達人專欄黃子佼的稿子被天下雜誌編輯大改的消息，不曉得大家都看過了嗎？除了內文被改過以外，就連標題都跟原稿不一樣，比較微妙的地方是編輯沒有告知黃子佼，稿子有被改過這件事。
我當編輯的時間可能沒別人久，但接觸過的原稿也已經不少，完全沒有問題的稿子幾乎不存在，這邊比較常遇到的問題不是「文不對題」或「邏輯前後矛盾」，這類比較嚴重的狀況，而是很單純的「錯字」、「語句不順」、「贅字/詞/句」或「語意不明」等直接就能改的問題。
但就是這類看起來很單純的問題，有可能引發作者與編輯之間的矛盾。
ㄧ、逐行討論
有人說，編輯必須要逐行跟作家討論，這樣才是對彼此的尊重，但編輯普遍沒有時間這樣做，多半都是知會一聲後，把有問題的地方標注起來，並把錯字以及錯誤詞彙集結成一份校對修改單，好讓作者打開就可以直接比對內文哪裡有問題，以及哪個錯字被改動過，句子的部分則讓作者自己改為主。
為什麼句子編輯盡可能不要碰？因為作者可能有自己想表達的意象，交給他們自己處理會比較安全，有些編輯會在註解貼上自己調整過的句子供作者參考，剩餘的看作者本人要怎麼轉換。
但要找一整天的時間，拿出原稿，找一間咖啡廳坐下來逐行溝通，這其實不太可能，除非老闆也很重視這位作家，不然都是拼效率跟KPI，畢竟後面還有很多作家跟書在等著要出版。
順帶一提，出版也蠻常會遇到作者可能非本科系出身，所以都是直接把超亂的原稿丟給編輯，直接讓編輯幫忙寫整本書的。
遇到這種類型的商業書......個人覺得壓力其實更大，因為賣不好的話，會直接被追究全責。
二、改稿
我自己定義的改稿比較像是：原稿出現與大綱截然不同的狀況，導致整本書的走向有點爆走，需要重新調整方向。
真要說的話就是不按套路出牌，這狀況在素人身上蠻常見的，久了也很習慣，只要整本書沒有偏差太遠，小說不要變得難看，我覺得都在可以接受的範圍內。
不然文筆再好都救不了這本書，詞藻華麗堆疊出來的，竟然是空泛的內容，那真的蠻可惜的。
改稿的另一個考量是賣點。
編輯會根據市場考量，提出希望作者修改的部分，例如：讀者大概會想看到些什麼？對標市面上重複性質的書有無競爭力？根據作家本人的經歷，出版這本書有無看點？
這些考量都是編輯會跟作家討論的，因為有些作家可能專長或本科不在這，但卻想跨領域寫商業書，這本質其實沒什麼不好，只是市場反應會如何，這點有待商榷，畢竟......本科系的人都出過書了，兩本相同的書擺在讀者面前時，多數肯定會選本科專家寫的書。
就算本科專家沒有寫得比跨領域作者好也一樣。
所以改稿與否，我覺得主要還是看每個作者的寫作功力，三木一馬在自己的書裡有提到一個概念：「沒有作家是基於這點子好無聊，才會寫下來。」
每本書的創意跟想法，固然都是有作者的堅持與理念，就算只是一句話，可能作者都有自己想表達的內容。
雖然這話並不是在說，不管多爛的點子都應該要被接受，但這或多或少給了編輯一個理解作家的方向。
就我個人的立場，我會希望作家發揮專長去創作，假如這位作家的正職是某個科技領域的佼佼者，那商業書一定是談論科技演變或趨勢，而不是探討文學趨勢。
如果是小說，我也會希望作者可以多寫幾部擅長的作品，假如擅長恐怖小說，那就可以多寫幾部，想嘗試別的類型可以慢慢來，人生漫長，不要想著立刻跨領域寫作，然後就要編輯出版，這樣蠻令人困擾的。
三、調整
這環節我放到最後才講，是因為我覺得很多時候，作家最不願意做的反而是調整，就好比編輯註解了一個地方說：「這裡有點怪怪的，與前面邏輯不太對。」
作家就會在註解那邊回覆：「我後面有一段解釋了，所以這邊不改。」
因為編輯也不太可能強迫作家改動，所以整個段落大概就會維持原樣。
我覺得這就是寫作時的盲點，作家經常覺得自己有解釋到了，但從讀者的角度來看並沒有，兩個段落並沒有連結在一起，抑或是解釋得不夠有力，難以讓人心服口服。
這點我自己在寫淺談編輯系列時，也非常有感，偶爾回頭看某些章節，都覺得可以在寫得更好，可以在提到更多我的個人觀點，抑或是讓舉例的銜接感更強。
但編輯畢竟是著作的重要幫手，比起告訴作家怎麼樣調整，不如讓作家知道為什麼要這樣調整。這時候說服技巧就很重要，因為強迫是沒有意義的，不如說編輯也強迫不了。
也許作家在寫這一段時，他有自己的一整套想法，在這一套想法之下，這些邏輯是可以連結的，之前也有人教過我類似的溝通技巧，以至於後續我看稿時，會先去了解作者為什麼要這樣寫？這一整段有什麼巧思？對這部作品有什麼期待與想像？
先了解這些很重要，因為這可以讓我們更了解作者為什麼要這樣創作，以及這整段內容是為了達成哪種目的。只要掌握了這些，就可以很好去分辨內容有沒有達成期望目標，如果沒有，身為編輯又可以怎麼去協助調整？
這是比較有效率的溝通，不是整套作品逐行討論，而是嘗試在公司以及作家的想法之間找到平衡點，畢竟公司肯定想要能夠發展IP，以及符合市場流行的作品，作家肯定也想，有誰不希望作品大賣？
作家希望作品某些亮點被看見，那編輯就去協助放大亮點，讓這亮點足以被市場所相中。
那如果真的遇到鐵打死不調整的作家，就......看狀況吧。
四、跳出作家思維
這環節比較偏向給一些想當編輯的作家看，雖然數量不多（一隻手數得完），但偶爾會有想當編輯的作家私下密我聊天。
先說我個人最不想做的一件事情，就是自寫自編，因為那感覺很煩躁，沒有人給我另一個想法，也不會有人告訴我可以怎麼調整，如果說是出個人誌就算了，但商業出版......我還要自己編跟寫文案？才不要呢，我就是希望有人可以協助審視內容，我才會選擇商業出版。
那回到編輯這一塊，很多想當編輯的作家，也是出於對小說的嚮往才入行，但編跟寫是兩碼子事情，這點我也還在學怎麼拿捏，但看文章的時候，不要用「如果是我，我會怎麼寫」這種想法，你怎麼寫不重要，沒有人在乎，作家想知道的是「他可以怎麼寫」這件事。
這作家文筆跟編輯平常慣用的不同？那就「讀者」角度來說，閱讀起來通順嗎？如果通順，那為什麼要改？如果不順，那怎樣的不順法？
這劇情跟編輯想像的不同？那就「編輯」角度來說，題材有達到新鮮感嗎？劇情有符合市場喜好跟主流嗎？這邊指的喜好還包含某些影視公司提出的偏好需求，情節有符合作品整體調性跟走向嗎？如果沒有，那要怎麼調整成符合「雙方」討論出來的最初理想？
跳出作家思維很重要，作品不是編輯的，編輯要做的是協助作家，並在推薦方面抓出作品亮點，在行銷宣傳時提出來，抓出亮點後就能大概想到哪些地方可能有興趣，例如：部落客、粉專、廣播、影視等。
但如果編輯用作家思維下去介入了，在作品變成編輯的形狀之前，在編輯眼裡估計完全無亮點可言吧？
我知道這很難，我現在也還在學習跟調整，總之就一起努力吧！編輯的目標是當作家的後盾，不是騎到作家頭頂並出現在檯面上，換成是你要出書時，也會希望編輯可以站在你這邊吧？
五、後記
安安，這邊是消失一個月的夜川霖，由於上個月有太多事情要處理，所以實在沒有精力去更新編輯系列，不如說這系列也有點看到盡頭了，最近我會開始思考要怎麼延續，以後可能就變長期更新系列，隨著資歷增加而有更多內容這樣。
小說的部分最近有在規劃參加比賽，但書寫進度比我預期的要低，所以我可能今年會先挑一個比賽參加，明年再慢慢參加，如果有短篇徵稿就盡量參加這樣。
原本說三月要宣布某件事，但礙於計畫趕不上變化，所以延到了這個月，不過最後結果是好的最重要，反正不急，就決定慢慢來啦！
