(文章回應a29657431君關於本片的文，而在部落閣和香港討論區獨立發出)
我第二次看了(DVD重溫)，真的感動這是真懂電影的人拍的，也是少數非美國的電影榮獲電影王國的，影業最高殊榮的奧斯卡金像獎。
這是說一個默片時代走紅的男星，在進入中年遇上有聲電影出現時起初抗拒，但在被自己所提入行的年青女星，反帶男主角適應新時代的故事。
之前我看了戲夢巴黎(The Dreamers)，劇中人狠批新浪潮導演裝高深，其實真正好用電影語言的應當是差利Charles Chaplin。
不過本片致敬的卻應當是奇勒·基寶Clark Gable，Jean Dujardin的George Valentin髮型很像Clark在亂世佳人的裝，Clark和差利是少數入默片時代成功過渡有聲電影的天皇巨星，不像差利是全方位的藝術家，Clark是以全職的演員聞名。
但故事世界觀來說George Valentin，應當是從華倫天奴Rudolph Valentino而來的，這位英年早逝的青春偶像派演員，成為在占士甸James Dean前永恆的大情人。如果他活得很長便會有轉型的問題。
這片還使我想起GUNDAM VS 銀英/MACROSS ,STAR WARS VS STAR TREK，你的名字 VS 聲之形，我英一拳 VS 魔禁超砲，哈利波特 VS 黃金羅盤-----，永遠是前者更好賺的。
因為影片便是用畫面說故事，以上的前者對比後者都在「劇力相當下畫面較佳而得勝」，也是上文The Dreamers所批的問題，也是電影的核心元素不是對白而是動作。
而早在亞里斯多德的詩學，也說過悲劇比史詩的藝術境界更高，因為劇場動感不是白紙黑字或吟唱所能相比。
如果刻意把對白刪去卻保留音樂便很有趣的，否則男主角起初不敢拒絕有聲電影的，只是在大簫條時是整個行業的萎縮，而不是像彩色電影出現後黑白電影仍然撐了三十多年才沒落。所以這片也保留了真實默片時代的觀眾的觀看方式，當時我們的祖輩曾祖輩們，並不是真的在看一部電子啞劇，有別於性本無言(The Tribe聾啞部落)就真的以啞劇的方式進行。
當時的戲院會放唱片還有時由工作人員解說的，這部的音樂和畫面的連結很好的。
