作品名稱：筆‧心
作品屬性：奇幻
一、關於主題
這篇也是一篇非常短的極短文，內容與我的第二篇評文──也就是短篇文的那一篇──有非常高的參照性。
文章的標題叫「筆‧心」，我們可以很理所當然地推論，構成這篇文章的兩大重點，便是在筆和心上。
從文中不難看出「筆」的要素，而從最後段男子與少女的互動，也能得知這個「心」的要素，其實指的是愛。
在文章中，有一點我認為做的很對的地方，就是沒有過於鑽牛角尖。
譬如，筆為什麼有這種魔力，能夠創造出男子筆下的物體？這個世界是什麼地方，男子與少女為什麼在這裡？
在極短篇中，這種枝微末節的邏輯，並非故事的重點，硬要花篇幅解釋反而累贅，忽略即可。
既然文章的基本架構已經有了，那麼，再接下去，我就必須問了：確實筆和心都出現在文章裡了，可是，在這之後的呢？
前面兩次短篇文的評文中，我一共舉了四個例子。這一篇評文，我想重新借用那四個例子，來探討我這邊所說的「在那之後」。
〈愛〉這篇文章很明白，雖然寫的只是一個女孩子和年輕人的偶遇，但真正想說的，其實是張愛玲心中關於愛的詮釋。
「禿驢，竟敢跟貧道搶師太！」(這算一篇文章嗎……)營造的，是一種大戰在即，繃緊神經的凝重感。僅僅一句話，它確實做到了。
〈微笑的魚〉寫的是照顧者與阿茲海默症患者的互動。微笑的魚是其中的景物，也是象徵。
〈金魚〉以魚缸裡的金魚，和魚缸外的人，來試圖探討束縛與自由的某種相對關係。
那這篇〈筆‧心〉呢？
你的故事確然寫完了，但在故事的背後，我並沒有看見這篇文章的目的。
我並不是說，一定要文以載道，宣揚什麼大道理的文章才算好。實際上，我個人認為，故事的好，取決於故事本身精采與否，而不在於故事多麼引人向善，是否幫助社會平和。
但是，如果連故事本身「為什麼」存在都沒能表達清楚，反而會讓故事的力道薄弱，意義模糊。
而力道薄弱這件事，也可以接續到評文的下一個段落。
二、關於劇情
就內容而言，雖然文章中的兩個人物都做了很多的事情，但這些事情，並沒有成為故事中的「劇情」。
這些事情雖然都是由這支筆所發生的，但實際上，事件上並不相關，也沒有為故事帶來什麼影響，也就造成了這些事件既非完整的面，也沒能串連成線，頂多，只是一個又一個「點」的程度。
因為極短篇的篇幅很短，所以最重要的，其實是作者如何在一瞬間完成「面」的描寫。
就這一點來說，〈筆‧心〉的內容太過發散，導致整篇看完，卻好像什麼也沒看到。
嗯……說白一點，哪怕中間的段落全部更換成別的事件，甚至不發生這些事件，都不會造成劇情上有任何矛盾產生。
我們不妨直接嘗試看看吧：
男子咬破手指，用毛筆沾上鮮血，在白紙上寫了一個家字，一棟白色的小房子在紙上長了出來。
為了能夠住人，他牽住少女的手，在兩個人的手背上寫了個小字；他們隨即變小，走進小房子裡面，只見白色的世界，只有她和他。
看他寫什麼有什麼，少女既興奮又羨慕，便學起男子咬破自己的手指，抽走他手中的毛筆沾上鮮血，在桌上寫個了家字，房子沒有出現。寫人偶，人偶沒有出現。寫沙發，沙發沒有出現。
少女疑惑了，一臉不解地看著他。
男子沒有罵她，也沒有笑她。只是指著自己胸中的愛字，又指著她那沒有任何字的胸口。
看著他的愛字，少女也在胸口上寫了個愛字。然後在桌上寫人偶，小小的人偶出現了。寫坐字，它坐了起來。寫笑字，它笑了。於是她也笑了，男子也跟著笑了。
他們決定要用這支筆，創造兩人想要的世界。
上面是將〈筆‧心〉的中間部分直接省略，只保留頭尾約60%的字數。實際上，就算只剩下60%，貌似也不影響實際的劇情發展。
反過來說，這代表了文章有40%是沒有被充分利用到，可被刪除的。
為什麼會有這種情況發生？我想，還是可以扣回第一段的結尾：因為文章本身，並沒有明確的目標。
三、關於極短篇
說到極短篇，這裡想提供另一種常見的極短篇風格，是追求「驚」的效果。這個驚有很多可能，不管驚喜、驚訝，甚至是驚嚇都可以。
如果你有用過GOOGLE導航，你一定會知道，GOOGLE導航會在路途中不斷提醒：五百公尺後左轉，三百公尺後左轉，一百公尺後左轉……
所以，就算你對距離沒有概念，也會慢慢地意識到「該轉彎了」然後放慢車速，預期著自己即將要轉彎。
那麼，如果是GOOGLE導航版的極短篇呢？
五百公尺後左轉、三……轉彎！
所謂的「驚」，期望的就是這樣突然地轉彎，讓讀者「來不及」在事前產生預期感，給讀者猝不及防的意外感。
至於這個驚，詳細應該怎麼做、怎麼寫，我不算極短篇的專家，也不好在此胡謅太多，只說一個重點。
驚，必須要符合「情理之內，意料之外」才算是驚得好，驚為天人。
四、結語
回顧這一篇評文，我覺得我並沒能給出太有用的建議。
所以，我想針對「找出故事目標」提供一些方法。方法是否對每個人都管用，也許見仁見智，但至少，我時常是用這種思維在看故事的。
首先，第一種方法，可以從故事的起點去思考──「主角缺乏什麼，追求什麼？」
最有名的例子可能像《火影忍者》、《航海王》，打從開頭就不想藏了，直接告訴你「我是要成為火影的男人」、「我要成為海賊王」。
但這兩個例子其實是反面例子，因為這個目標太過粗淺，跟「我肚子好餓想吃飯」基本沒什麼差別，只適用於喊個兩聲敵人自動倒地的熱血王道漫畫。
放在十多年前也許行得通，可惜，現在的讀者早就不吃這一套了。
不過，這個方法還是可以用的，像是《進擊的巨人》。
《進擊的巨人》看似在講巨人，實際上，當我們把名為設定的外衣層層剝下後會發現，艾倫所追求的，其實只有一件事而已。
自由。
故事中所有的片段，都是為了追求「自由」而存在的。
假如艾倫從來不嚮往自由，就不會嚮往加入調查兵團，而調查兵團的存在，本身就是自由的象徵。
再來是第二種方法，從故事的過程去思考──「主角做了什麼」。
這一點比較難單獨存在，通常是要取決於故事的開頭與結局，所以暫且不多談。
最後的，當然是從故事的結尾──「主角獲得了什麼」。
這邊要特別解釋一下，也許乍看之下，這很像前面的「主角追求什麼」。
可是，有些時候，主角獲得的未必是他當初想要的，更甚者，也有求而不得的主角存在。
譬如：主角在故事中不斷汲汲營營想要發大財，到了最後才發現一切只是場騙局，如大夢初醒。
在這種劇情中，發大財是主角最初想要的，但到了最後，他也許發現了人情冷暖，也許體悟到了快樂才是最重要的，也許知道了欲速則不達……
隨便，都可以，但重點是：主角獲得的，與最初想要的，確實不是同一件事。
在這個基礎上，劇情的重點就變成了，如何讓主角從「最初想要的」演變成「最終獲得的」。
這三點並非完全互斥。有很多時候，這三者必須要相互結合，誰也無法單獨存在。
該怎麼編排這三者間的關係，以達到最好的劇情平衡，我想，這就取決於作者的經驗、功力與目標，難以一概而論。
創作內容
【評文服務】筆‧心
顧天晴的生活札記 (30)
