大家好,我是夜臨。
為了迎合市場寫作,還是要寫自己想寫的,這是身為創作者肯定會聽過的命題。
在我過去的回應中,我基本上是回答寫自己想寫的,這樣創作之路才會走得長遠,也比較能感受到創作過程的樂趣。
如今過了好幾年,以下重新整理我的看法。
何謂市場,市場的因果關係
在目前我們所謂的創作市場,多半是從作品的分類切入。像是一般的異世界、架空、言情、戀愛、宮廷古裝、推理、科幻、BL、百合、獸人,或者中國的霸道總裁、無限流升級,在這些分類下,由於會有對應的客群,也就形成了市場的供需機制。
除此之外,我們也能從受眾的性別來區分。像是男性向作品、女性向作品,各自形成了男性向與女性向的市場。
在這樣的供需之下,哪一個分類的市場較大,也就代表了受眾的多寡,當人們願意掏錢購買這項商品,出版社或代理商能得到金錢,並投入對應的資金讓其能夠運作,替自己能繼續賺到錢。
當在出版社工作的編輯與通路的書店得到銷售額,就會分析這一期跟過往的差別,然後提出怎樣怎樣的故事類型比較受歡迎,未來或許能朝著哪個方向去走,這樣的話或許更容易賺到錢。
而這也就是編輯或是各大通路所能得到的實際資訊。畢竟數字與圖表是最直觀的表達工具,上頭賣多少基本上是一目瞭然。
即便我不是就讀商業相關的科系,也能夠讀得懂上頭的數字,可謂是相當便利。
然而,在此之下人們卻時常忽略了因果關係,只從乍看之下的現象,並得出自己的偏頗結論。
以下針對這一點繼續進行說明。
潛在受眾與分析邏輯
我們都知道市場之內存在潛在受眾,也就是這樣的客群設定的目標群體,然而也並非所有人都會購買這項商品。
那麼,為什麼會發生這樣的現象呢?
原因有幾種。
第一是商品並未經過適當管道的傳播,因此目標客群並沒有接受到這樣的資訊;其二則是設定的目標客群並不想購買當下推出的這項商品。
我們拿第一項稍微解釋。
當臺灣的作者出版的作品,沒有直達各大通路,也沒有官方帳號,乃至於個人帳號進行宣傳時,那麼消費者也不知道有出這個東西,也不知道如何和在哪裡購買。
這是一般而言,大家最能想到的狀況。不過如今,在這個人人都想宣傳的時代,作者個人的宣傳絕對不會少,出版社依照資源與貼文來發送訊息,也還算是……有點幫助吧。
那麼為何東西的銷量──也就是臺灣的本土作品依然沒有起色呢?就必須懷疑是第二項可能。
也就是,目標客群之中,有許多人並不想購買當下推出的商品。
我們都知道,當今各大出版社、各大比賽,都是以女性向作品、BL為主進行推銷。
用常理來想,這想必代表女性向作品賣的相對較好,而且有利可圖對吧。
但是,我們也能想想。換作是臺灣代理的日本作品呢?
這邊可以稍微思考一下,當我們前往動漫展、FF、CWT購買商品時,難道眼前黑壓壓的排隊人潮,每個人都是為了購買女性向作品嗎……?
這絕對不可能的吧。
即便是去書店,我個人觀察,書本上標示為男性向的作品也是屬於比較多的,因此,臺灣的受眾比較偏向女性的購買群,這點就需要畫上一個問號。
況且女性也可能會購買標示為男性向的作品,而這不就代表,倘若推出男性向作品,這一樣有值得賣的地方嗎?那麼,如今單推女性向作品又是為何?
能推導出的原因就是,當今的男性購買群體,也就是所謂的男性向故事的潛在受眾基本上並未選擇購買臺灣本土商品。
這些人平時購買從日本代理的男性向作品,但並未購買臺灣本土的男性向作品,才會導致臺灣本土的男性向作品銷售額較差,而出版社根據銷售額,便逐漸縮減推出男性向本土作品的比例。
換言之,就只是大家不想購買臺灣的作品而已。
是故,要分析的話,就不會是臺灣的人只會買女性向作品,寫男性向根本沒有市場,而是──
因為臺灣的男性向故事的品質有待加強,在經過出版社依照通路數據進行判斷後,逐漸減少推出本土男性向作品的比例和投資。
換句話說,要獲得潛在受眾的青睞,提升本土男性向作品的品質才是銷售的根本。
那麼,我們也能反過來分析,為何臺灣的女性向,也就是BL,乃至於GL這樣的分類相對較有人能夠接受呢?
我們能從故事簡介與標語來分析。
一般的BL,其簡介大致是說怎樣怎樣攻、怎樣怎樣受,反正就是推出不同的CP組合;至於GL也是同理,才會有各種角色的配對。
換句話說,只要角色的設定有打動你,消費者就大致能夠接受。
我們能想想,男性向作品,或者其他非特定,也就是一般向作品而言,儘管也會有這種CP組合,但基本上還有個條件是,基本的故事設計,也就是有沒有注重故事情節。
我們能推導出,對於非女性向作品來說,角色組合只是基本,劇情是否經過好好的設計,整體作為一個故事的完成度是否夠高,是相對比較嚴格的。
當然這並非是說女性向作品不會追求劇情,但對於劇情的要求普遍沒那麼嚴格也是事實。
是故,只要CP與特質對上了口味,這樣的客群就會購買商品,故事什麼的大致都在其次,如此普遍的標準相對較低,購買的人數也就容易比較多。
如此的思考方式也能套用在不同的類型上。
故事類型的迷思
一般而言,我們都會經常聽到網路流傳,或者網路上某個編輯侃侃而談說哪類的作品比較好賣,因此大家應該都去寫那類的作品比較容易得到市場青睞。但不巧的是,那就不是我喜歡撰寫的類型,怎麼辦,我與市場脫節了?
我們能舉幾個例子。
像是王道奇幻、很嚴謹的謀略故事、歷史故事、本格推理,想必多少也都在非主流光譜,也就是俗稱不好賣的範圍內吧。
而一般作者聽到的反應多半是「啊,這東西聽說不好賣,那我別寫了」,然而,這種思考方式只是直線式的思考,並且自以為這就是市場分析,簡直是大錯特錯。
這樣的判斷標準,就跟在路上聽到什麼謠言,然後沒有自己的判斷就相信並做出反應是一樣的道理。
我們可以想想,為何這東西會被人說不好賣,沒有市場?
他們的邏輯是,目前所出的作品銷售額看帳面數字賣的很差,所以不好賣,因此等於沒有市場。
但是,要追根究柢,其原因如果換一個思考方式為,商品根本不值得買,所以賣不好,換做這種推測又如何?
那為何會不值得買,因為商品不好,為何商品不好?
最主要的原因是基礎能力,也就是技法不好。這從網路小說就能看出一點端倪,屬於本土共通的因素。
其他來各自推論的話,推理與謀略的創作門檻較高,需要以更加嚴謹的態度編排詭計;歷史故事則需要閱讀更多資料和書籍才寫得出來;王道奇幻則是要玩出新花樣,除了需要扎實的功底,也需要一點新意。
而因為本身要寫出來難度就較高,寫成的品質也容易不好,因此商品才會不好賣。
所以,並不是臺灣的受眾不喜歡這類的故事,而是說臺灣作者的創作能力,尚且沒有達到讓胃口被外國商品養大的讀者買單的程度。
那麼,正統的解法當然還是回歸作品,增加自身的創作技術。
只要自己喜歡哪一個種類,那就精心研究這個類別,並逐步增強自己的實力,也就是俗稱的寫自己喜歡的東西。
市場與企劃能力
市場是商品推出販售與進行交易統稱,而吸引消費者購買的是需求和商品。
而製作商品並推行在各方面都跟企劃能力脫不了關係。
企劃的範圍相當廣泛,包含商品怎麼設計、內容怎樣、怎麼推出、預定客群、如何銷售等等,因此要說創作者、編輯、行銷人員都應該對企劃要盡可能地有所了解也不為過。
不過當今由於沒什麼人才,企劃能力普遍需要提升,所以商品本身也就不容易賣得好。
我在其他地方提到,編輯和創作者的企劃能力是屬於不同角度與面向的,當然彼此會有交集,但創作者應該要更加注意作品本身的企劃是否完善。
編輯的企劃依據,多半是出於該類型的銷售額,對於故事本身卻通常一知半解,多數還是遵照公司本身的指示。
如果是一個有能力的編輯,可能會有足夠的創作經驗和實力,確實能給予創作者一個好的作品企劃和引導,但一般這種人不會太多,所以創作者自身要對於作品企劃應該要更加仔細審視。
當然,每一個作者肯定都對於自己作品是認真的,那麼問題就來到了,如何提升自己的作品企劃能力。
基本上,要提升作品企劃能力一樣是要找參考。去找好的企劃來進行分析與思考。並且思考各個要素的邏輯與聯想關係。
重點是,知道自己這部作品想要表達什麼,要如何表現。
將這些都一一決定,製作成較為嚴謹的企劃,而非隨便寫了個大綱、故事梗概、角色設定,就當作有做企劃了。
沒有研究過作品企劃,那這部分的能力就永遠不會提升。
在一部作品,也就是商業作品,又稱商品來說,最理想的情況是還沒看內容就感覺很有趣。
而這個源頭就是作品企劃是否適當。
也就是企劃是否值得推行,有個好的策略與方案,搭配嚴謹的大綱編寫能力,和具有一定水準的創作技術,才是讓一個商業作者能推出一個更能被稱為好的商品的能力。
而不同類型的市場,不過是一個個的企劃堆積出的結果與產物。
是故,當你有個好的企劃,有好的創作表現能力,能持續撰寫出讓人願意購買的故事,那才是能開闢這個你所喜歡的類型新的可能性的主因。
世界上有許多人的眼界過於狹隘,只看得見表面的結果,卻並未思考事情的成因,也不想投入努力,只在意是否能不動腦、不花勞力地得到好的結果。
然而,我們應該明白,很多事情是無法避開遠路的。
唯有不斷選擇走在正道上,那樣的累積才是能確實改變現實的事物。
怎麼面對現實中的各種資訊,就需要自己的思考與智慧來判斷。平時多想一點,就能帶來更多的可能性。