街舞的歷史

作者：TOWA我婆│2010-03-09 12:56:13│巴幣：0│人氣：6866

街舞起源
街舞解讀

A 街舞是源於美國街邊輕鬆自由的黑人舞蹈。

B 在街頭。只需要一小塊空場放上動感十足的流行音樂邊喝邊跳的黑人們，就可以隨意地舞蹈出漂亮的動作。不僅自愉自樂，有的還以此為生。觀賞間不禁贊嘆黑人那與生俱來的舞蹈天分甚至想隨之起舞。

C 提到街舞的起源，不妨讓我們一起回到2O世紀90年代初的美國﹔在音樂逐步演變的過程中舞蹈、服裝乃至整個街頭文化也都發生了巨大的變革一當時以爵士舞為主源的街舞，和霹靂舞．水兵舞、踢踏舞等都是HIP HOP風格的派生產物。一時間風靡全球。

在隨意地搖擺、美妙地環圈、多變的舞步中﹔你將進人由“釋放“帶來的前所未有的愉悅境界。街舞﹔就是這樣地吸引。

街舞的臉力

從舞蹈的角度出發，街舞擁有爽利的舞和多變的動作﹔它可以迅速提升人的表現力﹔“所以，會有那麼多人參與進來‘’，知明指了指教室裡的學員們示意說。從運動的角度上看：街舞是在輕鬆舞蹈的同時鍛煉身體的。素質訓練的枯燥和單調與憂美多變的舞蹈動作結合起來﹔不僅起到了有氧訓練的作用﹔更兼具趣味性。在動作快速變化的時候，參與者會不由自主地集中精神，力求完成得更漂亮﹔同時，這種專注也是極好的放鬆精神的辦法﹔將緊張的日常生活暫且放置一邊，沉浸在舞蹈中，體會一份純美的快樂。

街舞大眾化

街舞是如此令人放鬆的自由的舞蹈。隨著富於激情的節奏﹔在運動身體每一個部位的同時，你真正做到了從旁觀到參與，從失落到歡暢，切身感受著勃勃生機和青春律動。作為街舞的推廣者﹔知明始終認為自己是帶領者﹔而絕非表演者。對於動作編排，他取向以輕鬆易學的舞步代替過分專業化和富於技巧性的動作﹔令更多人可以參與進來。　　　

學習街舞像蓋房子

　　街舞的舞步復雜多變﹔動作勁悍、活力四射。

　　知明將學會它的過程比喻成蓋房子：首先放鬆肩關節和膝關節﹔讓它們變得有彈性，即是打好了”地基”﹔基本步伐是動作”框架”﹔熟練後再以軀幹的和諧動作相配合，進行全面”裝修”﹔而肩、頭、手的動作則是生花的妙筆。

補充
所謂的HIP-HOP DANCE.正是指一種街舞類型.如果真的要將它分類的話可以分成NEW SKOOL以及OLD SKOOL兩大類.而這兩大類最大的區別就在於動作或是音樂類型的不同.總而言之HIP-HOP DANCE 就是各種街舞的集合名詞.

事實上我們所謂的BREAKING(地板動作)正是屬於OLD SKOOL HIPHOP的一種.而這種OLD SKOOL的舞風還包含了LOCKING(鎖舞).POPING (機械舞). WAVE (電流)這些東西.

【簡介】

　　街舞（英文名字Hip Hop）最早起源於美國紐約，是爵士舞發展到90年代的產物，它的動作是由各種走、跑、跳組合而成，極富變化。並通過頭、頸、肩、上肢、軀幹等關節的屈伸、轉動、繞環、擺振、波浪形扭動等連貫組合而成的，各個動作都有其特定的健身效果，既注意了上肢與下肢、腹部與背部、頭部與軀幹動作的協調，又注意了組成各環節各部分獨立運動。因此街舞不僅具有一般有氧運動改善心肺功能、減少脂肪、增強肌肉彈性、增強韌帶柔韌性的功效，還具有協調人體各部位肌肉群，塑造優美體態，提高人體協調能力，陶冶美感的功能。

　　街舞是美國黑人由一種發洩情緒的運動演繹成的街邊文化，特色是爆發力強，在舞動時，肢體所做的動作亦較其他舞蹈誇張。最吸引人之處，是以全身的活力帶來熱情澎湃的感覺。

　　跳街舞使人注意力集中，興趣濃厚，動作優美、隨意。同時，跳街舞還有瘦身功效，因為街舞是一種中低強度的有氧運動，在一個小時的運動中，消耗全身脂肪的作用是相當強的。此外，街舞是一種小肌肉運動，經常練習能增加你全身的協調性，讓你的身材比例更趨標準。

【分類】

　　以動作為標準，街舞分兩大類：Hip-Hop和Breaking。街舞一般可以分為兩種，一種是個人的技巧街舞。個人技巧街舞是最早流行的一種街舞，因為它能體現年輕人精力旺盛的一面，他們的很多地面動作，譬如說翻滾、倒立、彈跳都是比較高技巧的個人街舞表演。另外一種就是集體街舞，是目前比較流行的街舞形式。它反映了大眾的需要，跳起來比較簡單，節奏感比較強，它既有舞蹈的感覺又有健身的作用。所以目前比較普遍的就是集體街舞。

Breaking：
　　技巧型街舞，要求舞者具有較高的力量、柔韌性和協調性，屬於技巧性較高的體育舞蹈，所以最先為國內青少年所喜愛。跳這種類型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。

　　20世紀80年代，被稱為“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc創造了B-Boy的概念，也就是Breaking Boy。每年，全世界的許多國家都有一些為B-Boy們舉辦的比賽，較有名的是每年一度的BOTY（B-Boy of The Year）和在英國舉辦的B-BoyChampion，超過10個國家的百名參賽選手會參加這樣的盛事。比賽的優勝者很快就會聲名遠播，成為青少年的明星。

Hip-Hop：

Hip－Hop翻譯過來是嘻哈，RAP翻譯過來是饒舌，這兩個概念不同。Hip－Hop實際上不是音樂名詞而是文化名詞，包括說唱、塗鴉、街舞和DJ打碟四部分；RAP起源於60年代，而作為音樂理解的Hip－Hop則起源于70年代初，它的前身是RAP(有時候會加一點R(B)。

Hip－Hop從字面上來看，Hip是臀部，Hop是單腳跳，加在一起就是輕扭擺臀，原先指的是雛形階段的街舞(也就是我們以前說的霹靂舞)，後來才逐漸發展成一種巨大的概念——我們現在說的Hip－Hop文化還包括了那些寬大的衣服、沉甸甸的純金飾品、平時說起話來就“YoYo what’s up？”的口語習慣——總之就是那種美國貧民街區裏黑人的生活方式以及他們的“范兒”。

　　舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多種風格。它們都不如Breaking那樣需要較高的技巧，但更要求舞者的動作協調性和舞感，以及肢體靈活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同樣需要艱苦的練習。由於Hip-Hop Dance不如Breaking那樣技巧性強，也缺乏競賽性，以前沒有受到街舞愛好者足夠的重視，現在隨著舞蹈觀念的增強，這種情況得到了改變，甚至B-Boy也開始練習並出現了許多全能型的街舞好手。

　　Hip-Hop是人們最常接觸的一種舞蹈，它有著幅度大而簡單的舞步，能夠表現出複雜的舞感。因為容易學習，跳起來也相當好看，所以很受大眾喜愛

poping：
　　機械舞，運用身體各部位的肌肉和關節，隨著音樂的節拍，加上自己豐富的想像力，創造出令人驚訝的舞步。屬於難度較高的街舞類型

breaking：
　　霹靂舞，也是一種難度較高的舞步，大體上可以分為兩種類型：用手、頭、身體在地上旋轉，稱為大地板；用肢體在地上踩出複雜變化的腳步動作，加上刁鑽的倒立，稱為小地板。當然，跳舞的同時也可以隨意去搭配你所想表現的動作

freestyle：
　　這是一種出神入化的舞步，它將各種類型的舞蹈混合在一起，隨心所欲地表現，沒有舞蹈風格的限定，脫離一般舞蹈的規範，可以說是一種個性化的街舞

house：
　　隨著house音樂，運用複雜而神奇的步伐表現的一種舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武術的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的轉圈，跳起來既可以十分優雅，也可以相當狂野。

breaking的歷史

在1969年，那個年代還在流行跳Hustle的時候 James Brown成功的做出了他的招牌動作"Get on the Good Foot"如果你從來沒有在現場演唱會或是在電視上看過James Brown做這個演出的話，那麼你應該知道它確實做到了。當他在表演他的拿手絕活兒的時候，他所做的絕對是你會預期他去表演的。在那個時候，the Good Foot成為當時最新的舞蹈風格，尬舞的傳統也在那個時候建立起來，那時的舞者會聚集在第116街的Harlem World中的Harlem and Battle-dance wise中。那時的尬舞相當重視尬舞中的細節挑戰和比賽的部分在Breaking的歷史中被認為最重要的一件事就是Breaking是非常適合用來尬舞的。不只是只有Good Foot才適合用來做競技，就連參加尬舞的年輕人都很像是運動員，Good Foot不久之後就被稱做是B-Boy再過不久又被稱為Breaking那個時候還沒有頭轉、風車或是背轉這些動作而現在就稱那時Breaking為old-style Breaking。old-styleBreaking只有地板的動作或稱之為地板搖滾換句話說那時的old-style Breaking比現在的Breaking要複雜，現在的Breaking或許有頭轉和背轉，但是所謂的頭轉，指的就是用頭下去轉，背轉就是用背下去轉，但是地板搖滾的動作卻包含了相當複雜的腿部動作，而且速度是很快的。在有很多尬舞的情形發生之前，這種情形並沒有持續很久。在那個時候，old-style Breaking在很多青少年和幫派分子之間相當受歡迎，而Breaking也就是在街上開始的。通常在敵對的團體中最好的舞者是要表現出尬舞時的智慧，而非打架。他們都會在地盤外的地方尬舞。如果有人不小心闖進別人的地盤中，他們也會用尬舞的方法來證明自己這一邊比另外一邊的團體更行。有時候他們也會立下約定，輸的一方將永遠不得靠近贏的一方附近的區域有時候他們尬舞只是想贏的對手的尊敬罷了。不幸的是這些Breaking的尬舞並不是每一次都能阻止打鬥的情形發生。事實上，尬舞反而常引發打架事件，讓這些舞者的身體因此而受傷，而他們並不能因此而得到跳舞的智慧。沒有人喜歡輸，現在Breaking尬舞的情形還是有，但是範圍更加廣泛，他們不在打架，而是這些Breaking團體一起集合起來練習、表演，接下來正式的團體成立了，這些團體不單單是練習、表演而已，還開始有了自己獨特的舞步。在這些團體中，其中有一些團體為他們的舞蹈奉獻心力，這可能跟他們那時候沒有別的嗜好做，只好整天練習，發展更多複雜的動作，改進他們的形式，和增加他們的速度。然後Afrika Bambaataa出現了， Afrika Bambaataa是一個傳奇的著名的DJ，Breaking能夠成功的成長，大部分都要歸功於這個人，他是一個唱片製作人，還是the Soul Sonic Force的一員，the Soul Sonic Force的 "Looking For The Perfect Beat"還被選為1983年最佳Jazz and pop Critics' Poll的第四名， Afrika Bambaataa還是Bronx的Zulu Nation的領導人。1969年時，Afrika Bambaataa發現Breaking不只是舞蹈而已。他發現跳Breaking似乎是要去完成某一樣東西，他看見了Breaking的潛力，並且鼓勵舞者繼續保持下去。辛勤運作之後，他相信只要他們堅持下去，一定會有好事發生。然後Bambaataa成立了第一個Breaking的團體，the Zulu Kings。the Zulu Kings贏了很多場的尬舞，參加了很多秀的演出，還在紐約的很多俱樂部裡表演，在同時，他們也未為Zulu Nation贏得了多的支持者，Old-style Breaking 一值流行到了大約1977年的時候，直到Freak出現，他出了一張相當暢銷的專輯由Shieks 製作，名叫 "Freak Out"。然後到了大約1979年、1980年初，一個新的Breaking團體誕生了，這個團體就是 Rock Steady Crew，雖然Rock Steady Crew有特別的天份，但是很多人還是認為他們是老式的流行。但是Bambataa鼓勵他們，他告訴他們，只要他們持續下去，終究可以守得雲開見月明，他幫助他們繼續走下去，很快的，他們開始在紐約的一些搖滾俱樂部中作演出，像是Mudd Club，the Ritz…等等。當Rock Steady開始在Ritz為Malcom McLaren 和 Bow Wow Wow表演時，大家開始很認真的看待他們，Breaking又再度的流行了起來，但是新型態的Breaking和舊型態的Breaking是不一樣的，Rock Steady 加進了很多特技般的動作，Breaking現在不單單只有Floor Rock，還有風車、手轉、頭轉這些動作了

Breaking的舞風很特殊
你常常只要一個動作沒接好
炸臉、炸背、肘炸、都常有的
之前看影片一名Ｂ－ＢＯＹ接"拋"沒接好！！
想當然之
炸臉拉～
滿臉鮮血！！
團員只好先將他送醫囉

不過他也真夠不怕死
回來以後繼續玩－　－．
以及現在最有名的大地板之神CICO
他乃是義大利人!!
不是美國人^^"
請各位跳舞的別將他誤以為是美國人
這邊順便將CICO的影片PO上來
B-BOY CICO

Bboy Noodle - Killed Lollipop Song 2009 (CYON B-boy Championship 2009) (Soul Train/Gamblerz Crew)

機械舞（popping，或稱機器舞）是放克舞蹈（funk dance）和街舞（street dance）中的一種風格，基本是藉由肌肉迅速地收縮與放鬆的技巧，使舞者的身體產生種顫動的感覺，這種技巧稱作「pop」或「hit」。舞者會以多種不同的動作和姿勢來配合歌曲的節奏。機械舞舞者又被稱為「popper」。

「popping」也可泛指幾種相關的舞蹈風格及技巧，這些舞風與技巧時常融合在機械舞中，讓舞蹈做出更多的變化。

一般認為這種舞蹈在1970年代時起源於加州弗雷斯諾，而靈感源自於鎖舞（locking）。

就像其他街頭舞蹈一樣，機械舞也常進行舞鬥（battle），參賽者在人群前面展現舞技擊敗挑戰的舞者或舞團。這時就有機會見識到舞者在表演中不常出現的即興動作，或做出與參賽者或觀眾的互動。

今天，機械舞在某種程度上也和嘻哈和電子舞蹈互相影響、結合。

歷史

在1970年代晚期，一個來自美國加州的機械舞團「The Electric Boogaloo」（早期被稱為「Electronic Boogaloo Lockers」）對機械舞的推廣貢獻良多，一部份是由於他們在電視節目「靈魂列車」（Soul Train）上的表演。

The Electric Boogaloo自己宣稱大約在1975年至1976年間，舞團創始人山姆索羅門（Sam Solomon，又稱Boogaloo Sam）在受到鎖舞先鋒團體「The Lockers」團體以及1960年代流行的熱門舞蹈（fad dance）「the jerk」的啟發後，發明了一組舞步，也就是現今所稱的機械舞。在跳舞時，山姆在每次彎曲肌肉時都會說「pop」這個單字，最後這種舞蹈就被稱為「popping」Many confirm the Electric Boogaloos' story that Boogaloo Sam came up with the basics of popping.。

其他密切相關的舞蹈風格，例如機器人舞（robot）等被認為在機械舞之前就已經存在，而也有說法認為早在The Electric Boogaloo成立之前的1960年代晚期，機械舞就已經以某種形式存在於加州奧克蘭，並且這種舞蹈風格也無法回朔到任何特定的人或團體。

主流媒體將機械舞及其相關舞步的風行歸功於《Breakin'》等電影，但同時也因為將所有這些舞蹈風格都稱為霹靂舞（breakdance），進而產生了名稱上的混淆。麥可傑克遜也帶動了機械舞的流行，他的舞步動作如月球漫步（moonwalk）等都十分為人所知。但這也造成了另一個名稱上的混淆，由於「月球漫步」這個舞步在麥可傑克遜掀起流行前，早就以「backslide」（後滑）的名稱出現在機械舞的動作中。The Electric Boogaloo自己認為：「當山姆創造出機械舞和波加洛舞（Boogaloo）時，其他人也在創造並練習自己的獨特舞風。在當時（美國）西岸每一個不同的區域都以自己獨特的風格聞名，而每一種風格背後都有一個屬於自己的精彩故事。而這些區域也包括了奧克蘭、沙加緬度和舊金山。」

風格和技巧

一名街舞舞者正在做出「月球漫步」（backslide）的動作。

有許多技巧和風格和機械舞結合，以讓舞者能加強自己的舞蹈，並且能表現與眾不同的演出，這些技巧有許多在機械舞的範圍外是相當少見的。當廣義的使用「popping」這個定義時，這些也會被認作是popping的一部份。

將popping發揚光大的是麥可傑克遜
其中
他的月球漫步
是目前沒有人可以學的來!!
連世界知名高手也不知道麥可傑克遜的月球漫步怎麼樣跳的
目前模仿的也沒有麥可的精隨!!!!

鎖舞（Locking，最初稱為Campbellocking）是funk dance和街舞中的一種舞風，現今也與嘻哈(hip hop)有所關聯。鎖舞依賴快速、明顯的手臂及手部運動，搭配比較放鬆的臀部和腿部。這些運動通常又大又誇張，往往極具韻律感並且和音樂緊密接合。鎖舞是相當表演導向的，經常藉由微笑或高舉雙手擊掌(giving a high five)來與觀眾互動，有些動作在本質上相當具有喜劇性質。

鎖舞最初是隨著傳統放克(funk)音樂舞動，例如靈魂音樂之父詹姆斯·布朗。Funk音樂如今仍然廣泛地為跳locking的舞者們所偏愛，許多鎖舞比賽也使用funk音樂，像是法國的locking淘汰賽Juste Debout等。

Locking這個名字是由「鎖」（locking）的動作的概念而來，這個概念基本上是指從一個很迅速的運動中凝固不動，然後停在一個特定的姿勢，短暫地保持那樣的姿勢之後，又繼續回覆到原來的速度。鎖(locking)的動作就會與許多相對快速而連續不斷的運動產生一種強烈的對比。鎖的動作向著觀眾或其他舞者施展，並且結合了默劇風格的表演。Locking包含了相當多的特技以及嚴苛的肢體活動，例如炸膝蓋(landing on ones knees)及劈腿。這些動作經常需要某種形式的膝蓋保護。

Locker是locking dancer的意思。Locker通常有著鮮明的衣著風格，像是鮮豔而有條紋及吊帶的服飾

LOCKIN想不出有誰可以當代表><
上面兩種舞蹈的代表人物都很威>"<
那就推舉我們台灣的TBC舞團好了!!!
他們雖然是跳大地板的
他們LOCKIN也很會跳的!!
一時找不到影片><

不過這些就夠味了!!

在來是JAZZ
NEW JAZZ比較狂野
也受許多女孩子喜愛
不僅僅女生喜歡
男生也喜歡!!
因為真的好看阿>"""<

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