ヒトリエ(Hitorie)在今天推出Best Album，收錄曲每一首都聽不膩，今天一整天都沒有停止撥放。官方Youtube也公開了新的MV，看到在コヨーテエンゴースト中的wowaka真的好吸引人，在進入副歌前的加速節奏歌詞的獨拍鏡頭，他就在眼前，聽到他的音樂就感覺他還在身邊，不曾離開過。在「ai/SOlate」時期被深深吸引，那時聽到「Unknown Mother-Goose」才知道是當年那個wowaka，正因為與Hitorie相見恨晚，我心中的這份遺憾更顯重量。
ヒトリエ ベストアルバム「4」
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每次打開wowaka的歌，盡是驚艷。歌詞抱有wowaka在vocaloid時期就有的獨特世界觀，和細心溫柔的描寫心理狀態，配上快速令人中毒的疾走感節奏和多種旋律變換的連貫性，鼓點明顯響亮，雙腳都要按捺不住，貝斯的聲響卻不會因此被蓋過，反而在其中非常突出。凸顯個人特色的真假音轉換，每當有高亢轉音的結尾，我的身體都忍不住雞皮疙瘩，某種情緒要爆發出來。wowaka在Hitorie中好像記得要慢下來了，在快速節奏的歌曲中突然慢下來的地方，總是抓住我的心，好像一股緊張要衝破心臟一樣，但突然一下子解放，掉了下來（我怕我又要用樂園的某個遊樂設施來形容所以先說到這邊（語彙力堪憂）。在最近一張專輯「HOWLS」中，也能感覺得出來未來他們想嘗試更多不同的類型音樂。
ヒトリエ 『コヨーテエンゴースト』
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我自己也被這樣的音樂拯救無數次，也被這樣的歌詞影響著，好想要把自己對他們音樂的感動好好表達出來，而wowaka的突然離開，現在聽到他的音樂，心裡都有一個難以藏起的悲傷。在剛開始喜歡上的時期，也看了很多樂團的訪談，wowaka的話語，他的價值觀更增我對樂團和他的關注，從訪談內容中更能理解wowaka的想法，更放大了歌曲傳達到的訊息。wowaka的思考模式，總是一種對應的表裏，那些內心想說出口的話，想傳達到外界東西，但不知道是在向誰表達的孤獨，和更深入想透過媒介傳達給某個人內心和某種事物內存的愛。在自身和外界尋找平衡點的不穩定，思考自己和世界的定位關係，和真正包容起兩種面向的自身表現。這些歌曲不只是一個人和自身的戰鬥，也講出一個人在面對世界時，自身和世界的矛盾衝突，這讓我感到共鳴。當自己的想法，無法表達出，又或是無法被理解，那種孤獨的痛苦，讓人感受到世界的背叛，漸漸不想讓人發現自己的內心，但心裡又極力想要和破出自己建造的牆壁，想被「誰」知道，想要將這份感受傳達給「誰」的聲音，這些感受的確讓人想放聲哭泣，又讓人想大聲吶喊，讓人沒有勇氣面對自己，甚至因為這樣想要放棄世界。而wowaka在「ai/SOlate」中得出的答案，自己會如此掙扎，肯定是因為想要愛吧，想要得到的那份愛，想要給予的那份愛，會有這些痛苦，正因為「愛」就是一場孤獨的戰鬥。我想如果是為了那麼美麗的東西，那我有什麼理由好放棄的呢。
ヒトリエ 『アンノウン・マザーグース 2018.3.25 LIVE at EX THEATER ROPPONGI』
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每次談起，我總會產生庸俗的想法，說出口誰也不會得到幸福的想法，明明不管用什麼說法都只會帶來悲傷的想法，我還是忍不住這樣想，雖然也想一直忍著不要說出口，「啊啊，如果wowaka還活著就好啦」，但還是沒辦法不讓這個想法溜出我的內心。最後，在今天官方發布的「目眩」MV，以這種方式，真的難以忍住掉下眼淚的衝動，那個熱愛音樂的身影，現在打開網路就能看見，我們隨時能夠想念他，雖時能夠看到他，聽到他，能夠透過這樣簡單的方式傳達這份愛，我才意識到，這是多麼幸福的事。謝謝你wowaka，希望還能夠再見囉。
----2020.08.19
----2020.08.19
ヒトリエ『目眩』
