《閒聊》當稿費不再存在時

在微博可以看到許多漫畫作者對這樣的轉變表示悲痛與難過。因為作品暫停（腰斬）意味著作者失去這部作品，而轉付費意味著將不再有稿費，全由讀者付費支持作者。

先來解釋第一點，為何作品暫停（腰斬）意味著失去作品，這邊能從大角虫事件看出端倪，關鍵字為「全版權合同」。

當作者與平台簽約時，往往會是「永久、獨家」，作品將屬於平台，由於完成作品的分工是主筆、編劇、分鏡、線稿、上色等職務，位於這些職位的人士都是能替換的，這樣的方式明顯參考美漫的工作室模式，優點是即便作者去世了，作品也能繼續繪製下去，但缺點就是作者可能因為各種因素被踢出去。

這樣的生產流水線模式讓每位創作者處於劣勢，然而造成更大劣勢的是平台給薪水時的溫水煮青蛙。以大角虫為例，薪水大約在每個月的20~30日給，這樣不穩定的給薪造就每次薪水給晚點，作者們都不會有太大的反彈，最終導致拖欠薪水變成習以為常，但這樣的習慣非常致命，因為許多漫畫工作室的資金並不雄厚，員工薪水，水電房租這些都是開銷，當平台拖欠薪水長達一個月，儲備資金見底時會面對非常艱難的選擇題，根據合同提出法律訴訟，還是繼續等？

先不論法治的健全程度，當已經快餓死的工作室跟平台打官司時，對方一個拖字訣就能讓工作室宣告GG，而且即便合約解除了這部作品也不屬於這間工作室了，因為「全版權合同」，作品屬於平台。

選擇繼續等呢？有些工作室老闆賣房賣車艱辛維持資金鏈，而那該死的薪水就是被拖欠著不發下來，但最後難逃資金斷裂的命運，宣告工作室倒閉。

對於一個行業，大量熱錢的湧入未必是好事，因為作品無法轉化為商業價值時，泡沫就會破裂，行業就會進入寒冬。第二點對作者而言是非常嚴峻的考驗，稿費這一東西可以理解為公司買了這位作者的內容，然後再轉賣給讀者，若有盈餘則由公司賺取，反之有虧損也由公司吸收。沒有稿費便意味著作者直接面對讀者，盈餘由作者賺取，虧損也由作者吸收。這一轉變讓作者直接面對市場考驗。

創作是很神聖的，過去對一些漫畫編輯干預作者創作是口誅筆伐，也對JUMP等公司的人氣至上原則感到殘酷，但這些都是基於商業，也就是將作品賣出去所做出的行為。我得知「稿費」不存在後，覺得JUMP的人氣至上原則並沒有錯。捫心自問，當盈餘和虧損都由作者自己承擔時，身為作者肩上扛著房租、水電，如果有結婚還得養育妻兒，此時做出的選擇我相信十有八九都是人氣至上，觀眾願意掏錢最重要。

也許很多創作者心中都有一條成功模式，像是參加比賽，得獎簽約，雜誌連載，拿稿費拿版稅。可是這樣的成功模式可能此路不通，雖然有句話叫大清自有國情在，每個地方的狀況都不一樣，但是這些狀況能拿來檢視自己，如果「稿費」真的不存在了，那麼這條成功之路還能不能成功？如果想成為職業的創作者，作品必須成為商品，那麼這款商品怎麼賣出去，就是一大難題。

有些作品很棒，像是《爆漫王》，但它的棒僅限於作為一部漫畫而言。隨著時光洪流滾滾向前，很多事物已經喪失當時環境的依據，變得僅供參考。曾經我把比賽看的很重，覺得上雜誌連載會是一條路，但時間久了開始懷疑比賽是否重要。坦白說作品作為一個傳遞情感的載體，完全客觀的評價一部作品是不可能的，或多或少受到自身喜好的影響，也許得獎的作品是好作品，但這是否等於落選的作品就是爛作品？可能這樣的言論會被說為不尊重專業，但落選落久了心中有很多不服氣，究竟是所謂專業的評審們沒眼光，還是自己的實力真的不足，應該由廣大群眾論斷。

想起一句話，作為這篇文章的結尾吧。別用戰術上的勤奮，掩蓋戰略上的懶惰。

共勉之。