達人專欄 綜觀歷史，代代都有留名青史的音樂家。他們或許是寫下了動聽的樂章、或許是擁有高超的演奏技巧，而兩者兼能的音樂家更是令人稱羨。19世紀曾有兩位音樂家私生活稍稍浪蕩，但才華高超懾人，或許就是因為這樣，他們的才華被傳為和魔鬼交易得來的。這兩位音樂家分別是義大利的尼可羅‧帕格尼尼(Niccolò Paganini；1782-1840)和匈牙利的法蘭茲‧李斯特(Franz Liszt；1811-1886)。事實上，兩人也因作品而有了連結，今天我們就來聽聽李斯特的代表作之一，選自《帕格尼尼大練習曲》(Grandes études de Paganini)的《鐘》(La Campanella)。
(伍德一定要貼演奏版的，讓各位看看這首曲子演奏起來有多炫)
在聊李斯特前，我們先簡單聊聊帕格尼尼(Niccolò Paganini；1782-1840)。帕格尼尼出生於義大利的熱那亞，在孩提時代就開始接觸音樂，先後學習曼陀鈴、小提琴和吉他，在13歲就開始公開表演。據說他演奏時喜歡穿黑衣、又因病弱臉色蒼白、臉頰微凹，加上他的一生風流韻事不斷，又同時不忌酒賭*1，他和魔鬼交易廝混的傳聞不脛而走*2。他在小提琴史上的地位極為關鍵，除了寫下多首技巧高超的曲子外，對於小提琴演奏法也進行革新。而他的名氣真的太響亮，可說是將音樂家偶像化的第一人。
而在1832年，帕格尼尼在慈善音樂會上演出，台下坐了位年輕的音樂家，深受帕格尼尼高超的技巧和舞台魅力震撼，而他就是李斯特。
李斯特(Franz Liszt；1811-1886)，匈牙利人。師從鋼琴名師卡爾‧徹爾尼(Carl Czerny；就是現在學鋼琴的各位絕對彈過其練習曲的那位徹爾尼)*3。從1824年年僅13歲首次公演後就一舉成名。他在1832年聽了帕格尼尼的演出，便立志要成為「鋼琴界帕格尼尼」，而他在各種層面上真的也做到了。他的作品技巧高超，即便是當代鋼琴學生都聞之色變。他的音樂華麗燦爛、演奏時鋼琴家舞動的身姿舞台效果極佳，兼顧視覺和聽覺。在20世紀初期，李斯特的作品曾經被評為炫技而沒有藝術深度，這樣的評論在更加深入研究李斯特後獲得平反。他的音樂其實同樣具有深刻巧思，且適度採集民間音樂元素(這方面的代表作為《巡禮之年》(Années de pèlerinage)及《匈牙利狂想曲》(Rhapsodies hongroises))，和之後的國民樂派發展多少有關係。
李斯特的《鐘》來自他在1832年受帕格尼尼啟發，而改編的《帕格尼尼大練習曲》。曲子的骨幹來自帕格尼尼本人的B小調小提琴協奏曲第三樂章，原曲同樣命名為《鐘》，曲式則是輪旋曲(Rondo)。李斯特的版本則是ABA三段式為主。曲子內多次有快速的大音程跳躍，彈起來就像雙手在鋼琴上飛舞，並且也有同音或八度多次快速敲擊(模擬鐘聲)，炫技色彩十足。事實上影視作品如果需要彈鋼琴的主角們炫技，偶爾就會拿這首曲子出來。
(帕格尼尼的原曲)
李斯特一生相當多產。在作曲上最重要的貢獻之一是推廣了「交響詩」(Symphonic Poem)。我們先前也聊過，交響詩指的是作曲家意圖使用這段音樂傳達意境、描述思想或情節。他也因此被歸為和華格納一樣，傾向「標題音樂」的作曲家*4。另一方面，他也常常改編先人或同其作曲家的作品，許多作品都有李斯特的鋼琴或管弦樂改編版，當中也包含大家耳熟能詳的貝多芬九首交響曲、孟德爾頌的結婚進行曲或舒伯特的眾多藝術歌曲。
(交響詩《Mazeppa》(馬捷帕)，選自超技練習曲(Transcendental Étude)。這首交響詩受雨果(Victor Hugo)的詩啟發。馬捷帕是東歐的英雄人物，因為和貴族的夫人私通而被處以被全裸綁在馬上四處奔馳的酷刑。結果最後馬跑死了，馬捷帕還活著。劫後餘生的他最後輾轉成為哥薩克人的司令官和民族英雄。)
以前我們在談其他作曲家時，動不動就會跑出李斯特的大名。這是因為他本身就是19世紀樂壇的明星。他的作品技巧高超，而自己也能完美演繹；甚至常常有作曲家(包含蕭邦)拿作品給他，沒多久李斯特就能彈得出神入化。他的演奏據說熱情豐沛*5、但不失細膩，從他的學生到一般樂評家，幾乎沒人對他的演奏有意見。另一方面，他的長相俊俏，使得粉絲眾多。聽眾聽得感動到暈倒的事蹟時有所聞*6，據說克拉拉‧維克(Clara Wieck)(日後的克拉拉‧舒曼，作曲家舒曼(Robert Schumann)的妻子，同樣也是位作曲家)聽了也感動而泣。
李斯特的音樂家交友也相當廣泛，從蕭邦、孟德爾頌、白遼士到華格納都是他的好友。而李斯特作為樂評家和教師同樣成績斐然，他也拉拔了多位他雖未直接教導，但才華洋溢的後輩，其中就包括葛利格(挪威人，代表作《皮爾金組曲》的《清晨》(連結))、德布西和鮑羅丁(俄國人，代表作為《韃靼人舞曲》(連結)。他的另一個身分是化學教授)。可以說是19世紀樂壇承先啟後的中心人物之一。
那麼這次就先聊到這裡。正如先前提及，李斯特這位樂壇傳奇相當多產，而作品的品質也有所保證。我們有空在多聊聊幾首他的曲子。
我是伍德，今日點播，我們下次見。
*1. 為什麼帕格尼尼戒不掉賭博？因為每次一賭輸欠債，他開個演奏會就賺回來。他的名氣和才華就是能讓他這麼任性。
*2. 現在從病理角度，倒是認為帕格尼尼修長的手指可能來自馬凡氏症(Marfan Syndrome)、而異常柔軟且活動自如的演奏則是埃勒斯-當洛斯症候群(Ehlers-Danlos Syndrome)造成的。
*3. 徹爾尼其實是貝多芬的得意門生。貝多芬曾經聽過李斯特幼時的演奏，也大加讚賞。
*4. 所謂標題音樂指的是透過標題讓聽眾更加進入情境，希望用音樂描述某種情緒或甚至思想；與之相對的是「絕對音樂」，主張音樂不該有標題，也不須有目的性地去描寫特定場景，而純粹作為聲音被欣賞，代表人物是布拉姆斯(Johannes Brahms)。
*5. 熱情到鋼琴的琴弦常被他彈斷，琴槌也被敲壞。鋼琴製造商貝森朵夫還曾經以「李斯特彈不壞的鋼琴」為賣點。
*6. 據說李斯特自己也彈到暈倒過，伍德是真的不懂啦...
