主題
ウエダダイシ（Weda Daisuke）是《Re:Volt》專輯的製作人。
――這次的專輯的標題與每年舉辦一次的全員演唱會系列「Re:Volt」相同。請告訴我們關於這個標題所隱含的意義以及整個作品的主題，以及在製作時考慮到的事情。
ウエダダイシ：「Re:Volt」這個詞本身的起源可以追溯到 2021 年 3 月舉辦的第一場演唱會。
這個標題背後蘊含了許多意義，其中「Revolt」本身具有「暴動」的含義，這與「RIOT MUSIC」中的「RIOT」有相似之處。
隨後在 2022 年，當計劃將其定為定期演唱會時，我們決定以這個標題作為象徵「RIOT MUSIC」的演唱會系列標題。
另外，在 2021 年的演唱會中，作為特典我們限定發行了同名的『0th ALBUM "Re:Volt"』，這是 RIOT MUSIC 作為唱片公司的第一張專輯。
當時，我們的藝術家數量剛開始增加，活動還沒有明確的定位，只有少數原創曲......可以說這張CD真正符合了「0th」的含義。
隨著每位藝術家的個性在活動和歌唱中逐漸展現，有了更多的原創曲，我們希望藉著重新引用這個標題，從過去已知的基礎上創造出新的內容，就像是重新演繹一首歌一樣，因此選擇將「Re:Volt」作為專輯的標題。
在整體的主題上，我們選擇了「持續前進／持續挑戰」作為概念。
作為藝人和經紀公司，在活動中一定會遇到不僅僅是開心和快樂的事情，還有悲傷和困難的時候，這些情況可能會讓人想要停下腳步。然而，大多數情況下，我們無法回頭。
儘管我們沒有太強烈的勢頭，但「RIOT MUSIC」仍然帶著接納過去的一切為前提，持續前進並不斷挑戰自我。這就是我們的想法。
我們在包裝設計上特別強調了「持續前進」的意念。
在本次的專輯設計中，當我們與設計師伊藤ユキノブ商討時，我們得到了「用包裝紙包裹」的點子。包裝紙一旦撕開，通常就無法恢復原樣。
我們認為撕開包裝紙本身就代表著主題的一部分，雖然這個想法有些跳躍，但我們還是嘗試採用了這種設計。
我們希望人們能體驗像是收到禮物般的興奮，同時也能感受到這種包裝本身所代表的主題，這樣的包裝設計非常有趣。而當我親手打開實際完成的產品時，我的興奮程度也確實得到了提升。
――在這張專輯中，收錄了一些首次收錄的曲目，我們希望能夠詳細了解其音樂風格、理念和創意等方面。同時，如果有考慮到成員們過去的活動並加以運用或挑戰的內容，也請告訴我們。
ウエダ: 這次的新曲以各自不同的形式展示了「持續挑戰」的主題。
如果說過去已發行的歌曲代表著藝人的一面，我們故意創作了單曲的「B面」，希望能夠為藝人帶來新的發現。
單曲的發行通常會選擇符合藝人形象並且帶有高張力的歌曲，而在專輯中，我們有機會展現不同的一面。
我希望未來能夠聽到人們說「這位藝人就是以那首歌聞名，但其實這首歌也很棒」這樣的期望。
――對於道明寺ここあ的歌曲「In the dawn light」，以柔和的曲調和富有廣闊感的歌聲給人深刻的印象，請問這首歌的創作主題是什麼呢？
ウエダ：正如在「Re:Volt 2023」的 MC 中提到的那樣，這首歌是作為與首張原創曲「Fall in Sunset」的對應曲。
除了她本人明亮快樂的個性外，更加關注的是更本質的「歌聲」本身，因此我們提供了一首柔和、帶有藍調，甚至具有福音音樂氛圍的曲目。
歌詞中的某些部分也含有讓人聯想起先前歌曲或經歷的詞句，我認為這首歌在聆聽的過程中會越聽越有味道。
――松永依織的「永遠の場所」是一首隨著後半部分情感逐漸高漲的搖滾抒情歌曲，您覺得如何？
ウエダ：實際上松永依織的原創曲數量僅次於長瀬有花，但卻沒有一首抒情歌曲。
然而，在現場演出和直播中她演唱的抒情歌曲都獲得了很高的評價，這讓我覺得現在是時候了，所以請她演唱了一首沉重而悲傷的搖滾抒情歌曲。
另一方面，我們希望突顯她內心深處的一面，並將其作為重點進行製作。
在首次演出和錄音的過程中，她似乎在這首風格完全不同的歌曲上遇到了一些困難。但我相信她已經能夠毫無保留地將這首歌傳達給粉絲們了。
――長瀬有花的「2 O'clock」讓人印象深刻的是，它不僅在現場表演中的編舞上，而且在音樂氛圍上都比以往有更多的流行元素。
ウエダ：關於長瀨有花，考慮到她平時作品藝術性已經很強了，所以我覺得做一首流行曲風的歌曲會有截然相反的效果，這就是這首歌的概念。
歌曲中有非常容易讓人記住且抓耳的歌詞，整首歌也比較短，伴奏主要採用打擊樂和電子編曲，能夠清晰地讓人感受到想要跳舞的氛圍。對於熟悉長瀨有花的粉絲來說，應該會覺得這首歌有點「意外！」。
在錄音過程中，我們對中間的 RAP 進行了詳細的指導，嘗試以不同的方式進行錄製，所以這段 RAP 聽起來很直接，但實際上我們在其中做了一些微妙的調整。
――凪原涼菜的「PRELUDE」您覺得如何？這是一首難度較高的曲子，凪原小姐的歌聲與不規則的拍子相結合並散發出寬廣的音域。
ウエダ：這可能是迄今為止 RIOT MUSIC 史上最複雜的歌曲。凪原涼菜以其「情感起伏」的動態而聞名，但這次我們特意創作了一首展示構築之美的歌曲，故意壓抑住這種情感，讓她的聲音成為樂曲的一部分。
原本在 DEMO 中 A 段的部分更像是帶有冷酷「文字」般的意境，但在錄音時她的詮釋讓這部分成為完整的「歌」，使人留下深刻印象。
我還記得在演唱會前她和樂隊成員一起進行彩排時疲憊的樣子，但正式表演時卻是最好的，令人印象深刻。
――皇美緒奈的帶有弦樂等元素的現代抒情歌曲「I Promise You」您覺得如何？
ウエダ：皇美緒奈能夠歌唱任何風格的歌曲，所以我們想讓她試試直接演唱一首經典的「好歌」。雖然我聽說她在練習這首歌時非常辛苦，但完全感覺不到這一點。
我認為這首歌具有壯闊的氣勢和質量，就像是電視劇系列的片尾曲一樣。與她最初的原創歌曲「セントエルモの火」相比，這首歌更具有親密感，從最近開始的直播中也可以感受到她像是一位親切的姐姐在近處關心著你的溫暖。
――朝倉杏子小姐的流行電波歌曲「アプリコットブロッサムマジック」充滿了她的特色，請您介紹一下這首歌。
ウエダ：這首歌是這次專輯中唯一的原創曲，我們希望這首歌可以成為朝倉杏子的代表作。
在保留「古老而美好的秋葉原」這一深入了解的御宅族元素的同時，音樂風格上則是具有上扬且帶有雷鬼氛圍的現代電波歌曲。
在 B 段之前的台詞的最後，有一種深邃的空間感，最初並沒有加入這部分，但在混音過程中我們提出了這個要求而加入。或許這個效果有些刻意的感覺，但現在如果沒有這部分，我會感到有些寂寞。
――「We Are Here」是今年在全員演唱會「Re:Volt 2023」中以六人共同演唱的全新合唱曲，您對它有甚麼印象呢？
ウエダ：「We Are Here」這首歌的主題可以一個詞來概括，那就是「現在的位置」。這也是「Re:Volt 2023」的潛在主題之一。
在 2022 年之前，所有的藝人都以「RIOT MUSIC」作為一個整體進行活動，但隨著每位藝人根據個人特色進一步發展，他們各自的活動也變得更具特色與獨立，這就是我們目前所處的位置的意象。
與以往的全員曲不同，這首歌不僅有主唱和副唱的分工，還包括和聲和合唱的分配。因此，在演唱會上只要有六個人一同演唱，這首歌就可以完美呈現出多人演唱的獨到之處。
從音樂風格上看，它融合了扎實的另類搖滾吉他聲，並採用了類似無伴奏合唱的聲部分配，這是一種罕見的全員曲類型。
儘管「We Are Here」是一個直截了當的標題，但從歌詞中包含的信息來看，這首歌傳達了一個無比重要的訊息，或許正是現在才能創作出來的歌曲。
――RIOT MUSIC 的歌手們在歌曲風格和音樂特色都有著各自的不同。在準備這些歌曲時，你們是否有意識到音樂風格的多樣性和差異化呢？
ウエダ：對於通常發行的音樂來說，由於每位藝人獨特的個性，而且每個品牌的製作團隊也有所不同，因此即使沒有特別意識到差異化，差異化的效果也能實現。當然，在選拔時我們會著重考慮藝人是否具有某種魅力和特色。
就新曲而言，考慮到在專輯收錄的前提，我在提案音樂方面也與平常有所不同。此外，由於這次有創作出一些與平常不同風格的曲子，所以我更注重「是否能夠將該曲子與負責演唱的藝人形象符合」。然而，由於我也負責了作為「Re:Volt」系列演唱會的製作，因此對於每位藝人的特點我已經有所掌握，所以並沒有太大的困難。
從某種程度上來說，我在這些曲子中面臨了一個難題，即是如何將各自獨特的曲風中找到一個能夠保持整體統一感的平衡點。
雖然在安排曲順時我已經大致確定了曲目的順序，但在混音完成到最後的母帶處理之前，我們還進行了一系列的調整工作。
――對於每位成員作為藝人的魅力和成長，您有何感受？另外，對於事務所的發展有任何觀察或感受也請告訴我。
ウエダ：關於這一點，我認為最了解成員魅力和成長的是每天支持著我們的粉絲們，所以我沒有立場以高姿態去評論......
對於歌唱方面，每位藝人都非常認真，他們會接受聲樂訓練，即使在沒有特殊活動的日子裡也會自主練習，我覺得每個人都是「努力的人」。
當然，他們也都有一定的才華和個性，但他們並不因此而驕傲，持續唱歌是一件非常值得尊敬的事情。
就這次的新曲而言，由於是在演唱會上首次亮相，而且因為難度較高，我曾經擔心可能會有點問題，但事實證明我多慮了，他們表現得很出色。
從事務所擴展的角度來看，老實說還有很長的路要走。
逐漸有越來越多的媒體，包括「リスアニ！」開始關注我們，有些藝人也開始接到企業案件、合作邀約，並以歌手身份參與活動。
然而，我們仍然感到在宣傳每位藝人的優勢上還有所欠缺，因此我們希望與藝人一起不斷努力提升自己的能力。
――對於 RIOT MUSIC 來說，專輯『Re:Volt』意義非凡。關於 RIOT MUSIC 未來的目標，又有什麼是你們重視的呢？請告訴我們。
ウエダ：正如之前回答時提到的「We Are Here」，我認為這張專輯確實展現了我們『現在的位置』。它結合了我們過去的經歷，同時也象徵著我們在這張專輯中進一步發展。我們希望這張專輯能成為我們回顧活動時的一個里程碑，讓我們回想過去的一切，並繼續前進。
「RIOT MUSIC」作為一個品牌在 6 月正式更名為「RIOT MUSIC 株式会社」。
然而從成立初期便存在的理念「創造改變人生的情感」並未改變。
我們不會受限於追求「虛擬」這一類別，而是以「歌聲」為媒介，透過各種表達方式和內容來實現這一理念，這是我們作為一家公司和事務所追求的目標。
今年我們即將迎來新的藝人和項目，將會有各種變化。我們仍然希望作為挑戰者繼續前進，並持續不斷地挑戰自我。
