最近回頭看了幾集東京殘響，便寫一些想法
動畫、電影或遊戲中"配樂好"往往有兩種意涵，配樂好聽跟配樂用的好
有些作品即便請了澤野、神前、梶家三大媽這種，觀眾對配樂的記憶卻不會很深
有些作品可能請到的並不是那麼有名的作曲家，卻能夠讓人注意到音樂本身
動畫中能夠兼顧兩者的，私認為最強者乃渡邊信一郎
提到渡邊往往離不開他的音樂品味，他作品中視覺與聽覺部分的結合完成度高的可怕。
一般動畫是根據需求去調度需要的配樂，他的作品反而是畫面去配合音樂(在C&T的訪談中揭露他是先聽音樂再去畫分鏡)
誠然他的作品因為很多原因我也沒有看過全部，我看過的作品中也不是每部都說得上十全十美，但是渡邊作品中的高潮部分一旦鏡頭、音樂全部到位，它的情感洪流會在瞬間以極為內斂的方式爆發
我個人把他控制觀眾情緒的主要手法分成"殘響"與"迴響"
這兩者的共通點就是"發生殘響或迴響的瞬間，觀眾滿腦子都是當下的音樂"
迴響為音樂持續，畫面仍有敘事性、或是表達時空地點性質的空鏡頭(單純的景物鏡頭，用以表時間地點)，東京殘響中的凝視鏡頭也存在著迴響
迴響能讓觀眾的情緒產生波動，或把情緒維持在某個高點並擴大之
如下圖道路即是恐怖攻擊後的景色，表現恐怖攻擊留下的傷痕
凝視鏡頭的迴響
他的其他作品中也有這樣的手法
銀翼殺手2022
閃光的哈薩威
殘響為畫面的敘事停止，但音樂還在持續，多用於中場與收尾，且通常都是純文字的鏡頭。
戛然而止讓觀眾的情緒停留在殘響發生前的劇情、或是製造懸念並逐漸降溫。
戛然而止讓觀眾的情緒停留在殘響發生前的劇情、或是製造懸念並逐漸降溫。
(切到標題與待續字樣的殘響)
迴響、殘響與支撐兩者的音樂，我覺得這是奠定東京殘響敘事步調的基礎所在，我想這也是為什麼這部片即便從頭炸到尾卻給人感覺相當寧靜
(橋本敬史又炸了一棟樓)
