【心得】我說的不是乒乓吶──乒乓

　　《乒乓》是松本大洋於90年代原著的漫畫，14年龍之子製作電視動畫，並由湯淺政明擔任導演、劇本統籌、編劇及分鏡。這兩位漫畫大師與鬼才導演都有著強烈的個人風格，但在本作毫無違和地交匯。

　　作品圍繞主角星野裕、月本誠，以及兩位配角孔文革、風間龍一展開。如果只單看人設，會很容易將本作誤解成述說關於天才與努力的故事。確實，裡面有努力又有天分的人、努力但沒天分的人、有天賦但不努力的人、還有沒天分也不努力的人，就結構上看來是能就這方面去展開。但《乒乓》之所以能成為一部優秀的作品，便在於它一定程度跳脫了天分與努力所必然導致的勝負問題，跳脫勝負、更多的關注在勝負之前角色是怎麼想的？在勝負之後他們要如何自處？證據就是，如果有完整看完作品應該會有一種感覺，好像比賽的時間並不那麼多、被壓縮了；他們明明有實力做到OP中那種高張力的連續動作，為什麼比賽時角色的動作卻常常被簡化、甚至以靜態圖帶過？這並不只是在追求導演個人的風格，而是刻意地在淡化運動中「競技」的層面。當你連看都沒得看，便能更把注意力集中在球員的心路歷程。

　　天才與努力都是煙霧彈，《乒乓》的主軸其實始終都是人生。

　　我始終很想知道的是，為什麼月本後來不打球了。說他是為了和阿扁打球才打乒乓，道理不是不能理解，但情感上總覺得難以體會。但也是這樣一個結局，讓月本成為一個超出天才與努力定義的角色，他讓自己的「意志」站在天才和努力之前。這才是人生，想要的和在行的不見得是同一回事，在《乒乓》裡便是讓做出這兩種選擇的人出來做結（月本 & 風間），兩種意志，兩種人生。當然，他們已經是幸運兒，像惡魔之流可是選都沒得選。可是沒得選的人生就一定比較差嗎？我認為選擇風間做結十分有意思，看看惡魔，不打乒乓之後才能看清、才能得到的東西也是存在的。於是月本歸於平淡也就可以理解了。那是作者，或許是人生，給他們與所有不再攀登高峰的人的救贖。

　　個人認為這是湯淺政明較好的一部作品。他的作品雖然畫面張力的確很強，也十分有個人特色，但也因此有時會犧牲了劇情的完整性，採取比較跳躍式的敘事方式。《乒乓》的原著夠好，風格也與其搭調，一定程度上彌補了該缺陷。導演因此有機會讓他的張狂，在一個明晰的架構底下運作，這種結合相當驚人，畫面和劇情兼顧。

　　硬要說的話，扣除我非常喜歡的結尾，《乒乓》的劇本稱不上太優秀，其中的對比、譬喻都太過明顯。我會放在這一段說，是因為個人覺得這種取捨某種程度上就是導演的特色（當然這鍋至少有一半也是原作的），他就喜歡強烈而誇張的效果。說真的這種效果不好駕馭，在畫面上沒有問題，但在非本行的劇情就會顯得發力有餘、勁道不足，不太結實。

　　除此之外，把重心放在球員而非比賽上的確是很好的一著，但並非沒有缺點。儘管名為乒乓，但對乒乓球並沒有深入著墨；對我這種門外漢而言，它比賽可以少打，但常常一些名詞、各種球路、削球手的特點等等，沒有很好的理解。對有複雜規則的運動番、以及有龐大世界觀的設定番而言，這永遠是先天的罩門，如何讓沒有先備知識的觀眾深入淺出的理解、同時不影響劇情推進的節奏？每個導演的取捨各不相同。本做是完全以劇情節奏為重，也確實達成它想要的效果；但無論如何，「乒乓球」在這部作品的架構上終究是無可避免地佔了某種主要位置，忽視掉它必然要付出某些代價的。

　　最後我想提一下，本作的OP & ED非常棒，尤其是OP一開始有些不太習慣，但越聽越覺得歌手的嘶吼與畫面的張狂渾然天成，相當魔性。OP也是整部動畫在「打乒乓球」做的最有張力的橋段。

　　而聲優是另一個亮點，對我指的就是孔文革：真的請中國人來配中國人，委實是畫龍點睛的一筆。再加上其台詞確實是中文體例，從此每到孔文革出場便特別有代入感，華人市場是沒跑了。這不只是噱頭，孔和教練的對話，真的是實打實，事實上，劇中幾乎所有關於人生的對話，都由他們兩人包辦；在一部探討人生的作品中討論人生，你就知道其分量，這些對話是會大大影響整部作品的深度。

　　無論如何，《乒乓》作為一部優秀作品那是無庸置疑，基本功夠扎實，一流製作加上不乏亮點的劇本。同時我還認為這是一部老少咸宜的動畫（只要你吃得下這種畫風），其內在思維在進入社會後，或許會更有感觸。畢竟人生嘛，10幾20歲才剛剛站在起跑線上，這是教練說的，可不是我胡吹。推薦給所有人。