認識小提琴

　　演奏技巧雖然是音樂表現的根本，但提琴的良莠卻可左右演奏的表現，因此演奏家總是極力追求名琴，而名匠所製造的提琴作為一種珍貴的工藝藝術品，自古即為收藏家所鍾愛。
　　                      小提琴不僅僅是一樣樂器，而是一個有呼吸、有性格的生命體，對於名琴來說， 更是如此。歷史上的名琴，以阿瑪蒂、斯特拉底瓦里和瓜奈里最為知名，尤其是其中的斯特拉底瓦里琴，幾乎受到所有小提琴演奏家的鍾愛。幾百年來，這些名貴的小提琴在一代又一代的小提琴家手中傳承，將高貴的琴音傳播到世界的每一個角落。

　　16世紀中期，一種新型的樂器在義大利誕生。義大利人安德烈‧阿瑪蒂(Andrea Amati)所開始製作的新型樂器，在力度和音色的純淨度上都遠遠超過當時所有的弓弦樂器，他們認真地挑選木材、加工、上釉，並且按照雇主的要求努力研製更好的琴型。至此，現代小提琴正式誕生了。
                    　　安德烈阿瑪蒂早先是製造當時的弦樂器，大約是在1540年開始製作提琴，之後他並在克雷蒙納創辦製琴學校。他所做的大提琴是現在流傳最久的義大利大提琴。安德烈也曾為法王查理九世製作過提琴，目前據說還保留2把小提琴和1把大提琴。阿瑪蒂家族最偉大的製琴師應屬安德烈的孫子尼古拉（Nicola  Amati, 1596-1684），現在所謂的「阿瑪蒂式提琴」便是在他手中達到了最高峰。與安德烈的提琴相比較，他所製作的提琴，音色更精美悅耳，而且發展出古典優雅的外型，琴身則做的更加平滑、共鳴箱挖深，增加弦的張力，並且改變琴身的外飾。到了1645年左右他開始製作較大的提琴，即現在所謂「大阿瑪蒂」式的提琴。
　　                      尼古拉的兒子紀羅拉摩二世，也師事父親製作提琴，但技術上已經沒有長輩們的精良。反而是尼古拉的弟子們，將提琴技術更加發揚光大，其中最著名的是史特拉底瓦里和瓜奈里。三大家族流傳至今的少數提琴，如今多己成絕世珍品並為演奏家及收藏家追逐的對象。目前台灣奇美博物館收藏了一支1643年的安東尼奧與吉羅拉模合作的小提琴，以及一支1656年尼可拉‧阿瑪蒂的小提琴。

　史特拉底瓦里1644年出生於義大利北部克雷蒙納（Cremona），年少時跟隨製琴大師 Nicolo Amati 當學徒，直到24歲起始獨立自創製琴事業。起初20年所製之琴仍沿襲 Amati 的風格。之後的一段長時間，他投入心力於研究與實驗如何超越 Amati，1700 年左右終於成功，此後所製的提琴支支成為人類的寶物，並得到偉大製琴家的名譽。無論琴型、板面弧度、木板厚度、製作細膩、油漆、琴頭雕刻等都達到了完美的地步，並成為後人仿造的範本。
　　史特拉底瓦里在克雷蒙納居住及工作，直到1737年高齡93歲時去世，他結過兩次婚育有11名子女，他與第一任妻子所生的兩個小孩，後來也成為製琴師，但卻沒有父親的獨特成就。從18世紀末開始,他就被視為全世界最偉大的製琴師之一。位於聖多明尼克廣場亦即是現在的羅馬廣場，史特拉底瓦里的房子和工坊的紀念碑寫著「這間屋子曾是史特拉底瓦里製作最高品質小提琴的地方，因為他的手藝精湛而使克雷蒙納成為一座無法被忘記的城市」。19世紀初維奧第(G.B.Viotti)將史特拉底瓦里製提琴帶到歐洲各國去演奏，從此「史特拉底瓦里」的名字，便傳遍了法德俄英等國。由那時起，每一個提琴演奏家及提琴愛好者一生最高的慾望，便是佔有一把史特拉底瓦里名琴。 在提琴製作歷史上，「史特拉底瓦里」對後世影響非常深遠，不僅提供名琴給演奏家淋漓盡致地發揮，間接地亦培植了無數的製琴家，使義大利在提琴製作歷史上居最崇高地位。
　　 在史特拉底瓦里所製作的名琴中，被譽為世上最完美的小提琴─「彌賽亞」，有著一段夢幻般的傳奇身世。「彌賽亞」一直是史氏最鍾愛的琴，他一生不曾出售此琴，後世收藏者也都是一生珍藏此琴直到辭世。因為她的完美，讓擁有者皆不敢拉奏，最後的命運是珍藏在博物館的玻璃盒中，確保她不被碰觸。另外18世紀時最有影響力的音樂家塔替尼(Giuseppe  Tartini)是知名音樂家中最早使用史特拉底瓦里名琴的，著名的《魔鬼的顫音》至今仍膾炙人口。