達人專欄今天來聊聊關於求學生涯最後一道關卡－「畢業專題製作」，雖然我的主題是著重在遊戲上，但有些想法經過發散，或許也蠻適合放在其他領域的畢業專題，歡迎參考
哈利參與的畢業製作 《封之青焰 桃轅傳》，再次把桃香公主請出來! (●´ω｀●)ゞ
台灣大部分遊戲設計領域的科系，多半是網頁、動畫混合著遊戲的「多媒體」班
其中遊戲設計相對於其他領域，包含更多的要求在裡面，好比技術、好比統整、好比使用者體驗..等等眉角，如果你選擇踏上遊戲設計這條不歸路，那恭喜你，你前進的路途將萬分艱辛，甚至會像我一樣，曾因為專題而放棄作遊戲的念頭，但我確信你得到的收穫絕不亞於他人
首先，我其實蠻希望，團隊在組成的初期，就已經有一個明確的方向，「我們要作什麼」。因為當你們有一個共通方向的時候，才會真正引領作品進入偉大的航道
如果現在的你是大一新生，就好好充實自己的技術還有創作知識，如果你是大二或大三的學生，我會建議你們多多組織團隊，透過比賽練兵兼賺零用錢，像巴哈姆特的 ACG 創作大賽或資策會的 4C 都是挺好的選擇
2013 巴哈姆特的 ACG 創作大賽金獎 《Magnetized (磁場迷陣)》 作者：洪執宇
接下來，我要說的東西，都是奠基在團隊具備好「有一個共同默契」的概念上
以擁有收入為出發點
製作專題的時候，能夠在批判思考的前題下，以取得收入為出發點
台灣多媒體科系鮮少有遊戲行銷相關課程，傳統的遊戲設計觀念依然將遊戲本質與行銷作切割，學生們很少知道自己做的遊戲要作給誰玩，甚至....很多人還停留在，「我的遊戲就是要給所有人玩，不分男女老少都可以很開心暢玩遊戲」的觀念上
但是當創作者得以從商業的角度看待遊戲時，就會有鎖定族群的思維，知道標靶行銷、知道社群行銷、知道電子報行銷，也就能夠讓遊戲更引人矚目
如何在沙丁魚群中勝出?
哪怕最終只是賺到100塊、200塊，都要以損益兩平為目標，大部分的畢業專題總會作一些周邊產品，起碼要能夠賺得回來，但這樣的前題是你要了解如何讓作品商業化
作為大學四年來最後一個大作品，商業化才是真正符合社會上生存的需求。台灣不是一個你家後院就是石油坑的國家，除非你爸姓連，不然每個人出去就是要想辦法養活自己，遊戲不是純粹的藝術，本身就帶有資本色彩
我指的商業化不是要讓遊戲充滿銅臭味，行銷跟遊戲有沒有什麼錢坑，是兩碼子的事情，好比你們遊戲主打的是水彩風格的ARPG，你也確實蒐集到了一票喜歡這樣風格的粉絲，這些粉絲願意用金錢支持你們的畢業作品，那這樣就是一種初步的商業化
只要定位明確，就可以得到收益，圖為海撈N億的《風之旅人》
如果進一步思考，你計畫放大你的營收，那就想辦法掛在 Steam 上，然後透過 Steam 得到收益，在企劃的初期就把怎麼吸引 Steam上玩家的手法放進考量，好比多國語言化，好比作一個官方的推特...等等
總之，不管你要怎麼下策略，最終都要能夠讓作品有一筆收入
「想辦法」這件事情非常重要
這是一個沒有正解的社會，要怎樣賺到錢這件事情，也絕對沒有標準的 SOP。同樣開飲料店，有的日銷幾百杯，有的作到倒店，為什麼呢 。必勝的兵法是 Google 不來的，真正的 SOP 只存在在你走過的道路上
如果畢製計畫作一款節奏遊戲，而且決定要上架到平台上賺錢，這時候你們會想，什麼樣子的節奏遊戲可以更有機會
世新大學黃建豪、田曜銜的畢製作品 《敲擊小公主》
「應該要怎樣訂價」、「應該要怎樣讓大家想來玩」、「其他那些有賺到錢的遊戲是怎麼設計的」....當你進行反思的時候，其實就是在對畢業專題進行批判，這個階段是我認為最重要的地方，而商業化只是驅使你用更宏觀的角度，去思考核心的手段罷了
這些捫心自問的考量，才是學生們出了社會與整個世界拼博的本錢
金錢不是罪惡，自以為是的唾棄它才是
最後當團隊完成了作品，拿到紮紮實實的現金後，體會到用自己的血汗換來的酬勞，那會使人更加強壯，金錢不是罪惡，自以為是的唾棄它才是
仔細想想，為什麼要讓出社會前的最後一款作品，成為人生第一個賠錢貨 ? 嘗試讓他成為一個聚寶盆不是更好?
當把畢業作品視為商品的瞬間，勢必可以看到更不一樣的世界，我認為這對學生來說，也是一個真實蛻變的時刻
○。❀。○ 繪師 naoto
以上就是哈利對於遊戲類畢業專題製作《收入篇》的心得，之後還會陸續有團隊篇之類的東西出來....說不定會作成一個大型的系列作
你對 遊戲類畢業專題製作《收入篇》有什麼看法嗎? 在下面分享你的心得吧 -
