2010-05-18首發
在下日前在動漫版先寫了「剛看了真實之淚動畫第九集和我們的存在漫畫第十
三集」，再在看完該編後於的「在您心中認為值得推薦」中推了本編，現在便
來個專文談論吧，同時貼到動漫版和本版上。
先聲明在下未玩過真實之淚的遊戲。
-------------------------------------------------------
起 定位
我認為本編算是最近五年來，把寫實戀愛遊戲改編電視動畫中最新的指標，雖
然你所期望的永遠`tiger x dragon!(虎與龍)`只想告訴你`秒速五厘米都在某程度上
勝過了本編。
但到底君望是較舊的作品，龍虎是小說改編的，只想告訴你是漫畫改編的，秒
速是電影動畫，都不能說與本編完全可比性。至於clannad`ef`dc2身是虛幻現實系
的戀愛遊戲改編作品，和本編最堪可比性的應當是「青空下的約定」和「你是
主人我是僕」，就更少人談論了。
所以不妨認為純寫實戀愛系的遊戲改編動畫有減產的傾向，這個算是在沒有對
手的情形下得到的慘勝嗎?其他大約只有white album憑主題曲一支獨秀吧。
但其實真正原因是純寫實的戀愛遊戲的改編難度較大，因為遊戲本質是多路線
的，如果沒有那些非現實的奇跡和魔法，根本不可能把不同路線拼起來。純寫
實系戀愛遊戲改編有幾種方法。
同級生2是原祖作，它是真正的後宮作品，男角可以平時真心愛上多位女角，
丙女角間沒有交集，也通常不知道男角同時愛上其他女性的。因為男角幾乎對
每個女角，都是乾柴烈火般一擦即著，這給人批判過雙方都太濫，可是卻是真
正最符合後宮系的要求，也最接近「東京愛的故事」原著中後宮男三上的情節。
君望是把水月的女主角作為主線，簡化了故事的細節，其他女角變成了情敵或
路人，後來為了滿足遙和莤的迷而另行拍ova。青空下的約定是每位女主角都有
平等地發揮，而把愛情變成男角對異性室友的友情，男主角沒有正式地選擇他
終生的伴侶。white album結局是棱模兩可，沒有交待男角最後追的是誰。
前者被方墨眾批判為「逃避原著是多路線和滿足其他女角迷的需要」的，後者
則沒有了明確的正室。這裡在下為了君望辯護:這種批判是逃避了原著是寫實系
作品的問題，方墨想要的不是君望，而是Muv-Luv Alternative，這個卻是完全的
幻想戀愛遊戲。
而本編動畫的改編方式卻是非常獨特，就是和原著沒有直接的關係，這絕對無
法說是「逃避」，因為形同原創的故事和人物，比仕何其他的改編方式更加費
力。沒有人會為了「逃避」而原創一部動畫而只是要遊戲的標題，反而是為什
麼需要有遊戲的原著?
這個完全變成了一個謎了，因為既不易吸引原著的迷們，又要冒險創作全新的
劇情和人物甚至某些背景的設定。這方面在動畫和遊戲兩方也沒有解釋為什麼
要這樣做。
但肯定為了純寫實戀愛遊戲改編，甚至純原創的戀愛電視動畫打開了真的局面:
即使是秒速五厘米和心之谷等名作，仍然是電影動畫。這可算是第一次出現準
原創的戀愛電視動畫!
------------------------------------------------------------------
承 風格
本編中最令我印象深刻的話，不是乃繪在轟雷丸死後說「牠飛了上天空」，而
是比呂美在和純私奔說「去沒有雪的小鎮」。這個真的有一反近年來戀愛動畫
甚至日劇和文藝電影中，美化了北方的市鎮的做法----------
在我幼時對於日本北方或偏僻地區的鄉鎮的印象，多是來自故大導演野村芳太
郎的推理電影經典「砂之器」*和「八墓村」，和稍後的故五社英雄老師明治古
裝片「北之螢」，三片被公認寫實地描述了那些地方的惡劣。但在近年環保潮
下acg中恐怕只有寒蟬才敢挑戰偽環保潮。最後一次在acg中表現對大都市的響往
，應當是二十年前的東京愛的故事的原著漫畫吧。
*砂之器電視劇中，仍然能拍出接近電影的神髓來。
不錯，本編要的就是「真實」之淚，是對於未知或惡劣的情形的淚，而不只是
在回憶中的淚。所以不允許都市人對鄉下就鄉愁，反而要各位想想為什麼近代
以來的祖先要到都市生活---------------
如果講求「人的羈絆」的話，那麼為什麼要居住在冷清的地方?熱鬧的地方才有
所謂羈絆可言的!
本編不只是完全沒有了非人類的美女`超能力或秘術`魔法和奇跡`詛咒和神器，
連像秒速五厘米的唯美拍攝，或white album那個日本最光輝的二十多年前歷史背
景都沒有*。
*在1980年代，美國常有人認為日本而不是蘇聯才是最大的威脅，當然對於日本
人自己理解，是偶像歌手可以拯救世界的時代。
唯一非現實的只是人物造型，仍然是傳統動畫的美少年美女模樣，大眼睛和頭
部看來較大等。
而且在景物和服裝的光暗和顏色的處理上，本編也較君望`青空下的約定`white
album，這三部最接近本編的作品更為樸實。
-------------------------------------------
轉 隱喻
在真實之淚專板上有人先寫了一文「動畫觀後感與淚水、雷轟丸的隱喻」，可
以參考解說轟雷丸的意像。
值得注意的是本編並沒有採用虛幻寫實的手法，而是藉人物想像的現實的故事
，達成以寓言的方式來表達一些隱喻，可見創作人並不是沒有想像力或不懂得
寫幻想故事，而是在忠於標題下以特別的手法表達了虛幻的事物，來影射故事
的意境和人物的心理變化。
當然最重要的比喻就是片中的兩隻雞，可算是近乎air中烏鴉小空的作用般，慰
藉了觀鈴和乃繪這兩個怪人。
其中藉得注意的是「雞是不會飛」是一個有問題的命題，起初乃繪和很多現代
的兒童一樣，直覺上是知道雞是鳥類，可又同樣是直覺告訴她，雞不像一般鳥
類般會飛的。
但她注意到那公雞經常拍著翼跑跑跳跳，感覺到牠想飛但飛不起來一般，不像
另一頭地飼雞般常重低頭吃東西，才給公雞起名轟雷丸。
其實嚴格上野生的雞形目鳥類是會飛的，只是牠只會在躲避敵人時才會飛的，
而且起飛快還飛得很快，即俗語說的「雞飛狗走」的場合，但不可能達到像烏
鴉般持續地保持在空中來遷徒或獵殺，甚至很難轉彎。至於被人所馴養的雞類
，能否在必要時飛得起是看個別的場合和雞隻和雞種的習性。
這樣說其實當第一集結尾處，轟雷丸被野生動物吃了而地飼雞卻無恙時，真一
郎和乃繪其實可能已經知道了真相:
轟雷丸在日間活動過多，所以睡死了而被動物吃了，但因為地飼雞保持了體力
，而及時飛走逃脫。所以地飼雞才是真的會飛的雞，只是牠選擇了故意不飛，
如果牠在乃繪帶牠到海邊時起飛，便會因為雞類不懂返航和長時間飛行，而只
好降落在海上而淹斃。
------------------------------------------------------
合 飛翔
字面上「羈絆」的意思就是以繩子束縛著動物，那麼為什麼要美化它?可是作為
戀愛動畫的宿命，就是要表達這件事。
這件事情上有些人認為是儒家文化圈的風格，是因為一夫多妻制的傳統下，男
童自幼被母親全心全力地愛護著有關，而且也只有中國和日本才有紅樓夢和源
氏物語這種經典名著，外國人自幼讀的都是聖經或古蘭經零英雄史詩。愛情文
藝在歐洲是文藝復興時代才有的，還要是平民背景為主，可以說宮庭式戀愛巨
著是東亞文化的獨步產物，正如希臘式悲劇是古希臘人或以其繼承者自居的西
歐人獨有的產物。
但我認為這對於現代的一般人影響近乎於零，但是這種文化只是影響到一小部
分知識分子的思維，對於從來沒有機會接觸異性多於同性的平民來說。後宮只
是一個負面的存在，而戀愛系acg也成為日本acg中獨有的類型還無法成為主流。
為什麼只被認為是宅男或更早出現的少女漫畫迷的恩物?
雖然人總是集體地生活，但這種集體最理想的情形是可以在必要時解散，難道
要當被火燒的連環船才叫做正確嗎?
那麼本編就很嚴肅地正視這點!
對於舉目無親而被仲上家收養的比呂美和，只有親生兄長的乃繪來看，難道要
黏著對方才能夠幸福嗎?
如果是這樣的話，她們在完全長大後，很易變成心理不平衡的人，很易變成經
常要把愛侶和子女完全控制的太太和母親。相對雖然不知道仲上太太的身世，
但她就真是一個很專制的母親，直到比呂美在私奔的車禍中死不去為止。
最重要的就是比呂美才是第一個試圖獨立的年青人，而結局是乃繪在轟雷丸的
墓前沈思，她終於流出真實之淚，這與首集是本編唯一非現實的場面相反:
起初她在轟雷丸死後流的眼淚是飄了向天空，乃繪也算是本編唯一與最後超現
實的人物，不再為了幻想和已逝的人流淚，而是為了活在當下的不安而流淚。
