主題達人專欄

2026蜷川實花展with EiM：彼岸之光，此案之影

神秘旭 | 2026-04-17 21:15:55 | 巴幣 146 | 人氣 232

今天帶大家來到台北華山1914文創園區

來參觀2026蜷川實花展with EiM：彼岸之光，此案之影

是藝術家蜷川實花睽違10年再度來台的大型展覽

展區分為8大主題

前面1到6我個人覺得還好

最後第7和8就覺得滿不錯的

話不多說，那就帶大家欣賞蜷川實花展

售票處和入口

展區1｜生命的呼吸，台灣拍攝

這是一個將蜷川攝影作品投射於水箱中，不斷變化的作品。箱內的攝影，是蜷川實花特別在台北赤峰街、大稻埕、廟宇取材「我想在展覽中放入台灣本地的元素，台灣的廟顏色鮮艷和日本神社風格截然不同，還記得拍照當天下著雨，廟也因為雨滴的折射，而閃閃發光；而大稻埕對我來說有種懷舊感，很像回到昭和時代的日本氛圍。」

對日常微觀事物特別感興趣的蜷川實花心有所感的提到「日常生活裡，很多事只要改變角度、改變心情和想法，就能感受到不一樣的事，不一定要去遠方，日常就有很多值得被留下的瞬間。」這也是她喜歡拍照的原因「我常會因為天氣、心情不同，在日常中捕捉到很多精彩的瞬間。」

［觀展TIPS］第一個展間隨光影與音樂不斷推進，記得仔細觀看每一個燈箱上的影像，會發現很多熟悉的街道和影像，這也是蜷川實花留給台灣觀看者、必須仔細閱讀的秘密情書。

展區2｜綻放的情感

這是一件透過影像重疊表現的作品，光影從螢幕的正反兩面投射交疊，好像身處花海之中。請留意光與影的表現形式與變化，和其他展區的異同。

展區3｜生命的殘骸，台灣獨家

將巨大的花朵印在透明布幕上，層疊出人造花的殘影，高低不一的布幕也創造出一條如迷宮的路徑，走在花影之中，彷彿置身新鮮與褪色花園之間，絢麗的花影也是為進入展區4做視覺預備。

展區4｜與光影共舞，台灣完整展出

這是蜷川實花愛上潛水後，在沖繩拍攝的系列，曾在沖繩部分，台灣是《與光影共舞》系列首次完整展出，蜷川實花提到「我是以黑白作品出道，後期才有彩色作品，但我一直覺得黑白更能表達我想說的事。在水底，只專注呼吸、更貼近死亡的感覺，感受到的光影會更加明顯，捕捉到的畫面和陸地上是不一樣的。」

宮田裕章近一步解釋，展場路徑的設計「我們刻意將這個區域做成黑白，少了顏色，更能明顯感受到光影變化。從彩色的展區，進入黑白區域，會產生一種強烈的視覺衝擊，好像被空間吞噬、吸住的感覺，透過這種對比，讓大家有被淨化的感受，也想創造死亡瞬間，帶有依戀、情緒的心情。」大家走進展場時，會感受到這份設計的細節。

展區5｜解放與執著

蜷川實花結合複合媒材的攝影作品，可以找到很多蜷川實花一路以來創作的軌跡，以及日常生活中的影像。

展區6｜綻放之境

這也是蜷川實花，以花為題的平面攝影作品，也是蜷川實花10年前在MoCA絕美展出的小縮影，沒有看過10年前的展覽，可以在這個角落，找到被蜷川實花絢麗花朵包圍的體驗。

接下來這2區是我個人認為最適合愛拍網美照的人

展區7｜深淵彼岸的夢

這是一個花園與720度空間的展區，也是蜷川實花展最美的角落。走進這個展區，會先被盛開如桃花源的花朵勝景包圍，進入鏡面與巨型螢幕構成的720全景空間，展示如雨的櫻花、煙火、蔚藍海岸、森林等不同場景，就像走進無限延伸的深淵，也是體驗生死與彼岸世界的沉境空間。

展區8｜光之細語，彩色之夢；台灣升級版

這個也曾在京都出現的展區，台北再升級，以密度更高的2,000條水晶串飾構成閃耀的夢幻空間。

［觀展TIPS①］宮田裕章提醒，這裡請大家多花一點時間體驗「無法用文字說清楚設計細節，需要大家用自己的『感官』感受整個環境，這裡有鮮豔的花、水晶、音量很大的音樂，環境會因為音樂的震動而影響觀展的體驗，需要在現場才能感受得到。」這裡的燈光巧妙設計，歡迎大家走動式體驗，在不同位置、不同光影變化，會折射出不同的風景。

［觀展TIPS②］蜷川實花特別提醒，最後相鄰的兩個展區，不同角度看會有不一樣的感受，推薦大家從不同角度理解這個展覽「整個展覽區分8個主題，看完之後會有種看完一場電影或舞台劇的感覺，我們有在展覽的路徑中埋入，只有在現場才能感受到的故事線。」