達人專欄「黃金圈」是由西蒙·斯涅克（Simon O. Sinek) 所發現的一個激勵法則，例如：激勵他人、激勵顧客...等等，透過從裡到外的 Why、How 以及 What 三個階層，構築強大影響力
Why 代表 品牌或產品的理念與核心，How 代表了執行的方法或過程，What 代表了最終呈現的方式，Simon 認為現在絕大部分的產品都搞錯了方向，常常會顛倒上面的順序，反而會先描述一個產品，而不是先訴求一個理念與價值
關於黃金圈更詳細的解釋，大家可以看看這段影片：
其中詳細的文字解說，可以到 TEDxTaipei 看看
消費者購買的不是你的商品，而是你推出此商品的核心理念，即便有再多五花八門的產品功能，如果無法讓消費者知道他們「為什麼」需要這個產品，任何產品形式都無法為品牌增加價值。－摘自 TEDxTaipei
依循黃金圈法則的遊戲設計
遊戲設計必須由一個從核心體驗出發，再慢慢構築成玩家看到的樣子，而在玩家在暢遊的過程，去享受遊戲所帶來的體驗，而不是單單讓玩家感受到「這是一個什麼樣的遊戲」而已
Why
你希望讓遊戲體驗到什麼樣的目標或感動? 玩家會從裡面感受到什麼 ? 可能是你希望讓玩家感受到創造、自由、暴力...等等的，可能是一句話，也有可能是一個情緒性的詞彙，但無論如何，這個理念，必須是一開始就要思考的核心
How
遊戲要怎樣體驗這個核心? 透過什麼樣的方式? 是 RPG 還是 AVG? 遊戲中的什麼功能，可以讓玩家感受到你所埋藏其中的理念? 你要在這個過程中設計什麼樣的細節? 世界觀或是人物設定也必須圍繞在核心理念上
What
最後讓玩家感受到的整體樣貌，可能是卡牌遊戲、也有可能是動作冒險遊戲，有幾個角色，展現了什麼樣的功能?
我在這裡舉個例子：Minecraft ( 麥塊 )，麥塊的 Why 是什麼？他的 Why 就是「創造」
創造一個屬於自己的世界，而這個世界的中心就是你，雖然這樣的敘述聽起來十分中二，但你一開始也不是什麼非常了不起的神，手中幾乎沒有工具，有的就是眼前的樹還有一堆土!!
而你將透過這些有限的元素構築出你無垠的世界
光是他的中文各種譯名當個創世神、我的世界，這些事情就是與創造有關，而相依於創造的，就是「自由」，因此玩家能夠自由創造自己的世界，這是麥塊的 Why 是他們想讓玩家感受到的體驗
而為了讓各種機制更符合創造與自由，官方所增加的功能都是讓「創造法則」更加寬闊，好比允許玩家自訂伺服器還有Mod，這正是創造一詞的集大成 ! 有什麼創造，會比自己設計規則來得更爽 ? 因此有不少高階玩家藉此設計出一套麥塊 RPG
如果要問麥塊玩家，這款遊戲印象最深刻的地方，相信每個人都會跟你說，他是如何創造自己的房子、如何養了一群雞鴨牛，然後如何被苦力怕一夜轟爆
就是因為麥塊賦與玩家成為方塊之神的權限，才讓玩家深深著迷
遵循核心設計功能，避免無的放矢
如果你創作的出發點是從 What 出發，好比你打算作一款「機戰卡牌」的遊戲，這時候進入到 How 的階段，於是開始塞入各種卡牌遊戲的功能，看到別人有什麼有趣的點子，感覺挺不錯的就拿過來拼上去，最後會導致什麼結果 ?
此圖僅為舉例，與當事人無關
遊戲會變得非常四不像，玩家對於過多的功能無法產生共鳴，而整個遊戲缺乏「靈魂」，即便畫面非常精美、機器人非常酷炫，最後玩家只會記得：好像曾經有這麼一款，以機器人為主題的卡牌遊戲....
那反過來說，如果今天是以核心為出發點呢? 你想作一款「暴力遊戲」!
有發現嗎? 這個句子完全沒有提到任何的「具體的樣子」，這就是遊戲想讓玩家感受到的終極體驗。那接下來要怎樣讓玩家體驗到暴力的過程? 於是你設計了一個機甲擂台的世界觀，因為擂台這個要素是最容易讓人連想到暴力的地方
而使用機甲的原因，是因為戰鬥過程可以對機甲使用任何斷手、斷頭技巧、臟擊，而不會受到任何主管機關的關切，但依然保有可看性，還有「暴力!暴力!暴力!」
戰鬥的過程雖然因為技術問題，採用了自動戰鬥，但允許玩家在隨機出現的「擊殺點」輸入正確的指令，就會出現慢速的鏡頭，帶到玩家的機器人把人家的機器人頭給紐斷，然後放在地上踩碎的瞬間。為什麼要這樣做? 因為「暴力」
戰勝玩家之後，機器人還可以選擇是否要對對手灑尿(機油)，或是作出不雅的動作，原因是什麼? 因為「暴力」
玩家在戰鬥中獲得的金錢，可以購置機甲的零件，同時玩家機甲的造型會凸顯上臂，將腰身縮小，作成像是一隻龐克風，很金很閃、而且帶有侵略性的機甲。為什麼 ? 因為這樣看上去很「暴力」
另外玩家還可以帶機甲去老百姓家 npc 家討債，只要他不從，就可以把他家搗毀，把招牌拆掉，這樣才「暴力」....當然還有更多「暴力」的賺錢方式
看到這裡，是不是感覺這款遊戲已經比上一款「機甲卡牌」有趣多了?
等等! 還不只是這樣，上面這幾個是關於暴力遊戲的功能設計，接著在介面設計上，為了要符合暴力一詞，風格就要夠暴力，就好比要一拳痛擊玩家一樣，絕對不是醜得要強暴玩家的眼睛，好比《超時空甩尾》或《吊帶襪天使》這兩部動畫，遊戲的話《女神異聞錄4》也是不錯的方向，風格強烈又帶日本質感
抽美女機甲駕駛時，不是用扭蛋機這種小屁孩的玩具，而是要去一間拳擊場「選妃」，延攬那些穿著火辣，又有肌肉線條的正妹駕駛進行調教，而能不能延攬六星的爆乳天才羅莉的加入，就看玩家的口袋夠不夠深
這款「暴力」遊戲，名字就叫作「超暴力大神X」
以上是我僅僅花了15分鐘喇D賽構思，就將無中生有的玩法至風格作確立，那是因為這款遊戲有了一個明確的核心－「暴力」，自然腦海中就會有相對應的想法... (發想者本身腦筋也怪怪的關係... )
而如果是反過來從「機戰卡牌」這個著力點的發想 ? 我相信討論會變成...看別人有什麼功能，我們就加這個功能吧 --- ヾ(⌒(_´･ㅅ･`)_
雖然不能說設計遊戲時，從「What」的切入是錯誤的，但不能否認的是，以玩家體驗為核心的發散，能夠讓想法萌生更多火花 ( 我個人認為駕駛機器人登門討債這件事情超酷... ) ，同時可以讓功能與遊戲呈現的樣貌具備一體性
Why ----
遊戲中所要傳達的理念，必須要是能讓玩家感同身受的，如果只是單純的想作一款「史上最賣座的遊戲」、「蟬聯排行榜最久的遊戲」，這些都無法構成讓玩家感動的點，你賺不賺錢跟他一點關係都沒有，玩家會繼續玩他的刀塔傳奇、神魔之塔....
如何要讓玩家感同身受呢 ? 這邊我再舉個例子 「風之旅人」
他的核心是什麼? 風之旅人的團隊在採訪時就曾說道
我們希望做一個讓你感覺到孤獨和渺小的遊戲，同時你有一種很強的敬畏感，對眼前這個神秘遊戲世界的未知感。
這邊我就不再多解釋風之旅人的黃金圈，相信有玩過風之旅人的人都可以了解上面那段話的意涵，他們沒有在裡面作什麼多餘的設計，有的就是對孤獨這兩個字的回饋，而他們的確完美做到這一點，成功感動千千萬萬個玩家
為什麼這次會提到這個主題?
其實有病測驗也曾經加入太多的要素，而讓專案幾度失焦，好比為了增加遊戲深度而加入了明確的故事情節，卻不小心花太多時間構思劇情的架構，甚至打算變成電子書...。後來找了朋友來聊聊，發現自己不小心迷失在「What」上面，而完全忘記應該要 將功能回歸到玩家想體驗的東西
把遊戲變成電子書，會讓遊戲變得更有病嗎? 答案是：不會! (至少現階段不會... 那幹嘛加!
於是有病測驗經過一番去蕪存菁，留下了最「有病」的內容在裡面，這也的確讓許多玩家對有病測驗印象深刻。這個經驗非常重要，也可能是一些創作者們會遭遇到的狀況
設計遊戲初期常常是因為看到某個類型的遊戲很紅，所以轉往作相同的遊戲，或者...是轉往作不同的遊戲，可是一但創作的出發點單單只是因為類型，這不就是被 「What 」表像所欺騙的象徵?
即便你特意做了非轉珠遊戲，作出了與主流類型遊戲有玩法差異的非主流，但如果遊戲本身沒有核心，只是為了不同而不同，玩家便無法對遊戲產生感動....更遑論要在玩家的心中建構出對品牌或 IP 的忠誠
遊戲的類型從來都不是問題，如果你創造了與眾不同的核心，即便你讓玩家體驗的過程是與他人相似的，卻能讓玩家有截然不同的感受。好比都是卡牌類型的遊戲，但前者 Why 的核心是「最恐怖」，後者是「教育面上的發人省思」，即便兩者的 How 有其相似之處，但我相信最終呈現的 What 一定會有大大不同
生在一個遊戲更迭速度超越想像的時代.... 身為遊戲設計師就是該死
因為你已經無法單靠一隻產品就能賣遍所有人，世界上只會有一個 Flappy Bird 一個憤怒鳥，要比玩法比創意，很多遊戲都贏過他們，但卻無法複製他們的奇蹟，那個奇蹟事實上是空泛的、是表面的、是無法感動人的，而是要去進一步思考，你想帶給玩家什麼樣的「體驗」
回過頭來，這個時代也是一個充滿機會的時代，玩家越來越多樣化，劃分的越來越細，而只要能夠感染其中的一部分玩家，讓他們感動，這些人就是一個巨大的群體，他們擁有驅動力幫助遊戲創造更好的成績，他們願意向同好分享你的作品，他們也會願意全心去支持你
前提就是：只要你的遊戲「可以讓他們發自內心的有所感觸」
繪師：_LM7_
以上就是我針對遊戲設計黃金圈的心得，不知道你有沒有什麼想法呢 ?
你可以舉出更多符合黃金圈的例子嗎 ? 他們的 why 是什麼呢 ?
你認同這個黃金圈法則嗎 ?
歡迎在下面分享給大家喲～
