即便是集結一大票重量級卡司演員的電影奧本海默(Oppenheimer)
也因為是人物傳記、歷史片題材的關係，所以很難引起觀眾們的興趣。
但本片最具吸引力的當然就是它的導演克里斯多福諾蘭，
我跟許多人一樣，期待想看本片的原因，最主要並非是要看奧本海默，
而是要看諾蘭能夠再度拿出何種等級的成品內容。
當然也十分好奇諾蘭究竟會如何詮釋這種具有爭議性的傳記片。
與頂尖對決、記憶拼圖類似的敘事結構及影像處理手法，
透過主角奧本海默以及小勞勃道尼飾演的史特勞斯，來倒置敘事回顧整起事件。
而且影像刻意運用彩色及黑白，來讓觀眾們能更加明確辨認時間點及轉換人稱視點的敘事。
電影前半段花了不少篇幅來描述奧本海默學生時期以及當老師授課的內容，
並且被找去研發原子彈，與一群科學家在沙漠建造的城鎮中秘密進行核爆試驗。
此時此刻影片充滿著諾蘭那種冰冷又硬派的科學理論思辨，
一大堆科學專有名詞及元素週期表還有數學公式。黑板上總是寫著密密麻麻的算式。
且不僅如此，電影還出現超大量的人物不斷登場，
對於無法英聽，需要看字幕的台灣觀眾們來講，觀看起來是顯得格外吃力。
確實本片可能是諾蘭繼敦克爾克及天能後，又一部觀影門檻更高且上手難度超級困難的作品。
一方面是因為電影資訊量超龐大，涉及了許多人的愛恨情仇及國家政治局面。
再加上畫面剪接的速度很快，很多關鍵內容都還來不及看就一路演下去了。
不過電影一直到重頭戲的三位一體核試爆試驗時，
情緒張力渲染依舊是很緊張刺激震撼，主要歸功於配樂及音效的烘托，
重低音超級強烈，像是在看4D電影一樣，每一次爆炸，座椅都產生劇烈震動。
而且電影在文戲的部分，也不時穿插許多爆炸燃燒、粒子碰撞的想像畫面，
以這種處理手法來講，在諾蘭的電影還是首次見到，
而且還會把音效當成音樂的一部份，像是震耳欲聾的人群踩踏聲響，
加上主角內心想像的駭人畫面，刻意靜音再突然發出超大聲的音效，
都讓電影的某些橋段氛圍宛如驚悚恐怖片。
另外本片也算是繼記憶拼圖後，諾蘭的電影裡尺度最高的一次，
有出現露點及激情鏡頭，但處理的很含蓄內斂，
運用在某個橋段時算是蠻有創意的表現手法。
不過奧本海默真正更難上手的是在電影後半部分，
完全著重在聽證會的辯論上，變成了要找出間諜的政治驚悚片。
超大量無間斷的疲勞轟炸式對白，
簡直可說是我人生中看過的電影之中台詞量數一數二多的電影，
像是把四百多頁小說內容，完全塞到3小時的電影裡，
接二連三出場的角色，而且電影又是非線性敘事，完全記不住誰是誰，哪個人在幹嘛
第一次觀看時，腦袋實在是很難以負荷這麼多的東西。
上次的天能雖然概念很難懂，
但對於某些人來講，可能會覺得天能平鋪直敘及角色太少而顯得單調。
但這次的奧本海默完全把複雜度大幅度提升，
對於不熟悉二戰史還有科學家姓名的人來講，一時之間還真是難以招架。
而且平凡人大概也很難對這種不生活化、欠缺娛樂性的內容感興趣。
我很喜歡影片開場引用了普羅米修斯偷取火種被宙斯懲罰的故事，
一直以來都不太習慣諾蘭在電影開場運用文字來介紹背景，
畢竟諾蘭是擅長用傳統的影像來說故事的導演。
完全不會在新場景中打上超巨大的地名。
就連剪接方式也都是最基本的硬剪(Hard Cut)，
鮮少出現淡入淡出等轉場效果或匹配剪輯。
但這次的普羅米修斯神話完全都呼應了奧本海默的所作所為，
尤其是一直到電影的結局畫面，很駭人很震撼也十分美麗。
完全能感受出故事想要表達科技及戰爭對人類帶來的危害，視野很宏觀壯闊。
且本次依舊有著類似星際效應那樣很漂亮的天空雲層鏡頭，最喜歡主角坐在飛機裡的畫面。
另外配樂的部分，Ludwig Göransson作曲家延續了很多類似天能的旋律，
尤其是「747」及「The Protagonist」這兩首曲目，
但少了工業噪音及電子樂，多了優美又詭譎多變的交響提琴、弦樂，
還有很英雄式主旋律的主角主題曲，我也是相當滿意。
但影片剪接的部份，總覺得稍嫌凌亂，
自從天能把原本諾蘭御用的剪輯師Lee Smith換成了Jennifer Lame後，
影片剪接的連貫性就較沒有那麼流暢，
而這次的奧本海默比起天能的主角第一人稱平鋪直敘，
又變成了更加複雜的群戲，充滿著閃回式鏡頭，時間點來回跳躍的非線性敘事，
剪輯的難度一瞬間大幅度提升了好幾個層級。
個人覺得敦克爾克大行動、天能、奧本海默是完整的三部曲，
同樣都是歷史事件的敦克爾克以及奧本海默，皆為影響二次世界大戰局勢的重要關鍵。
而科幻題材的天能，探討了科技對人類造成的影響，也與奧本海默互有聯繫。
不過從敦克爾克大行動開始，諾蘭的電影便逐漸遠離大眾化商業娛樂片風格，
拍出來的內容，完全都是導演本人自己的興趣以及夢想。
實在是很難看(困難的難)。
所以對於一般觀眾而言，入門難度相當高。
風格這麼強烈的電影，評價也勢必會相當兩極，
喜歡的人會非常喜歡，而看不進去的人則完全無法接受。
對於我而言，觀看諾蘭的電影樂趣當然就是在電影院享受那無與倫比的感受，
觀影時都總覺得自己眼前正在上演的並非是一部電影，
而是專屬為擁有高規格設備影廳所打造的獨特設施體驗。
假如是在家裡用小螢幕跟普通的音響喇叭來觀看，那就顯得很索然無味了。
可是堅持傳統底片攝影的諾蘭，居然就連影片音訊格式都還停留在早期普通的杜比數位音效上。
而非現今商業大片那種杜比全景聲或7.1音效。
這導致電影的聲音就純粹只是很大聲而已，許多細節環境音也都混雜在一塊，
音效表現上就沒有像漫威的電影或皮克斯動畫片那麼活潑躍動。
達人
