前言:
天才是什麼?
天才是與生俱來就擁有遠超越凡夫俗子能力的人,正如同才與能比天同高的人們。
在遠古,人們不知道天有多高,也不知道天之外究竟還有什麼。所以他們只能用想像在歷史上刻下千年流傳的傳說故事。
「他們」存在於被所知的盡頭,並且被人們所窺視、追求、嚮往。
「他們」於頂端屹立不搖,彰顯著能被我們所接受的極限與指標。
「他們」能俯視著群雄萬物,眺望著那些永遠觸不及他們的俗物。
而現今的人們、凡才們相信只要苦苦的追尋,終有一天也能與天同高,與他們比肩而行。就在經歷過無數的時光,在之中人們也犧牲了數也數不盡的事物。最後,人們也終於踏上了那塊被稱為天外之境。
但、我們卻不曾在那兒發現他們的存在──應該說,在那裡什麼都不存在。
凡才困惑、失落,也感到慶幸。
「原來天之高也僅如此。」
直到他再一次舉頭遙望,他便明白了何謂天才,自己又何謂凡俗。
天才是什麼?
天才是與生俱來就擁有遠超越凡夫俗子能力的人,是遠遠超乎我們能夠想像的人們。
但也許意外地,他們仍還有一點與凡人相似的地方
──他們也不曾停下注視那嚮往的天之彼端。
介紹:
15年不知不覺也成了歷史,距離上篇心得也幾乎過了整整一年。當然並不是15年之中沒有值得介紹的作品,反過來說也許是因為太多了,使得筆者不知道該以什麼作為新的起頭。而左挑右挑,最後還是選了這款在企劃推出就掀起不少討論的作品。サクラノ詩當全新出發的心得介紹。(此文後用サク詩代稱)
枕在多年前推出了款震驚業界的作品,也算奠定了該公司在業界不可動搖的地位。不知不覺又過了好幾個年頭,雖新作出產率並非如此頻繁,但也有不少膾炙人口的作品。而就在該公司十週年的企畫中,サク詩誕生了。
對筆者來說,大部分的大眾作品再怎麼的龐大或深刻,在無限的推敲與擰扯之下,終究還是能夠用少少幾句話來敝之。反過來說,也許就是因為主題與作方想傳達的意圖夠使我們輕易領悟,這樣的作品才會被稱為「大眾」吧。在商業至上的這個業界,亦或是放大到現代社會中,"傳達"這件事本身就必須被包含建立在能夠被"理解"之上。
雖然現代人們能夠輕易的用放大鏡來觀察純粹的事物,卻往往無法在繁瑣事物中找到真正的純粹。因此,任何需要讓別人理解的意圖,若不稍微加以修飾,是無法輕易的被人們尋獲接觸的。在這點,筆者認為サク詩做出了許多在檯面上被稱為一線作品都有些無法達到的描述。這也或許是為什麼不管是業界還是玩家們對這個作品皆有不差的評價吧。
サク詩的主題很多,這使得筆者想起了當年在日本的一堂課中,老師所提到的一個關於名小說家的小故事。那個名小說家在新書發表的記者會上,被記者問到了一條大家都習以為常的問題:「老師,請問若以一句話來表達您的新作品,您會怎麼描述呢?」該名小說家似乎沒有思考太久,就輕描淡寫的回應道:「若我想表達的東西,用一句話就能夠描述,那麼我又為什麼要寫這本小說呢?」
當時的筆者,直覺地回了老師:「哈!這傢伙逃避了這個問題了吧。」
一直至今,筆者偶爾在沈思一些作品的主題與意念時,仍然不時會想到這個問題。「一言敝之,為何?」雖然不敢自稱說讀閱過千萬書卷,但筆者仍然對用口(筆)來回應是感到自豪的。並且堅信無法以一言敝之的作品,若不是作品本身出了問題,就是作者並沒有完善自己的該作品。
但サク詩這個作品,卻讓筆者徹底改觀了。
沒錯。一個故事中也許會有許許多多的主題,主題彼此會牽動與改變甚至消滅,產生的新主題與故事也許才會成為作者真正想要傳達給讀閱者的中心思想。但在サク詩中,從一開始到最後,就沒有任何的東西被消滅,嚴格來說也沒有產生或匯集什麼新的主題。但卻自然的令筆者無法、亦或者是不想去解構這個作品的本質與根源。
正如同反解構份子們所說的:「若什麼都拿來解構的話,這世上就什麼都沒有意義了。」就像假如我們解構了羅密歐與茱麗葉的故事,那麼它似乎就沒有那麼淒美與有價值了。即便如此,人們還是會自然的去探討故事背後的意圖,或許這也是人對真相探索的本性。但在不管是感性或是理性的驅使下,人們卻偶爾會去選擇維持所見的最初原樣來試圖對任何事物作出表達與回應。儘管那是某個瞬間、某個沒沒無聞的小人物,但對他來說可能就算是再複雜、深刻,有著龐大歷史作為後盾形成脈絡的作品,它的原貌可能仍是純粹地被烙印在觀者的存在之上,僅此。
若要用一句話來解釋為何會發生這樣不符合邏輯的事,那麼我會說。
也許那東西,被稱為藝術。
出場人物:
經過了上一章莫名其妙的介紹,發現完全搞不懂這傢伙在說什麼鬼的讀者筆者感到萬分的失禮。(因為其實我也不知道自己在說些什麼。)
該是時候回到正題了,先來介紹官方提供的出場人物吧。
(圖源來自G網)
御桜 稟 (みさくら りん)
男主角、直哉的青梅竹馬。回到很多年不曾踏上的弓張這塊地,並終究與直哉再會。
腦子相當靈活且反應快速,也是各方面成績良好的高材生,被稱為完美人類也不為過。不過有著無法盪鞦韆等等沒什麼鳥意義的小小缺憾。
弓張學園美術部所屬。
夏目 雫 (なつめ しずく)
夏目家的次女。
無口屬性。並對大多事物表現的平淡,維持著拒人於千里之外的氛圍。對稟卻像打開心胸的孩子般唯唯諾諾。偶爾對直哉也有一定程度的聽從。
以藝名草薙 葛佳的身分擔任演員,並且相當活躍。
夏目 藍 (なつめ あい)
夏目家現在的長女。
是主人翁群所就讀學校的國文老師、同是美術部顧問。
對她看起來如此固執地守護著這沒有家長的夏目家的理由,隨著故事的進行會逐漸明朗。
鳥谷 真琴 (とりたに まこと)
主人翁的同學。現美術部部長,為得美術部的存續相當地盡心盡力。
雖然擺出旁若無人的高姿態,但其實是相當纖細與溫柔的人。
她為了守護美術部而表現虛張聲勢的姿態,宛如保護著幼子的獅子一樣。
氷川 里奈 (ひかわ りな)
直哉另位青梅竹馬的少女。自稱、妹後輩。
不知道為什麼被同學、川内野優美全力注入著超乎常人的愛情。
她本身並非完全是百合也不是女同。是個某些部分有些遺憾的弓張學園新生。
美術部所屬。
草薙 直哉 (くさなぎ なおや)
男主角。無口,過著堅忍不拔的生活並有一點酷酷潮系,卻其實是個熱血男。
天才畫家.草薙 健一郎之子。並有著從幼年就被稱為神童一般的繪圖手腕,但現在已經封筆了。
因長期過著某種程度的貧乏生活,現在在夏目家打擾著並過著與一般人沒什麼兩樣的平凡生活。
夏目 圭 (なつめ けい)
男主角的摯友,與直哉從中學就認識。是一個大落落並且善於交際的人。
因為長的有點像女孩子,所以在學校裡算小有名氣。偽娘
邀請著因父親過世而變成孤身一人的男主角到自己的家中居住,半死纏爛打地(因為事故)而最後在夏目家同居。
對於繪畫相當的嚴謹,並且堅信著有一天能和直哉一同成為超越草薙 健一郎的世界級藝術家。
川内野 優美 (かわちの ゆうみ)
弓張學園新生。
對男性擁有超凡的邪惡(惡意)精神並是個純結無暇的百合少女。
對男生會直接抄傢伙,對女生則是鹹豬手。
美術部所屬。
前美術部長。
雖然表現著詭譎狡詐且荒唐的個性,但其實有相當高算計能力並有著敏銳洞察力。
為著某個計畫奉獻著學園生活。
有兩個妹妹。(還沒有路線)
謎之少女。
草薙 健一郎 (くさなぎ けんいちろう)
天才畫家、男主角直哉的父親。
他深愛著家人,也愛著世人,並且也深愛著「美」。
因他的死而開始的故事。但,那絕對不是這個物語的的起點。
以上為簡單的人物介紹,大多都是純翻譯沒什麼加油添醋。
(基本上筆者通常都是不會看簡介,所以姑且只挑了一些被官方有允許的介紹翻譯。)
關於人設的部分,其實還算相當的經典和平凡。該有的屬性一個也不少,在純愛故事中不該有的東西也一個也沒多。某種角度來說,光看簡介與介紹實在無法想像這故事能說出些什麼東西。甚至若是沒接觸過該公司(腳本)舊作的玩家,在跑完序章後大概若不是刪了遊戲,就是連下巴都闔不起來了吧。
起初在構思心得時,就一直滿困擾的筆者的幾個問題。
這個作品,相當大量地引經據典,並且用著無數的與美術、文學、哲學有關的象徵手法。老實說,若是以一個普通管道順利在校園裡成長並成年(18歲)的玩家,可能會無法理解裡頭多數的專有名詞與想表達的意涵。
其次,這個作品也有相當程度的日本文化史所埋藏在裡頭。不論是文學還是藝術界的許多脈絡,在這個作品都能夠略尋一二。這部分對於土生土長的日本人來說,就算沒有親自讀過或研究過,應該也都能略知一二。(就像我們雖然沒研究過唐詩宋詞,對有一些部分還有有基礎的概念。)但,對外國人的玩家我們來講,可能不僅僅是"日文能力"上的無法理解,在詩文背後的脈絡也可能無法輕易透徹。這幾點都是對筆者在構思這個心得文上有些煩惱的部分。
我們都知道,在大眾作品中投入了太多特定領域的深入資訊,往往會使得作品變得有點像在賣弄知識。反過來說,就是因為"普遍多數人"都能夠輕易地參與或是接受作品帶來的資訊,才會被稱為「大眾」作品。當然,サク詩在這方面是完全的失敗,因為實際上在這個作品裡頭,可能不出幾幕就會冒出一大堆你也許聽過但卻不知道是誰,甚至是普通人聽也沒聽過的藝術界偉人。有心的玩家只要一Goo一下,可能很快就能知道這人是誰(甚至曾經在學校課堂中學過。)但對懶惰且並不感興趣的玩家來說,故事中出現一大堆陌生人人名,並且在其中引用他們的名句也許根本不是加分的作用。
當然,雖然在大眾的理念上是失敗的,但是サク詩在商業上卻算是成功的。很顯然的從人氣度、銷售量、還有玩家的支持度等等因素加總來看,サク詩都很有可能是15年的前段班。雖然要稱榜首封王或許還是得要經過一番熱烈的論戰,但15年之中有一款值得被在這個領域打滾的玩家們記得的作品──サクラノ詩,筆者想並不算言過其實。
若你開始玩了這款遊戲,那麼你就得要有一個心理準備。
你也許會完全看不懂(不管是日文能力還是知識),但一定會重新開始認識不少你不曾會想去理解會認識的東西。
也許,讓世人可以從另一個管道或角度得到知曉美好的事物,才是此作真正的意圖吧。
若你對自己的能力有信心,並且已經準備好去接受你可能不曾想要接觸的龐大知識洗禮。那麼サクラノ詩絕對是款值得我們花時間,甚至反覆閱聽的一個作品。
故事的開頭,便以介紹中所提過的、直哉父親的送葬,還有直哉帥氣的放棄了父親留下的15億日圓遺產為始看似破天荒地打開了序幕。
但這故事從這個開頭過後,就會頻繁地發現在各處埋下讓讀者覺得「嗯‧‧‧‧‧‧‧。你到底想說什麼?」伏筆的感覺。能夠放心的是,這種不完全燃燒感可能就算到最後一幕可能都不會散去。這種敘述方式與我們平常會閱讀的西方文學、小說有著截然不同的差別。不過在東方甚至將範圍縮減到日本文學中,這種自頭到尾悶悶的氛圍也許會意外的熟悉。
而不管是從高等遊民這種用語,所描述到時代所遺留的遺產來看,甚至包括夏目這個姓氏,都不免會讓人連想到日本開港至戰前這段受到外國知識強烈影響的文學史。從共通路線開始,一些被埋藏的謎團和各個女主角的設定介紹,稍微有些拉正了「這是款Galgame」的氣氛。包括強氣女在咖啡廳當女僕服務生、突然轉學到班上的美少女青梅竹馬、自稱精神上妹妹的巨乳妹屬,當然還包括幼女班導師,還有頂級的偽娘摯友。這一切的設定基本上隨便一把抓起業界遊戲堆,我們都會看到差不多的東西。某種角度上也許是為了平衡一些艱深的故事,亦或是作方仍舊想要宣達──這是款大眾GalGame!的想法吧。
共同路線中其實就加加減減描述了一些伏筆,而這個作品實際上更是一款極度環環相扣到讓人瞠目結舌地步的作品。不過伏筆埋得夠多且夠完善,其實也不是什麼值得大肆宣揚的劇情編成了,畢竟就是很普遍的輕小說或是電影作品,有時候也常常會有標新立異或一鳴驚人的橋段。或許從戲劇性來說這是滿重要的一塊,但是從其他面向來看這也許只是單純必備的元素而已。
共同路線中的第一個謎團,也算是貫穿整個遊戲的困境,就是明石鬼祟的行動。而就在直哉如同各種類型男主角的主要能力,也就是異常的行動力下,不用多久就馬上揭開了這個面紗。實際上作者似乎沒有很刻意的把謎團建構的像偵探小說一樣,所以被揭開時的戲劇性也就是只會讓玩家們:「喔,原來如此。」的感覺。畢竟主軸並不在謎團,而是謎團所衍生出來的困境與意念吧。
正如玩家所料,美術部的眾人一同完成了直哉父親在教堂壁上的遺作。然後明石在校長的交換條件下,毅然決然帥氣的將這個作品的製作者頭銜讓給了直哉。他在當下所說的:「如果你還只是在意藝術的作者是誰這種事情,那麼你連三流都不如啊!」給直哉的當頭棒喝,也點出了藝術的表面與內在的現實糾葛。
而共通路線就在壁畫完成後結束進到了下一章。
有趣的是,這款一開始的攻略選項,完全只有對真琴的選擇而已。筆者一開始也是一頭霧水的不知道該怎麼進到其他人的路線,直到第三週目才知道起初的攻略是鎖雙人,也就是只有稟和真琴兩人能進行攻略而已。某種角度來說,這也是為了整個故事架構的鋪陳所做出限制。若是一開始就攻略其他女主角的話,整個故事的因果關係(觀眾的知識因果)就會全都混在一塊了。某種角度來說,這種限制使得遊戲比較沒有那麼自由,比起傳統的GalGame,反而比較接近電子小說(總是有個固定中心橋段)的架構。
分開共同與確認攻略路線的,是在一個午後直哉迷路打電話給女主角尋求救援時確定的。
御桜 稟 ルート
稟的地位毫無疑問應該就是第一女主角的地位。但是故事卻把她擺在玩家遊玩的最一開始就(必)須要攻略的角色之一。習慣了正常故事走向的玩家,可能會對這個先後順序感到一些違和。但是就如同角色介紹中在直哉父親裡的簡介所說的:「這是因他的死而開始的故事。但,那絕對不是這個物語的的起點。」甚至更極端一點的說,這整款遊戲都是──。
稟很快的就讓玩家和角色們明白,她是一個接近萬能的天才。基本上給她的設定就是幾乎無所不知無所不曉的高材生美少女。並且對男主角情有獨鍾,甚至到了異常變態的境界。而從基礎繪圖教學的橋段之中,漸漸的其實本來可以說是初戀的直哉就再一次接受了稟的思念。而實際上,在一開始兩名女主角的選擇中,若是從真琴先行攻略的話,也許在揭開直哉的困境來看會比較有衝擊性?
在共同路線中(幾乎是前幾次見面中),稟提到了一個經典的童話故事《快樂王子》,這則故事直到最後都會文本互惠於直哉與一些角色之間的關系。但這個橋段也凸顯著稟異常的博學多聞,不管是莫名其妙就可以引用一些聽都沒聽過的名言佳句,還每個人都好像是精通藝術、文、哲學界的大學生(實際上很多人專科的人還都做不到)一樣。不過畢竟是故事,而那些作者必須要傳達給讀者們的內容也不能不寫。不過筆者的角度來看,多數的文句在故事中都有相當程度的解釋了,只要對人名和文句有一點印象,實際上不太需要真的去詳讀或是翻閱亦Google都還是能夠順利的將故事進行下去。
而在共同故事的途中,直哉會認識一名神秘的少女吹。且也讓玩家們隱隱約約感覺到,這個世界其實還是有一些超現實的存在,而並不是完全的現實取向的架空世界。吹是一個說話讓人摸不著頭緒,並且相當自大還有一直想要讓直哉對自己伸出魔爪的神秘哥德蘿莉。而在製作壁畫時,那也埋下了這個直哉對這個少女有著超能力的認知。
故事正式分歧則是在直哉翹課觀賞壁畫的橋段。
此時來找直哉的則是稟,而稟從一開始的乖乖牌鄰家少女談吐,漸漸的轉變為一個足以媲美糟老頭的變態屬性。此後揭開的一些藏A書啊,或是嗶──,嗶──之類的內容。嘛,玩家很快就知道這妹子根本就是披著美少女皮的思春期國中生。
這個路線,雖是揭開了直哉為何封筆的謎團,但是也因此衍生了更多新的謎團。除了稟本身還有許多沒有被說清楚的問題,也包括為何被稟假裝代替死去母親的人偶、吹,最後能夠成為活生生的人並且與直哉接觸,在路線的最後都一一被保留的下來。簡單來說,這條路線可以說是還包含在整個故事裡的序章結構裡頭,該說的東西說了,不該說的都還深深的藏在後頭。
在路線最後的最後,一個灑狗血的橋段也倒是整個サク詩裡面最動人的場景了。筆者要在這額外說的是,這款遊戲並不是傳統的那種泣きゲー。所以基本上並沒有什麼碰!然後咦咦!?然後就得要抽衛生紙擦眼淚的橋段。嚴格來說比起大眾作品喜愛那種急煞急停的高潮迭起,サク詩也許比較注重的是整體的感受與有一點哀傷的平淡氛圍。
路線就在直哉與稟大學合格後落幕。
稟在角色的設定上算是比較討喜的,並且是最鮮明地表現著愛戀直哉的女主角。不管在哪一個路線,她的失戀都加減會出現在劇情之中。其實筆者一開始並沒有打算要攻略她的,不過在限制下也就不小心進了稟的路線了。如果對稟相當喜愛的玩家,也許在這會有點失望。但在一些伏筆下,應該也會多多少少的期待她在故事後的有一些其他的表現吧。
鳥谷 真琴 ルート
另一條在一周目就能攻略的路線,就是真琴路線了。老實說,筆者在走這條路線的時候實在有一點頭疼。因為路線的故事雖然看起來有在說些什麼,但卻完全看不出什麼端倪。並且在橋段來看也並沒有相當有戲劇性。簡單來說和隔壁線一樣,就像是「說了些什麼,但好像又根本什麼都沒說?」
這個路線會在直哉和藍吹捧一個手工瓷杯多麼美好而確定,然後翹課看壁畫時正式分歧。
真琴是個強氣的少女,並也許整個故事中最不愛直哉的女主角。但嚴格說是不愛直哉也許是不對的,但是她是真心愛著直哉的畫與才華這點是無庸置疑的。真琴在路線中逐一揭開的是貫穿另一個困境的中村家的資訊。實際上在簡介中是沒有提到這個中村家的,而這個伏筆也完全不意外的會貫穿整個故事。但在這條路線中,你和我也實在沒那個超能力能夠讀到到底會有什麼影響。
真琴在共同路線中就被提過是個手工藝(主為陶瓷碗盤?)的藝術家。而一進到路線中便會以直哉誇讚某個職業咖啡杯的藝術家為起因而打開相戀的故事。當然毫無疑問的那個被直哉簡直快捧到天上去的藝術家就是真琴。你要怎麼攻略一個傲嬌的女生?當然就是死心踏地的一直不斷的吹捧她到她自爆就行了──而這個路線就是這樣開始的。
故事到了一半直哉前往醫院的橋段中,會認識一名看似完全沒有交集的蘿莉,但卻順利的搭訕並且釣到了蘿莉的好感(死蘿莉控),而這名幼女也稍微與另外一名單身女子牽上了線。在敘述單親家庭的困境,並且真琴額外的伸出援手協助女子之際,便也呼應了另個深刻且複雜如八點檔般的設定。
原來真琴是校長的親生女兒,而校長在離婚前則是中村家的媳婦,更加令筆者出乎意料的是,夏目 圭竟然是真琴她的弟弟(同父異母)。實際上這個設定還滿難從共同路線中的對談得到解答,甚至在其他的路線之中也都不會揭開這個謎團。在真琴的圭某一次在夏目家夜中的交談中,或許加減會發現他們是有一點關係的,但不是相當敏銳與聰明的筆者,並沒有猜到這個設定。
而那名單親女子,也正是圭的親生母親(那名蘿莉則是他的妹妹。)當然,在設定中被強迫與圭分開的女子,在故事的最後也不曾在與圭見上一面。
實際上這個路線要說的事情幾乎就只有這樣了。
但路線還是有頭有尾,所以中村家的一個暴發戶大嬸在意圖購入某件藝術品中,成了故事的另一個軸心。單親女子成了大嬸拿來談判的一個條件,而校長(真琴的親母)也正式加入了這個談判。而、嘛,故事就圍繞在校長在大學時期就開始策劃的一贗品故事而開始了。而這條路線某個想要表達的現代藝術困境,就在脈絡若足夠綿密謹慎,也許就算是從頭到尾都是假的東西,也會被某些門外漢當成真的藝術品。這也點出了拜金與藝術其實不單純存在"形式美"的這個假象,自古以來也許藝術與金錢(權)就是剪不斷理還亂的。
故事的最後,就在直哉與真琴等等一行人完成了這個騙局作為尾聲。
真琴的路線其實某種角度來說,算是最能夠反映整個遊戲的故事節奏。若你期待在サク詩裡面感受到刺激感或是震撼感的話,你可能會像筆者一樣在結束後只能默默的搔搔頭。因為整個故事都像是航行在平穩的大海一樣,沒有什麼驚濤駭浪。但反過來說,這個大海卻是深不見底,令人難以捉摸的深刻。它嚴謹的就像一個精密的高科技產品,而這份嚴謹的程度也許也是在近代日本中最被他們所自豪的一項特質吧。
真琴算是比較經典(傲嬌)的角色,著實來說真的沒有讓人眼睛為之一亮的表現。但是喜愛的人筆者想大概會一瞬間就陷入這角色的魅力之中吧。畢竟在某作中被引用幸O星角色的橋段,至今還讓筆者相當難忘呢。
真琴也是多數其中深愛著直哉和圭的「畫」的女人,因為她在看到他們的畫後開始相信這兩人是真正的天才,也因此讓自己挫折與退卻。但深刻的受到打擊的真琴,並沒有就此一蹶不振,反倒是成為了一個完全犧牲自己成就兩位天才的女主角。某種角度來說(以已知因果來說觀眾還不知道。)但真琴的這一點,和直哉的困境是相當類似的,這也許也是這個路線中想要強烈對比的。而這個路線除了中村家之外,另外一個重要的中心點就是贗品的這個概念提起。這個概念在後面也會不斷的出現,而以全知者的角度來說,也許直哉會被這個傲嬌的部長迷上的最大的一點,就是因為這幾個原因吧。
氷川 里奈&川内野 優美 ルート
路線的分歧也在午後直哉的迷路,翹課看壁畫的時候。
這條路線一樣也是用了大量的象徵來作比喻。包括小紅帽、梵谷的系杉(春與修羅)、春日狂想(中原中也)、獅子、白色毒菇等等。某種角度來說,這條路線也許是最容易被理解,也最不容易被輕易解讀的故事。
優美是個完全純粹的T(女同),與里奈在小時候就曾經同班過。某日夜晚,在滿是系杉 (Zypressen)的公園裡,優美對著里奈散發著某種異常的氣息吸引,不用多久她就發現了里奈是個重病患者,並清楚明瞭自己是被那純粹的死亡氣息吸引,而自此優美和里奈相遇並有了更深刻的交集。而里奈雖然看似只是個單純的初中生並且擅於交際與言辭,使得她一直都是班上的中心人物,但實際上卻是一個因為如此地接近死亡而思想超齡甚至有些發狂的少女。
而此時闖入兩人世界的,則是失去右手肌力(為了救稟)而幾乎無法再次作畫的直哉。直哉從里奈在半球狀公園遊戲設施裡頭繪製的-Zypressen-理解了那象徵死亡的含義,並在颱風天的前夜強硬地施著自己可能不再能舉起的右手將漆黑的系杉上轉變成盛開的櫻花(作品主題)。而從直哉充滿生命力的畫作中獲得力量的里奈,之後也成功的戰勝病魔痊癒。
以時間軸來說是第一次,但以故事進程來說則是第二次點出作者對藝術的想法。當代藝術注重脈絡遠超過純粹美(古典美),作畫這件事本身也是藝術的部分,藝術的存續與影響固然也是脈絡的部分。對里奈來說直哉與她共作的原本象徵死亡卻轉化成對生命的狂熱渴望的櫻花圖,並包括存在時間剩下不到幾個小時(颱風天),加上自己是直面著病魔摧殘的種種因素(包括了此後知道那是也許直哉最後的一幅畫)。
總合起來的脈絡使得那瞬間的藝術全部加總在里奈這唯一(主觀)觀眾之上。而這個藝術裡頭的某種程度價值,就在於若失去了任何一個因素就不會成立。當代藝術之所以難懂,某種程度是因為作者也許根本沒有把所有的脈絡揭露,那麼不曾相似相逢的觀眾也許除了從單純的感官美之外就無法感受到任何的價值了。
因為這幅畫而重生,並且深深墜入愛河的里奈,當然讓使終擔任旁觀者的優美感到不是滋味。但她卻無法作出任何的反應,因為她也是一同里奈與直哉之間所有脈絡的唯一觀者。時間軸回到當下,優美在觀賞到直哉為母親的死而繪製的「櫻日狂想」而明白了自己的思念,並且在開學時與直哉重逢(有意無意地,在里奈痊癒之後,優美也許刻意地必開與直哉的見面。這裡有些不太符合邏輯但似乎也不用太在意。)
而這條路線相對主線想要揭開的則是伯奇的故事。在日本古代伯奇是一個沒有情感,但卻能夠食夢的巫女,並與中村家有關係。他們當時生活的地區則是當時的弓張市,此條路線多以不同的視角解釋了這個故事。伯奇在最後以悲劇收場,也或許是呼應著被優美認為為前世今生的兩人,必當不會走到幸福快樂的結局吧。
時間軸的後半,便以千年櫻為主軸,還有里奈正視自己對直哉的愛戀而迎向結局。
老實說,以全知者的角度來看,這條路線揭開的龐大資訊也許是全路線之冠。但在路線結束的現階段,玩家只能知道「我的天,這遊戲到底還有多長?」這個唯一的訊息而已。而在整作中最吸引筆者的角色也許就是優美了,她雖是個強氣暴力兩三句就不忘要操著情色字眼的真變態,但並不像真琴一樣是一個單純的傲嬌女,反而是一個純粹的女同。她在遊戲中不曾對直哉告白愛戀,而她也許也是女主角群中一個不曾愛過直哉本人的角色。
優美自始至終都是深愛著里奈,也到了無可救藥的地步(合法性騷擾,ウラヤマ!)。但她也與所有的女主角一同,徹底的被直哉的繪吸引並且感動。最後在里奈的告白下,犧牲了自己不可能成真的愛戀,湊合了兩個她最深愛的人。我們不能說優美是悲劇女主角,但事實上現實中也不可能天天遇上那種你死我也死大家一起死的淒美愛情故事。某種程度來說,這描述著最可能發生的日常戲劇性,也許也是這條路線吸引筆者的一點吧。
故事的最後,就以自居為直哉弟子的里奈其實也是一個天才,徹底洗了長山的臉(女、文後會再提到)後而作結,王子和小紅帽過著幸福快樂的日子。
整體來說,這條路的心得大概是費筆者心思的。有滿多東西是說不完、也說不出口的。不意外的這條線在討論區的迴響也是不錯。而更值得玩家們去一探究竟的,則是這條路線的另一條Ending(百合線)的結局。一個故事是能如何看似平淡無奇的結束,卻又有強大的後勁,在這條路線完結後絕對值得讀者再三玩味吧。
(如果對Zypressen的意象有興趣的話可以參考以下關鍵字:Road with Cypress and Star;文森·威廉·梵谷、春と修羅:春と修羅(mental sketch modified);宮沢賢治、春日狂想;中原中也。)
夏目 雫 ルート
故事到這裡應該算是到了中盤了,從以上三個路線來看,玩家應該會知道的事情有。
一、直哉封筆的原因,是因為為了救稟、與里奈共作最後的櫻花繪的結果。
二、千年櫻是有超現實的能力,並且和稟、直哉甚至更多人有關。
三、直哉的母親是夏目家的人,是藍一家人的姊姊。
這個作品嚴謹的地方在於,雖然故事各別各別有的走向,但每一個故事裡頭都會多多少少牽扯到一些軸心的設定或故事內容。而隨著故事的進程,玩家才會一點一滴的知道事情的來龍去脈。但正如開頭所說,這遊戲普通的偵探小說不一樣的是,在這款遊戲的描述中並沒有會讓玩家大吃一驚的語氣或暴力式的掀開法。基本上很多非常非常重要的設定,常常在直哉的輕描淡寫一句話就帶過了。
雫的路線,嚴格來說可以是把前面幾個路線的伏筆整合的路線。在這個路線中回憶的時間應該遠超過當下的時間。而在故事的開始沒多久,就以雫對直哉食夢作為開端而開始講述了這故事一切的契機與起因。
而雫就是伯奇,嚴格來說應該是雫是延續了伯奇能力一族的少女。而伯奇一族則一直都是中村家所眷養的超能力(?)血脈。時代至今,中村家因各種原因而沒落,但他們依然相信,只要伯奇能力的少女誕生,他們就有機會能夠翻身。因此,雫成了中村家不得不奪回的一名少女。
故事就從直哉的父親還尚未過世的前幾個月開始,健一郎突然的歸國並將畢生儲蓄全部委給了直哉,並還加上了一名年華的萌妹子草薙 葛,當然從未來來的我們當然知道這個妹子就是雫。直哉很快就明白父親為何要把這兩樣東西託付給了自己,並且接受了與ムーア財團的人與明石討論出來的結果,以六幅贗作和強盜合約與中村家的現當家換取足以替葛贖身的資金。
接下來則是主角威能的表現時間了。但筆者認為故事在這裡很巧妙的將直哉的究竟如何天才給稍稍的模糊焦點了不少,顯然的作者不太想要太快的告訴玩家們,男主角到底有是多麼的天才,反倒是用著各式各樣的事件一點一滴的描述這個事實。
而如同貫穿整個故事的藝術理念一樣,當健一郎從病院偷跑出來,見著直哉成品的六幅「贗作」後,大筆揮灑並上印鑑與屬名,然後篤定的承認自己的親兒子成就的瞬間,直哉或多或少明白藝術的最初與最終目的為何,並且對自己其實是如此深愛著父親而感到某種覺悟。而也就短短的幾幕而已,許多複雜又深刻的情緒交織然後散去。
自故事一開始,直哉就以很客觀的批評論訴說、甚至該說是數落著拋下重病母親而離去的父親。但實際上直哉對於父親的情感也並非是純粹的憎恨,而應該說是愛慕上的不理解。而就由父親一生最後的瞬間所帶來的許多真相,與直哉為了父親的死亡或是遺願在他生前所作的最後六張世界級贗作而完成了整個藝術。正如同前文所說的,越是深刻的藝術,裡面所交織的故事與脈絡就可能會越複雜;單單的一張圖,可能就會因為他背後龐大的故事與人與人情感而顯得真正的珍貴。包括世人無法理解這件藝術,亦或某日被揭穿了贗作的真相,這些事情都完全被包覆在這件藝術之中。為得母親的死,直哉父親繪製的圖使他成為了日本史上頂尖、世界級的藝術家,而直哉則是將自己一直以來的思念與全力獻給了與父親的最後離別。
依舊是由著那玩家們也該習慣的輕描淡寫,直哉最後成功用贗作的買賣贖回了雫的身分,而之後的故事實際上不言而喻。而視角則回到了當下,雫則開始交代了另一個謎團──稟和雫的關係。
稟是個貨真價實的天才──健一郎這麼告訴直哉的。而這裡筆者終於可以第一次毫不留情的吐槽,稟的高規格外設定實在是超能力的境界。如同能夠在空中繪出圖樣般的能力,已經超過能用文字以外(或超現實)以外的描述能表現的境界了。而為了讓雫能夠有重回情感的能力,加上稟的繪需要的是一個不會被輕易感動的觀眾。這兩名超能力的持有者就這麼樣被健一郎送作堆了。
而當稟知道千年櫻的傳說可能重新喚回死去的母親時,便在古寺發動了超能力,而查覺的異狀的雫也抵達了古寺發動了伯奇的能力開始反覆地吸走了稟的超能力!老實說,這個橋段雖然意外的讓人感動,但認真下來思考這段的意圖時,確實是有點讓人捏把冷汗。
好吧,人家也沒說這故事不能有超展開。多少的規格外設定玩家們就把它當成額外的樂趣來看就好了吧!
故事到這就幾乎女主角群們所有的謎團給解開了,唯一剩下的就是吹了。而吹的真相其實意外的沒有那麼複雜,純粹就是被雫吸走的稟的超能力、情感、記憶交結而成的產物。這也解釋了為什麼吹會有超人一般的身體能力,還有甚至高過健一郎的繪圖能力了。
若說上一條路線是給的資訊與象徵太多,那麼雫的路線就一定是揭穿太多的謎團了。
而大概也是從這條路線的結束,讓筆者開始正式起了寫心得的念頭。サク詩本身給筆者的感覺就是相當完整與嚴謹的,並且其中有許多日常的對話中都有不少值得省思的內涵在。到這條路線結束前,不管以不同的方式在敘述何謂藝術(作者主觀)。或是建立在人與人情感交織上都能看出是經過相當縝密的構思才能夠做出來的。而此作品也比較注重於一些平常我們容易看的作品中不會出現的題材,筆者認為這些都是足以讓玩家去伸手掏腰包走一遭的要因。
回歸正題。
此條路線就在一些變態Play下迎來了完結。但其實直哉與雫兩人相處的場景並沒有像其他路線那麼的多,這整段故事甚至可以說是過去篇也說不定──至少筆者當時還是這麼想的。
故事的開始也許不能說是從雫而起,但卻毫無疑問是以為了達成父親的夙願而造就直哉的重生而始。
IV
在四個學生妹子都被攻略完之後,主畫面會出現第四章能夠選擇。
這章的開頭從直哉的父親在臨終前最後一次與若田對飲,並開始訴說自身的過去。
大約是15年前左右(估),健一郎在弓張學園擔任臨時講師時,遇見了直哉的親母水菜,並且與她接觸並了解到了她的困境。水菜是中村家眷養在某邸宅的裡的少女,簡單說就是亂倫屋:與妾生的孩子再生孩子,為得是保護血脈不被沖淡,導致伯奇的能力消失。
而水菜和藍都是這樣被生下來的孩子。
很顯然的覺得這部作品是單純的純愛作品就錯了,這種糟糕的東西其實還是默默的藏在設定裡啊!雖然如此,其實劇情中也沒有你我想像中的NTR場景,所以也不用太過於在意。一如往常的,主人翁的父親依然還是主人翁。被海扁了一頓以後,還可以在一個晚上內臨摹出世界級畫作,並依靠家世背景反射了對手一整臉。
直到這裡,從序章開始所有的伏筆都算徹底交待完畢了。
包括為何夏目家會進駐邸宅並讓藍一家人從夏目姓,還有中村家為何會和夏目&草薙兩家成仇等等錯綜複雜的八點檔劇,都幾乎在這交代清楚了。而這篇實際上想要交代都是在其他篇章多多少少就有提起過的伏筆,只是全部以真實的健一郎親身敘述了。
雖然從劇情來看似乎沒什麼大不了的,但正如前文所敘述,若故事被完整解構以後說穿了也就是這樣,但它的完整和故事中想要傳遞的(不管是給讀者、還是故事裡的角色。)的思念卻絲毫沒有減少。當然,在當下觀眾可能會對這莫名其妙的不完全燃燒感覺得困惑,但是當你聽完了ED,回到主畫面點進了下一個篇章時,這感覺自然就會被消滅了。
V
第五章節,一進場就是快樂王子的概念圖,想必這個路線就是要說直哉真實的故事了。
故事依然從觀看壁畫作為開頭,而這次來迎接直哉則是我們早已知道她的身分背景的吹。但故事中的直哉當然不知道這件事,而兩人的對談依舊是相當的無厘頭沒有任何建設性。下一幕則是由著直哉逃脫粉絲們追趕從矮牆跳下來,被長山 香奈捉到的一幕。實際上在其他路線都會有女主角來救援,所以我們自然的就知道該路線是誰了。而這次來救援的則是我們的幼女老師藍。
雖然蘿莉控魂已經燃起的筆者很想繼續說下去,但在那之前筆者想先談談長山 香奈這一號人物。香奈也是一個深愛著直哉的繪的少女,不過理由卻是眾女角中最複雜的。而她幾乎不管在哪一個路線都會有相當程度的戲份,而筆者沒有在介紹中提到她的理由則一半是私心。香奈在這個作品裡被定位為壞人役,但當然不是那種十惡不赦的大壞人,而是作為故事反對方的壞人。
香奈她是個自負,標準的自我中心,高自尊自信的少女。從小也是一個繪圖的秀才(自稱),雖然當然是幼稚的心理但卻相信自己是世界上最優秀的繪師,然而這份自信也直到遇上了男主角為止。雖然故事沒詳細敘述,但香奈應該是與稟差不多時間就明白了直哉的天才之處,而當時的她大概是因為個性的問題並沒有與他們接觸。
而隨著時間的流轉,香奈雖然沒有經歷和參與,但也逐漸逼近了直哉的核心困境,包括失去右手而衍生出來的各種問題。而直哉平時設定應該是一個並不怎麼動粗的男人,但卻因此對了幾乎是(每一次的)第一次會面的香奈暴怒,這大概也是試圖想要表達對於保密自己的右手受傷(不管是為了稟還是里奈),對他來說是多麼重要的一件事。
在中原中也也就是里奈線中有提到一段詩詞,大約的內容則是:「若最心愛的人死了,那不自殺怎可行?」這樣的悲劇式的內容。故事的序章左右,當直哉的母親過世,他就曾經和稟說過這個詩詞,而當時無法理解此詩詞背後含意的稟則是氣沖沖(其實是不甘與難過)的指責著這是錯誤的想法。
而當時的直哉則大概沒時間將整個詩詞的含意解釋清楚,稟就遇上種種事故而壞掉了(?)。中原中也為最心愛卻死去的孩子寫下了春日狂想的詩,雖在詩詞中提到不自殺怎可行這種極度負面的話語,但實際上詩詞的後半則是點出了就算自己死了,也沒辦法改變什麼。不如貫徹「奉獻的心情(奉仕の気持)」吧!而感同身受的直哉則是以這個詩詞為思想而提筆畫下了「櫻日狂想」這幅櫻花畫作。
而這幅畫作則正是牽動整個故事的關鍵物。在故事中所有與直哉有較深關聯的角色,皆曾經看過這幅畫,並且多少明白了當時直哉的作畫動機,並且因此感動而愛上了他的作品。但卻在不久後,直哉不再創作任何作品破天荒地封筆了。而香奈也對於「天才不過也是如此。」而不再去在意這個殞落的天才。
時間經過多年,就在稟回到弓張,並且美術部一同製作出了健一郎的遺作(贗作)時,屏不住氣的中村家也將數個月前直哉所繪製的六幅為健一郎而作的櫻七相圖(贗作)公開。當然,不管是哪個作品,普遍世人都並沒有看穿裡頭的真相,在直哉身旁的人多多少少參悟,但香奈卻莫名其妙的看穿了這個真相,而重新回來追尋著為何封筆的直哉要重拾畫筆的內幕。
香奈的故事雖然還沒結束,但另一位必須提的主角則是夏目 圭。身為天才的圭,相信自己與直哉都是天才,並且能夠一起並肩朝著世界邁進。如此堅信的他當然因直哉的封筆而不能釋懷,但當他看到櫻七相圖後,便明白了自己直哉並不是真的不再繪圖了,而是因為某些因素而不能繼續。如此理解的他(又是個笨蛋)只好竭盡自己的全力畫圖,並且深信和確信,自己能夠、必須做的則是向前奔跑這個事實。
與他線不同的是,直哉似乎有意無意的被香奈和圭還有藍影響(此線的女主角是藍)。有點掙扎卻又重新組起了當時製成櫻七相圖的裝置。而就在香奈的譏諷下,直哉決定以一個挑戰來確認自己的決心(突然開始王道了!?)。找上吹並來了一場不科學的圖鬥後,香奈明白了直哉是個貨真價實的天才,並且抱著複雜的心情仍然繼續支持著他。而重拾信心的直哉也完成了ムーア募集賞的參展作品。
同時突破初選,而站上大獎名列的圭與直哉兩人,你我都知道他們一定會有其中之一獲獎。而這之前卻完全沒有遮掩的提到了圭試圖騎車到東京參加頒獎典禮的橋段,還能怎麼說?只能捧著疼到不行的胃來迎接狗血的結局了。
結論是,得了世界級獎項的圭被賜死,而因此覺醒的稟則獲得了更加頂級的獎項。而什麼都沒有的直哉,則再一次地失去了摯友(心愛的人),而崩潰酗酒。當然,這些理所當然的故事走向,不管是誰都會覺得太過矯揉造做了一點──包括我也這麼覺得。但正因為這是故事,必要的事件就應當要發生,某種角度來說不走到結局就舉黃牌似乎也不太夠意思。
選對分歧,並會進到真結局(true ending)。
覺醒的稟,一同來替圭送葬。呼應了故事開頭的情境,而直哉又在一次因為畫而失去了些什麼。這裡大約有段10~20分鐘的文本,分別是點出稟與直哉兩人對《快樂王子》與唯美主義的爭論。筆者的私心認為,這段大概是整個サク詩裡面最具有價值的一段對話了。當然他徹底的將整部作品的困境、稟與直哉兩個天才之間的分歧從一堆象徵、故人詩詞、自然哲學研究,還有隱喻中等等一大堆跨領域玩意兒的得到了結論。因為它如此的有價值,筆者就不(實際上也因為能力不足而沒辦法XD)在這裡對這段經典對話做闡述了。
故事就以與稟的離去,而直哉與仍然不放棄希望相信才人能夠追上天才的香奈朝著藝大努力而前進作結。故事到這算是迎來了一個大段落的終結,稍稍呼應著快樂王子的文本,燕子在王子的足邊死去,而王子也應當迎來了悲劇的結局。但堅信不會如此的稟,決定成為代替圭的燕子高飛,繼承圭一直所執著成為的月亮來讓直哉追尋。
在故事擺在第五章,也相當明顯的表示這大概是作者想要闡明的正史路線。當然這個結局的不完全燃燒感可不是說假的,但就在沉悶的感傷等等各種莫名奇妙的感情交織而成的情緒還未散去,回到了主畫面時筆者不禁震懾了許久。
這故事‧‧‧‧‧‧還沒結束?
VI
進到全新章節,不出十行筆者下巴就掉了。時光快轉了十年,直哉與父親一樣成為了弓張學園的非正式講師。光看完這樣的設定筆者就雞皮疙瘩就停不下來了。
某種角度來說,從第六章以前的所有故事,全部都可以算成序章也說不定。某種程度來看,作方不論是有意無意,直哉也許將要再一次踏上與父親一樣的路。不論你我都知道一個事實,就是我們知道故事的未來可能走向為何時,不論它最後與不與我們想像中的相同,我們都能夠從之中獲得一些共鳴(故事與故事對應的)。而支撐著直哉一路走來的概念,則是贗作與模仿也許更為真實的意涵。
故事毫無疑問的重新開始了,當然包括或多或少呼應著過去美術部的成員們的新妹子們,基本上要將這個章節當成新作的心情也沒什麼關係。而就在各式各樣新妹子YAHOO的快樂時光盡頭,香奈又重新出現在直哉的面前,並與他宣示了自己仍然不放棄要超越天才的理念。事件則是以在曾經風光一時的壁畫上塗鴉為主軸,展開了全新的事件。
而解決事件的方法其實並沒有筆者想像中的有趣,所以就不在這多加闡述了。必竟這個故事全新的開始是為了什麼大家應該都心知肚明。
成年後的稟,在知道此事件後則在直哉不知情的情況下回到了弓張,雖然多數人幾乎認為這數十載以來沒什麼作為,已經淪落為凡人的直哉根本不足掛齒。但仍然堅信自己當初堅信的稟,也點並斷定出了直哉早在還是學生的當年就有了這個企劃,只是當時還沒有呈獻的意義罷了。直哉的天才,必須要建立在他人的藝術之上才能夠有更優秀的回饋,也呼應稟所說的:在沒有天的世界,鳥也會終究折翼的思想。
故事的尾聲,則在藍的回歸迎來了結局──サクラノ詩的結局。
某種角度來說,也許有些讀者會覺得這個結局看似有些草率,但老實說不瞞大家,就連筆者也是這麼認為的。從章節的呈獻來看,也許這部作品一開始就是以系列作為遊戲企劃的。而這此作的主題卻只能在這裡迎來結束(春與修羅)。
當然不是作方的筆者,也不能夠保證續作的呈現方式是如何,而討論沸沸揚揚續作有可能的文本互惠筆者也不在這誤導讀者們了。但如果你和我一樣,在這個真的相當漫長的旅途上迎來終點,那麼想必毫無疑問的我們都還會在下個故事中相會吧。
後記:
在心得的最後,我私心的想要提出此作比較偏中心的,也是我認為屬於故事主題的一個部分。
這是一個描述天才的故事。
當然某部分的主題是藝術,但藝術說穿了也只是為了陪襯天才的次要主題。就算把藝術的設定換成了其他技術層面的領域,故事也多多少少能夠有類似的結構。
而就在故事中常常出現的一句話中:
「虛有其表的天才,才能一目了然。」
「天才,不會讓才能被記得。」
這句話是圭給直哉的評價,我認為也是最初作者為這故事釘下第一根木樁的源頭。
而這句話在在此作中似乎是以路德維希·維根斯坦的名言作為節錄出來的。實際上在故事最終盤,在酒館的軟妹子有將此話重新的敘述(我猜大概是健一郎跟她說的。)而從日文的翻譯上有各種ニュアンス的問題存在,所以我在這就潛越地直接以中文來作解譯。
虛有其表的天才,才能一目了然。
那麼真正的天才,可以被一目了然的東西又是什麼呢?
圭相信,嚴格來說所有圍繞在直哉身邊的人幾乎都相信,他是一個天才。但是這個天才卻執意拋下了筆,而離證明自身為天才的未來背道而馳。這使得所有相信他的人感到不解不捨甚至是憤怒。但是或許作者實際上想要在直哉的天才上想表達的是(我的主觀),天才不曾停下腳步,對他來說不管是才能、能力、努力或許都是必備,但卻都不是必要的。
對天才來說,超越一切要素的某個起點,具體的比喻就是永遠相對的天外天。真正的天才不需要攀爬、磨練才能、或是追尋更高的終點或是另一個天才;天才永遠都是在比更高的天外的天中存在的。而在故事中(現作)唯獨兩個人明白了這個隱喻(圭和稟),並且相信直哉就是那個不管被證明的天多高,永遠都會君臨於更高點的天才。
所以稟才會繼承了圭的遺願,離開了最心愛的直哉踏上世俗所認為的"天才"之路(虛有其表的天才)。她想要為世界證明的並不是自己與生俱來的才能(能夠一眼被看穿的才能)是否成真,而是為了要證明眾人所不明白的直哉的天才(看不穿的才能)才是真實。而這花了相當大篇幅的序章所描述的另一件事,則是直哉自身根本就不相信圭的這個論點的雙關與反諷。直哉相信真正的天才,是比任何人都還要努力,並且燃燒自己的生命與一切才能造就出的。
但也因為雙方論點的矛盾與無共識,所以稟在離去前才會有些哀怨地表達著:「你根本什麼都不懂。」
而此故事的最後所描述的另外一個問句則是。
「那麼真正的天才,可以一目了然的東西又是什麼呢?」
這個最後的問題,在此作品中還沒被獲得解答(酒館妹云那是有勇氣的才能!)。是要讓讀者自得答案?我不這麼認為。不過我們現在可以知道的一個另個事實是,サクラノ詩的續作,サクラノ刻已經在製作進行中了。以故事的走向來看,主題的思想統合應該也都會在這續作中徹底揭漏。
這到底是一個描述天才還不知道自己是天才的故事,還是描述天才相互矛盾的故事?我在這沒辦法下任何定論。而之後的故事到底會走往王道,還是與本作想要傳達的近代日本文學氛圍一樣迎來不一樣的嶄新結局,我也不知道。但想必若您和我一樣喜愛著這個故事,我們就一定會用親眼來見證真正的天才末路究竟為何吧!
這次算是稍稍努力了一些些才把這大篇幅的心得完成。
內文有些雜亂且邏輯倒亂的部分在這先行致歉。
但也謝謝您耐心觀看至此!
若時間內還有機會,還會試著分享一些其他值得一玩究竟的作品心得。
本文完