找了古澤良太寫劇本果然還是太冒險了嗎?
雖然《怎麼辦家康？》的確又是一個『非典型大河劇』, 但說真的優缺點也非常明顯,
優點就是很容易看得懂, 缺點就是角色過於平板, 演出也真的太放飛了點.
松潤家康大概是角色平板的最大受害者了,
雖然這個時候的家康很沒用很正常, 家康現在在二創都是站在成長型主役的位置上, 本非天賦之才,
但古澤的編劇下頗有那種沒有要讓家康去跌撞成長的感覺, 慘一點根本是劇情推進器,
如果從第一集松潤家康13~14歲初登場來比, 到目前的進度就是跳脫了傻白甜小白兔的天真感而已,
反而跟他的師兄(?)今川氏真一樣有一股煩躁感.
加上古澤幾個人氣作品來說其實角色有成長曲線的... 真的很少,
《Legal High》的黛律師算是一個吧, 但這部戲基本上只有她是成長型,
從主角古美門, 配角蘭丸, 敵對的三木律師事務所與第二部的WINWIN王子,
這些角色就是完成型的存在然後在那邊各種交織火花.
接著就是也影響到龐大(?)的德川家臣團了, 第一集就帶出了一票三河古參,
變成說要用單一梗快速讓觀眾知道『你哪位?』, 扣掉在駿府伴讀的石川數正, 鳥居元忠+平岩親吉哼哈二將,
一登場就跳撈蝦舞的酒井忠次, 口齒不清的老將鳥居忠吉, 酒鬼本多忠真,
一開始完全沒給觀眾印象的夏目廣次, 到現在變成家康永遠記不得其名諱.
真正有花篇幅描寫的, 就本多忠勝, 榊原康政, 本多正信與服部半藏,
渡邊守綱則因為演員木村昴是技安的聲優, 結果到目前為止滿滿的技安舉止, 完全變技安守綱...
參考影片
變成說每個角色都要用最短的時間把自己的角色樣貌秀出來,
這樣壓縮下來, 家康的存在感就真的很薄弱, 只是跑出來推動劇情的場合太多;
偏偏古澤的劇本最好使的就是一群戲精在那邊各種飆戲好不痛快,
越是戲精就存在感越強, 室剛演的猴子就是如此, 但松潤真的稱不上戲精就顯得他更辛苦了.
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另外本劇身為大河劇之所以非典型, 就是故意不採用時序順,
用一堆回想畫面與夢境來塞故人角色的戲分,
這樣的表現就包括松平廣忠, 織田信秀, 今川義元都採用這樣的方式,
這樣的話這些角色「有沒有真正下戲」真的會很難說...
CG造景看起來很氾濫, 大概要觀眾去習慣只有近景, 然後大範圍遠景都是CG的狀況,
但導演這方面看起來也很天馬行空, 那個清洲城未免太過於唐風了點...
至於歷史的部份, 到目前看的感覺是會把新說跟審議中的說法都想辦法摻進去, 有梗比較絕對的fu,
所以看來最好是不要想著以前有的通說, 而且老實說某種程度搞得比鎌倉殿還凶狠,
三谷在鎌倉殿的手法是多視角史料先融合再做必要的刪減,
可以看到的是用吾妻鏡的架構加上愚管抄, 明月記, 承久記等等來填補, 最後統合再刪減呈現出來想講的東西;
但古澤目前的手法就是「多多益善」, 然後就是情報量太過爆炸, 又在這些爆炸多的資訊量裡面弄了一堆原創橋段.
只能說同樣是喜劇編劇, 放在一個寫了第三次大河劇劇本的三谷後面真的是沒比較沒傷害,
三谷底子很熟古今經典作品的結構跟角色描寫, 就算同屬非典型大河, 其人物呈現有說服力, 劇就不太會跑掉;
古澤擅長在每集的故事中設計巧妙轉折, 但寫貫穿全劇的故事就不大行,
所以前幾集瀨名各種遭遇胃痛場合的駿府太太好吃驚就很亮眼,
但輪到家康的場合就大部分淪為劇情推動機.
《怎麼辦家康？》放歷史梗的問題其實不是顧不顧歷史, 而是古澤太過兩極化,
要嘛就狂塞一堆新說假說進去, 要嘛單純為角色塑造就搞了完完全全的原創橋段,
要說古澤沒顧歷史, 也不能說對, 畢竟他用的招根本是交叉轟炸, 虛中有實, 通中有新, 新中有假...
最後再配合這個旁白一直講通說神君路線, 分明一時刺一時爽, 一直刺一直爽.
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Unravel《TK from 凛として時雨》
