去年在 HKIFF (香港國際電影節) 認識了一群熱愛電影的年輕人，
今年難得
導師回香港短暫停留，大家便約定出來看戲敘舊。
其實我本身對電影沒什麼研究也不熱衷，
不過，這部《自由之心》既然當選奧斯卡最佳電影，大概值得一看，
而且我看了劇情簡介也有點興趣：
由於原著是本自傳式小說，
所以導演刻意採用最平實的敘事手法，
只是很普通的倒敘法而已，一看預告片就知道整部的劇情發展；
導師跟我們說，暴力場面也有被刻意低調處理過 (played down) 的痕跡，
盡量不帶太多視覺、畫面等等感官刺激。
"I don't wanna survive. I wanna live."
我不是只想生存，我想要自由地生活。
有影友評價說這部想要表達的訊息並不明顯，
我卻不太同意。
最多只是因為它的訊息並不算新穎或是具突破性而已，
但對於幾乎從來不看電影的我來說，裡面還是有很多思考空間。
以下捏他全開，請酌情服用：
【身份認同的確據？】
人的存在是建基於什麼呢？
當所有你認識的人都消失，
你的名字、故鄉和你妻子親手造給你的衣服被奪去，
有人給你一個假名字與一段捏造出來的記憶、一套全新而扭曲的價值觀，
你，還是你嗎？
主角所羅門過去的一切被抹滅、推翻否認了，
而且，為了避免殺身之禍，
他不僅不能運用智慧替主人出謀獻策，
甚至連讀書認字的能力也得努力隱瞞。
因為，知識就是力量，
一個受過文化教育的黑人一定不會甘心終生當奴隸到死，
總有一天會逃出去。
↑
用雙腿逃跑的黑奴並不可怕，抓回來吊死就行吧；
用腦子思考求變且有膽量開口挑戰白人絕對權威的黑奴，才最觸白人之忌。
【勞動人口的無差別性】
槍打出頭鳥，
被奪去自我並且被「去教育化」的主角，
在假裝平凡、無腦多年之後，
看起來就跟別的黑奴一模一樣 (homogeneous) 了。
每當主人欠債，這些黑奴便會被抵押轉賣；
黑奴展銷場的一幕嚇壞了我，男的女的一個個光著身子被選購，
比起像畜牲，倒不如說他們像沒有生命的貨物。
原來身為黑奴，連忠誠度也是不需要的東西，
只要順從聽話、充當一台能派上用場的工廠機器就行了。
而且，這些『私有財產』的可替代性很高，highly replaceable，
一個被苦役操到掛掉了，只要草草葬起來，再買個新的就是了；
讓我聯想到今天的壞老闆們往往任意逼迫員工爆肝，
反正求職者眾多，新鮮的肝臟隨時補上。
【絕望 vs 絕境中的希望】
所羅門所受到的恐嚇侮辱毒打虐待，
可是，尚萬強至少是在法院裡接受過審訊、清楚知道刑期有多長的，
就算那 19 年冤獄再怎麼難熬，也知道總會有假釋的一天，
比被無了期禁錮著、完全看不見希望之光的所羅門幸運多了。
親手燒掉自己幾經辛苦才寫好的求救信件，
親眼見證灰燼上殘存的火星逐點重歸黑暗。
那是怎樣強大的絕望！
導演大概也是想要強調這種沒完沒了的絕望感吧，
在作出今昔對比時大量運用 "鏡像" 與前後呼應的手法之餘，
還有那首無窮無盡的輓歌，
它讓我瞬間懂了為什麼美國黑人的藍調聽起來總是那麼陰鬱悲傷：
卻也是它，唱出了看似永無止境的絕望裡，唯一一絲虛弱到稱不上希望的希望－－
天國的安息。
也難怪那位錯在太美麗的女奴，會哀求所羅門動手殺掉沒有勇氣自我了結的她。
【偽善 vs 良知】
所羅門的主人換過好幾任，
身為基督徒的我，聽著最暴虐的那任主人一口一句
『經文怎樣怎樣說』、『安息日不該怎樣怎樣』那些偽善到連他自己都騙過的話，
固然覺得很不舒服，
可是，更扎心的一幕是：
當最有良心、篤信基督的那任主人，在安息日給黑奴們誦讀聖經的時候，
失去兒女的女奴猶自在聚會裡呼天搶地、不分日夜號啕大哭，
最後，女主人終於受不了，把這個不肯受安慰的女奴賣走......
電影並沒有拍下男主人當時的反應，
我卻在想：
如果我是他，除了禱告之外，我會為黑奴們做些什麼呢？
前兩天才剛說過就算遇上像約伯般的患難也要跟隨主的我，到底要儲備多少信心才夠用？
聖經說發怒本身不是罪〔「快快地聽，慢慢地說，慢慢地動怒」(雅1:19)〕，
只要不是出自血氣而是出自愛心、在適當的時刻、用適當的方式表達出來，
就是義怒。
在電影裡，一個本身也有欠其他白人債的小小中產主管，
除了拔槍保住『普拉特』（所羅門的假名字）的性命，還能作什麼呢？
家中有嬌妻幼兒要用沈默來保護，義怒根本無處抒發。
但，
今天我們不一樣，仗義執言暫時看來並不會威脅到人身安全。
套用《狂舞派》的經典句式：
「為了作鹽作光，你可以去到多盡？」
(How far are you willing to go for "worldly justice" [vs Divine Justice]?)
【自保 vs 良知】
再說畢彼特演的貝斯，
他自己已經馬上就要重獲自由了，才聽從良知去幫助所羅門寫信。
雖然換了我是他我說不定也會這麼做、雖然所羅門最後真的有因他幫助而重獲新生，
我還是忍不住有點鄙視他。
一直等到伸張正義的代價、要冒的風險
掉到最低的那一天（註：合約到第二天便完結）才跑出來，
既在金錢方面，從壞主人身上賺盡了好處，
又在道義方面，贏得所羅門一家終生感激，
這算盤也打得太精明了吧。
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←Brad Pitt: Don't put the blame on me~! (shrug)
冷靜下來，再想了想，
其實只有等脫離主人魔掌之後，畢彼特才方便寫信跟寄信吧，
不然萬一警長太早來找所羅門，主人一定猜到誰是幫兇的ww
那，另一種良知，是在所羅門自己身上。
美麗女奴曾經乞求他對自己痛下殺手，遭到他義無反顧的拒絕；
到後來，主人命令所羅門鞭打她時，我想，每一鞭都是打在所羅門的良知上的－－
主啊，我做錯了嗎？說不定殺死她才是對她最大的仁慈？
當她被解下來清洗傷口，所羅門看著她滿背血肉模糊的重傷，
神色沈重得彷彿是在面對她一句句無聲的控訴：
「不是早就叫你給我一個痛快的解脫嗎？現在你瞧瞧！看清楚你當時狠心拒絕的後果！」
身處那個時代、那種困局當中，
什麼是仁慈、什麼是殘忍，
我們貧乏的罪人實在很難有智慧去分辨......
嘛，其實我只是半吊子去沾點大家的文化氣息，
這部讓我想到女上司不讓她家菲傭同桌吃飯－－
黑奴制度雖死，階級制度猶存。
支持港傭外傭同工同酬的導師
何思穎先生 漫談哲思絮語摘錄：
Confusion of correlation and causation (錯誤把偶然歸咎於因果)
social democracy (北歐的民主政制模式)
proud to be confused = enlightened confusion
(不懂思考的人是不會感到疑惑的);
所以在家思考一年，就算不事生產，也是值得驕傲的！XDD
welfare abuse (濫用福利的行為)
VS starving artists ("不務正業"、收入微薄到要靠福利支援的藝術家);
一個夠先進成熟發展健全的社會，
應該豐足到有能力容納這種為藝術而犧牲的高級米蟲。
香港只有 documentary (動態)，缺乏 documentary photography (靜態)，
只要在鏡頭前面，人的行為表現就會跟平時不同，
甚至連組成樂隊也可能是導演引導之下的結果－－
Art is a lie that tells the truth.
【結論】
整部電影，就是絕望與希望之爭：
所羅門之所以跟黑奴們不一樣，
不僅因為他曾經是受過高等教育的自由身，
更是因為曾經是自由身的他，
從來沒有放棄過自由與教育所送給他的、最貴重的禮物－－
希望：
"How can one fall into such despair?!"
(「一個人怎能絕望至此?!」)
他對那個堅持痛哭不止的女奴的質問，
鏗鏘得就像對絕望這個概念本身的控訴。
所以，今天有幸自由地接受教育的我們，
為了對抗未知的逆境，
該想辦法積穀防饑，
盡早開始培養出最多的自信心和希望感，
正如培養信心與愛心去預備迎戰患難一樣。
26/3/2014 (三)
生命之道創世紀末，讀到被賣為奴的約瑟，
得知當時的 "奴隸" (夏甲) 跟 "自主人" (撒拉) 的差別，
再看見得到約瑟解夢的酒政出獄後竟忘了約瑟，使約瑟唯一的希望幻滅，
我幾乎戰慄了－－
也太像《被奪走的12年》吧！
難怪 神會讓我看了這部電影，這真是絕妙的預備；
如此一來，我大概能想像當時約瑟悲痛絕望的心情了，
而且賣他的不是騙子，卻是他的親生兄弟們......
創作內容
【電影】12 years a slave -自由之心-
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流水日常 (291)