達人專欄幾年前還有一部和梵谷有關的動畫電影，叫作「梵谷：星夜之謎(Loving Vincent)」，是一部風格獨特絕無僅有的作品，據說耗時十年，全片由百多位油畫家手繪超過65000幀以上的作品而成。(以下可能會有劇透)
推薦指數：4.5(滿分五分)
↓這張韓文版的封面搭配麥田群鴉，我很喜歡，所以採用這張。
既然又是和梵谷有關的故事，大家應該多少能猜到內容，因為關於他，能講的差不多都被講完了，得想辦法變出一些新花樣。
故事發生在1891年，梵谷死後的隔年，因為有人發現一封梵谷要寄給西奧卻始終沒寄出的信，所以和梵谷交情很好的大鬍子郵差約瑟夫羅林交代了他兒子，本片的男主角阿曼德羅林務必將信交到西奧手中，原本阿曼德不太情願，但還是在父親的勸說下出發了。
↓大鬍子郵差約瑟夫羅林，因為造型很特別，在梵谷的肖像畫中知名度也很高。
到了巴黎那間唐基老爹的店中，得知西奧在梵谷死後的隔年，因為身體狀況不佳又傷心過度，也跟著死了，老爹和阿曼德說了一些梵谷一家小時候的事。之後阿曼德造訪了梵谷生前所待的最後的地方─奧維爾。
阿曼德四處探訪當時和梵谷有交集的人，但每個人對梵谷的描述也都有所不同，有些人說梵谷是自殺，有些人說他是被一個年輕人射殺，此外，也有人覺得是嘉舍醫生因為和梵谷不和，中槍後他的不作為才導致梵谷死亡。
↓唐基老爹的原畫，片中也有出現一樣的場景，後面掛滿了浮世繪。
每個人說的都不一樣，一時間阿曼德也無法理清誰說的才是真相，但他由一開始的不甘願跑腿，到後來變成主動想查明真相，離真正的梵谷也更接近一些。實際情況是如何，後人可能永遠不得而知，再怎麼追尋，那都已經是130年前的事了，但可以肯定的是，梵谷留下的有形無形的東西，將會永遠不朽。
我第一次看到預告片時，想說這應該是利用電腦做出來的油畫效果，畢竟這種油畫風格，不可能逐幀畫出來，工程太浩大了，怎麼想也不覺得有人會去做這種事。後來才知道，還真的是請來許多油畫家一張一張手繪而成，讓我大感驚訝。當然啦，這還是使用了轉描技術，先請真人演員拍攝，然後再製成動畫。
↓男主角阿曼德羅林，左起是演員、原作、電影動畫。
單論故事的話我覺得有點像訪談式的傳記作品，只不過這電影還有一些懸疑的要素在裡面，劇情本身我認為算中規中矩，但這原本就不是娛樂導向的電影，幾年前我看過一部叫「畢卡索與莫迪利亞尼(Modigliani)」的電影，那部片的戲劇性和商業性都更高一些。
至於本片的畫面，則讓我覺得非常驚豔，想不到梵谷那種粗獷、熱情而奔放的寫意油畫風竟然動了起來，那些畫家的畫作也非常接近梵谷的風格，儘管每個人還是有些差異。
雖然是逐幀繪製，但很多地方人物和場景還是分開處理的，在許多情況下，場景是靜態的，偶爾出現的動態效果也非常出彩，像是雲霧、雨水、天氣變化等等。因為是手繪的油畫，每動不可能完全平滑地銜接，倒也產生了特別的效果，一頓一頓地有點像是黏土動畫的感覺。此外還有些靜態的場景，在鏡頭拉遠拉近、淡入淡出時，其實可以使用同一張圖就好，但有時竟然也是逐張繪製，這讓我覺得為什麼要這麼厚工，但滿有趣的。
片中只要是角色在說以前的故事時，會以黑白呈現，黑白時的風格就比較不像梵谷了，比較沒有明顯的筆觸，我倒是很希望黑白的場面使用梵谷的素描風去表現(他的素描真的很屌，跟他的油畫一樣充滿個人風格，有空請務必看一下)。就算是現在進行式的彩色人物，有些人畫的筆觸較明顯，有些人則不太明顯，梵谷的圖經常在暗面藏進綠色或藍色在裡面，我在看電影時，也會比較一下不同的畫家藏色的程度差別。
主角探訪的角色，許多都是出現在梵谷作品中的人，主角阿曼德也是真的有出現在畫中，梵谷生前和他們一家交情不錯，幾乎都有當過他的模特兒(可到維基百科頁面看一下)，因為梵谷，這家人沒有默默地被歷史給遺忘，反倒成了名人被大家記住，他們本人恐怕也不曾想過吧！我其實也很希望我因為某個貴人而跟著得名，或是別人因為我的緣故而得名，當然我是指美名啦，現在這些離我還非常遙遠。
前面的推薦指數我給了4.5分，本來應該更高的，但考慮到許多人不見得喜歡這類題材，所以降了一點。不過，如果你是梵谷粉或是繪畫粉，我強烈建議去看一看這部電影。
↓預告片
↓附上前面說的莫迪利亞尼電影，這幕是眾畫家為了參加一個比賽各自完成自己的作品，在講述藝術家故事的電影中，這部算是娛樂性較高的作品。裡面那個矮胖的畫家就是畢卡索。附帶一提，莫迪利亞尼比梵谷還短命，他的藍眼女人曾來北美館展過。
