第四十九首,以新作來說這名稱是最樸實的一首,
相較於一天內完成的其他首,這首隨緣修改了三個月才完成,
包含名字在內,這是一首難得以完成度為目標,企圖追趕創作標準的一部作品:
曲式上面採用遊戲bgm的循環曲式,並採用原聲帶模式的第三次開始時淡出,
但是其實有什麼想講的,我想晚一點再介紹。
但是既然是長達三個月的作品,就依序歷程來寫好了:
最初只有完成前奏,也就是不循環的那一段,
原本是打算作成純鋼琴的曲子,但是由於無法掌握,還有其他樂器的聲響逐漸出現的緣故,
最後加入了弦樂長笛和低音號完成前奏。
就這樣完成前奏之後,就沒有再出現任何關於弦律的靈感了。
這樣來說,後來開始在日常生活中等待突然出現的靈感,
慢慢累積下來之後,沒有找到任何關於原本管弦樂風格的靈感,
整體來說比較像是某種老式賽車遊戲的風格,出發點是這樣的,成品可能只有一點點。
腦袋裡的東西,看起來無窮無盡下去的靈感,仔細觀察後其實不一定可靠,
之所以會希望作出不同風格,除了怕聽膩這個藉口,基本上是同種風格我腦中只有一種模板,
沒有新的旋律,要再重複一次,然後要用不同的編曲製造出層次感,
就是換樂器、音域,
第一段主旋律用鋼鼓,之所以用鋼鼓是因為這樂器不會不熟悉,又不是兩種樂團的標配樂器,
另外應該也是風格大致上允許。
上面的鋼骨是AAA段,AAB段則是其實是靈感的旋律,
這段的問題是,我一直抓不好要用什麼音色、以即和聲怎麼做,
像低音域的旋律好像都有點麻煩的感覺,一直到算是晚期才搞定。
ABA段,這邊要說的就是上面說的,更換樂器,
管弦樂團可以當旋律的之一是木管,就是這段,跟上一段風格應該比較不同。
再下一段ABB,又是低音域旋律,同樣也是花很多時間才弄好。
然而這樣下來整個A段的問題出來了,除了AAB和ABB各自的問題,
還有就是難以銜接,
這部份最後是靠著過門塞的音符、還有填補節奏分層的打擊樂器,才把連貫感給帶起來。
和弦的部份,基本上延續前奏的C>Bb>C>Bb,
這一個和弦我不知道算不算經典,應該就是真的很有冒險風格的感覺,或許歌名就這麼定的,
其實說我應該也是從這些地方參考過來的,就是很有那種感覺。
ABB的Ab>Bb>C應該也不少見,那可以算是調式互換也可以算是瑪利歐終止式之類的,
主要用意是接去下一段,然後說下一段開頭用C7接到Fmaj7。
一個很重要貫串整首的應該是動機發展,幾乎整首都是前奏的動機。
基本上最後那段我是大開抄戒,但是說應該還是算是主要是卡比bgm的一種風格抄襲,
主要是口琴主旋律,還有合成器分解和弦的聲響,
最招牌的應該是和弦進行,4-3-2-1>轉調>接回開頭。
這邊的轉調是,AbMaj7>Gm7>Fm7>Dm9>G11>開頭。
不知道Fm7>Dm9會不會突兀,不過算了。
這樣下去還是沒有重點的感覺。
這首歌的一個突破,可能就是終於比較有有效應用鼓組以外的節奏組了,
從弦樂的八分音符、合成器十六分音符分解和弦這些,
總算不是靠堆砌次旋律來製造緊湊感了。
但是也不好說,應該說這次流程是反的,
一堆分解和弦出來塞不滿的時候,原本沒有靈感去想次旋律,
到後來等到有靈感能寫的時候才成功塞滿。
另外除了副旋律,很多考量到填補節奏分層的細碎打擊也是最後才加的,
應該是這樣。
另外可能是聲響處理上面,
這段期間又做出了 神秘古老、JingShru月、synsONE、鐵琴豪訣、悪い歌 這些,
這首上面是做了MuseScore裡面至少把左右聲道位置調開的作法,還有迴響效果,
另一個是前幾天才知道的倒轉吊鈸,其實在研究別人的作品時已經注意到過了,
只是不知道要怎麼製造他。在最後的關頭填補了幾個還是塞不起來的過門空隙。