週末與閃光去看上年便極為期待的鬼滅之刃劇場版，雖說前一天方訂票，還是週末，卻十分幸運找到一場幾乎沒人的場次，在熱潮正盛、場場爆滿的當下，彷彿是特地留給我們的一樣。
說起《鬼滅之刃》最初是閃光推薦才看的，且本人不喜從眾的性情，越叫座的東西越不想看。最後礙於無其他感興趣的作品，轉而看的，前幾集更覺步調拖沓、索然無味，既沒有劇情，打鬥亦稱不上出色，著實不太理解此作為何能獲得極高的評價，中間少說有幾個禮拜沒再次關注。
印象中到第九集左右回鍋，首次與十二鬼月交手的時候，倘若《鬼滅之刃》就此打住，我的評價大抵也僅會停留在「動畫效果不錯，節奏、劇情尚可。」沒眼目一新，入榜心頭前十的程度。
而改變想法的契機是在蜘蛛山，號稱經費爆炸的19集，至此無論劇情、畫面均使人熱血不已，宛如重回少年時，打從心底想替角色加油。當日輪刀挾熊熊烈焰於夜空中畫出完美弧形時，難道沒人想大喊「行け」的嗎？
然，路人閃跳粉，卻常被人戲謔為「假粉」、「跟風」，雖不以為意，但頗有拙見想說。
原著黨，或稱「鐵粉」的死忠支持者，往往對該類特別感冒，常覺他人未真正讀懂此作，人云亦云一昧喊好，不懂半分，如一見鍾情，萬千人海中遇見你等皆非真愛。
嗟嘆，若干擁簇者抱持著「我進度更快」、「看得更早」，一副居高臨下、睥睨眾人之模樣，打壓新進、四處劇透，究竟有何好處？難道是誰派來審查的？
作品有新血加入是件好事，為什麼不感欣喜？畢竟沒人看的作品，再好也不存在價值，莫非待留千百年，等後世文學家平反嗎？
作品被討論著、喜歡著，不正是作者最高興的事嗎？何需惡言相向，顯擺專業？歸根結柢，不正正是種自我感覺良好的行為嗎？
說回正題，我討厭「煉獄杏壽郎」。
我討厭他，尤其在22集蝶柱對炭治郎陳述控詞時，那句「沒什麼審判的必要吧，保護鬼什麼的，很明顯違反紀律，我們直接處理就好。」更將本人好感度拉到最低。「這壓根未審先判啊。」我內心大呼，那時真心無法理解閃光為什麼要「大哥」、「大哥」的叫他，這人憑什麼被叫大哥啊？一副浩氣凜然的氣場，到頭不過是信自己欲信的事情，如此「偉光正」的形象，結果就是這種沒腦的傢伙……。
然而，打臉往往比我想像快，俗話說得好：「打臉可能會遲到，但它從不缺席。」今年因疫情延後上映的《無限列車篇》，在電影院裡狠狠地搧了我好幾個耳光。
在列車，炎柱不費吹灰之力，一刀一隻惡鬼，直接證明實力絕不在水柱之下，甚至有過而無不及，即便身中血鬼術，性命垂危時身體竟自行做出動作，足見非人矣。電影與此交代眾人夢境，如善逸與禰豆子嬉戲的場景、伊之助佔山為王，領主角們攻擊蜈蚣火車、炭治郎一家未遇害，仍在雪山營生的溫馨畫面、杏壽郎成為柱報告父親未獲讚，仍安慰弟弟的回憶。
悲傷總使人印象深刻，所以對炭治郎、杏壽郎夢境相對在意。然，陽光如杏壽郎，無意識區卻如其名般同「煉獄」，反之，炭治郎無意識區陽光明媚，伴湛藍清澈海水，還有可愛的精靈，兩者相似的角色，到底為什麼有如此大的區別，是我現在唯一的問題。
當伊之助、炭治郎與魘夢鏖戰結束，列車翻覆，我們仍可得知炎柱雖未出鏡，卻暗地出不少力，致使乘客至多只傷不死。而我們暗自慶幸事件即將落幕時，猗窩座的登場，才讓所有人明白到全都高興得太早，此鬼無疑是現場鬼殺隊員全加起來都難以一戰的對手，這點從杏壽郎的肢體語言便能了解。
兩虎相爭必有一死，杏壽郎最終使出人生最後一擊「奥義 玖ノ型 煉獄」，場面頓時火光四射，其無與倫比的力量再三的告訴讀者，此戰強度絕對是動畫至今最高等級，無論氣場、緊張感，均凌駕於19集上，不得不說，飛碟屋又再次震驚了我。
最終，杏壽郎腹部被猗窩座擊穿，一眼也已失明，卻沒有喪失鬥志，反過來死死鉗住貫通肚子的鬼手，欲拖到日出東方，拚個同歸於盡，只為兌現他的承諾：「我會善盡我的職責，絕不會讓在場的任何一個人死去！」
啊……是啊，大哥，兩百人確實沒有任何人死去，但你，卻唯獨沒把自己算進去……沒關係的，就算猗窩座逃走，炭治郎的劍扔了，只要你活著不就好了嗎？為什麼……為什麼你要這麼傻。
為何一個在如此家庭成長的孩子，背負沉重的包袱，還能一心保護其他人？難道只是母親一句：「生來擁有更多才能的人，必須將他的力量用在世間，用在其他人身上。救助弱者是生為強者之人的職責，你要擔負並履行自己的職責。」你從不感到挫敗嗎？為何你願犧牲自己去保護他人？你很強、很強，兩百人並非無損，單單救下三個後輩也足矣，可你卻依然選擇犧牲自己……我懂了、懂了，人人叫你大哥的理由，真的，是個蠢到不行的大哥。
片尾曲《炎》旋律響起，我難忍痛苦的心情，「為什麼、為什麼啊？」為什麼是大哥？不可以是別人嗎？從作者角度來看，確實與炭治郎太像，是注定短命的角色……唉，也許這樣也好，該讓炎柱休息了，努力如他，也不過是想要獲得父親稱讚、關愛的二十歲孩子啊。
再見，煉獄杏壽郎，再見，大哥。
