前往
大廳
主題

[Lovelive! 如何走上超凡巔峰?]:大家一起實現的嶄新故事

永遠最愛南條愛乃 | 2021-07-06 15:00:37 | 巴幣 2306 | 人氣 1053


今日說起Lovelive!,人們可能還有印象,她曾是紅極一時的企劃。確實,不論是2014年創下日本電視動畫首周銷量的歷史紀錄、2016年final live讓東京巨蛋座無虛席,還加開日本國內221個轉播會場、國外30個轉播會場的輝煌盛況、2017年NHK再次播出Lovelive!劇場版,令Lovelive!登上Twitter搜尋排行榜首,且前20名搜索中有12條與該企劃有關……,這等成就即便放在今日,能與之相提並論者依舊不多。究竟六年之間,她是如何從起初僅售出434份首張單曲專輯的慘況,到最後暫停活動的final live能讓東京巨蛋一票難求,並達到聞名世界的知名度呢?當然,聲優與工作人員的傾情努力功不可沒,這點不必多說,今天從商業運營的選擇策略,解析Lovelive!如何一步步登上顛峰。

2010年,電擊G’s magazine上的Lovelive企劃預告


時光倒轉回到2010年的5月底,一個毫不起眼的新企劃預告Lovelive!(以下簡稱LL),出現在電擊G’s magazine附帶的海報上,這是由動畫公司Sunrise、唱片公司Lantis、角川書店旗下美少女綜合娛樂雜誌《電擊G’s magazine》聯手推出的學園偶像企劃,slogan是“みんなで葉える新しい物語”(中譯:大家一起實現的嶄新故事),講述九位少女為了拯救面臨廢校危機的學院,而立志成為偶像團體μ's,藉此宣傳學校名聲來吸引新生就讀的故事。然而,首張單曲僅僅售出434份的慘不忍睹,告訴我們該企劃初期是非常不被看好的,這主要與三個因素有關,一是Sunrise公司過往動畫化虛擬偶像作品―偶像大師的黑歷史,二是LL企劃的聲優陣容備受質疑,三是活在相似作品的陰影下。怎麼說呢?當年偶像大師還算是個成功作品,獲得動畫化機會後便由Sunrise負責操刀,結果Sunrise硬是將其劇情融入機器人元素,最後落得製作方與觀眾都不接受的窘境,也讓人們再次看到Sunrise與偶像動畫的組合,便聯想到該公司曾經的黑歷史而不抱期待;LL企劃的九位聲優,則是除了南條愛乃、三森鈴子、德井青空外,其餘幾人不但沒沒無聞,甚至此前幾乎沒有配音演出的經驗(僅內田彩例外);在那時《偶像大師》、《K-ON!輕音部》這些偶像、音樂性質作品當道的時代背景下,屬性與之過於相似的Lovelive!被許多酸民冷嘲熱諷,認為不過是模仿前人的劣化版,注定活不了多久。2010的LL企劃,即便到二單《snow halation》稍有起色,獲得1023張的銷量成績,但整體而言,該企劃可謂依舊籠罩在一片陰霾之下。該說是偶然的巧合嗎?LL的現實,恰恰與其2013年開始播映的動畫第一季劇情驚人地相似,看似只是學生有勇無謀的計畫,對著幾乎空無一人的首演場地,高喊:「總有一天,我要讓這裡座無虛席!」那時,同樣沒有人能夠料想到,她們將成為舉世皆知的奇蹟。

2010年9月30日,成員出席鷲崎健與May'n主持的節目,這是她們以團體身分首次亮相。當中南條愛乃、三森鈴子、德井青空,三人因其他工作而不克出席此次活動。

うぶ毛の小鳥たちも就算是新生的雛鳥
いつか空に羽ばたく總有天也能展開羽翼
大きな強い翼で飛ぶ憑藉著那寬大強韌的翅膀高飛
節選自《START:DASH!!》歌詞片段

儘管前景黯淡,製作公司與聲優們仍沒有放棄,決定再接再厲,於2011年夏季推出三單,但問題來了,二單是2010年12月底推出的冬季戀歌,距離將於11年8月底發售的三單,這中間長達半年以上的空窗期,若不妥善處理,恐怕還未等到三單發售,人們早已遺忘這個名為μ's的偶像團體了。此時LL企劃做出兩個非常關鍵的初步選擇交由讀者投票決定如何將九位角色分作三個小隊,並依據讀者投稿,票選隊名;官方開始利用網路生放送(譯:現場直播)、廣播劇、紙本雜誌上以文字形式互動等多媒體平台進行宣傳。之所以會作出這兩個選擇,與推出LL企劃的公司背景有關,首先,電擊G’s magazine在此之前,其實就以推出讀者參與型活動著稱,比如《妹妹公主》、《baby princess》都曾是她推出的企劃,會繼續以讀者參與為企劃賣點,並不令人意外;其次,三家公司當初合作,便有想結合彼此特長,藉由雜誌紙媒、音樂唱片、動畫製作,進行跨媒體宣傳,滿足不同閱聽習慣群眾的目的存在。簡言之,此時象徵著LL企劃開始真正意義上發揮她作為一個強調讀者參與的多媒體企劃優勢,而這股力量將在後來變得更加明顯。



至於為何這麼做,能夠有效化解LL企劃人氣低迷、遭人遺忘的危機呢?很簡單,歷經2-3月募集讀者意見的過程後,她讓讀者選出的三個小隊,依序於5、6、7月發行各自的CD,如此不只能銜接上八月底的三單,更重要地,是讓讀者在過程中,透過票選小隊成員的搭配組合、為小隊命名投稿,感受到自己能夠影響LL企劃未來的發展走向,擁有高度的參與感。而三個小隊能各自走出不同的風格,如Printemps的軟萌甜美與苦情悲戀、BiBi的唯美女神與魔性洗腦、Lily White的天然清純與昭和復古,也提供LL企劃一個非常重要,在以青春、夢想、羈絆為基調的主軸故事線外,擴展自身風格的空間,2011年的μ's,就這麼在小隊單曲的輪番上陣,迎向三單《夏色えがおで1,2,Jump!》。與此同時,官方也將九位聲優分作三組,在NICONICO動畫網站、廣播節目、電擊G’s magazine為LL宣傳,人們開始能夠從更多的媒體管道,認識這隻羽翼初生、正要嶄露頭角的雛鳥,當然,那時仍很青澀的聲優成員也在這些直播宣傳活動中,一點一滴地獲得磨練自我的經驗,為她們之後的展翅飛翔作好準備。

由南條愛乃、Pile和德井青空組成的小隊BiBi,所發行的首專封面


有了慢慢積攢人氣的2011年作為鋪墊,2012年2月,μ's終於迎來她們首度真人演唱會的舞台,觀眾不多,不過1千多人,但聲優近乎完美還原動畫PV的舞蹈動作,已令支持者相當驚豔。這件事可以回溯至二單發售前的一個小插曲,一位自稱「ケルシー」的英國女孩上傳自己依照PV嘗試還原的真人舞蹈影片,引來一小部分人的關注,也讓後來製作人木皿陽平詢問舞蹈老師,能否讓聲優在Live上還原這些舞步,當然,對聲優而言,這無疑是艱鉅的挑戰,畢竟這企劃起初從未想過能辦live,更沒想過讓聲優跳舞,而且μ's的舞蹈還相當高難度,即使是先前有過跳舞經驗的楠田,都備感吃力,更何況沒有受過相關訓練的南條、德井等人,可她們做到了,還是超乎眾人意料的完美還原,背後付出的汗水,想必不是常人所能想像。

我們要讓今天前來現場的所有粉絲都能有朝一日為此而感到自豪!
內田彩 南小鳥役

1st live演出畫面,九位聲優重現一單《僕らのLIVE 君とのLIFE》的動畫PV


此時,比起企劃初始的無人關注,她們已然有所成長,一步一步獲得更多人的支持,過往的努力讓LL企劃獲得一個更為重要的機會TV動畫化製作確定!這麼一來,等到2013年1月,人們就能在電視上看到第一季的動畫了!這是個天大的好消息,動畫化將能讓更多人認識到μ's的魅力。然而,相似的問題再次浮現,中間將近一年的時間,要如何維持粉絲的新鮮感與熱衷度?也許是之前的策略著實效果不錯,官方再次祭出分組推出單曲專輯的套路,只不過這次可能是想增添新意的緣故,改分為果凜活潑元氣組、希妮甜美聲線組、鳥花浪漫少女組、海繪姬冰山美人組,除此之外,也陸續推出九位少女的角色歌,觀眾依然非常捧場。就這樣,一年下來發行17首新曲,μ's的2012,依然在緩緩地累積知名度與人氣中度過。


歷經2010年的低谷、11-12年的茁壯,終於迎來2013TV動畫開播,LL企劃於此可謂開始起飛,抵達不同以往的階段。這是因為電視動畫對於整個多媒體企劃,能夠發揮重大作用,快節奏且連貫的劇情發展,能讓觀眾迅速進入故事、了解角色,且又能在故事情節的推進中,安插置入音樂作品,吸引很多喜愛音樂的受眾,是大眾相對好上手的入坑途徑,遂成為多數人最初接觸LL企劃的主要媒介之一;同樣在2013年,另一個大批人群入坑的途徑也在此時開展分別於4、6月上架於Ios、Android的手機遊戲《Love Live! 學園偶像祭》(School Idol Festival,簡稱SIF),此時之所以發行手游,且後續效應良好,當然一方面有賴於過去三年積累音樂作品與鐵粉,一方面更是因為當時手機已經普及,最後則是這能夠銜接、延續動畫播映完畢後的熱度,三月底,第一季動畫完結,四月中,手游就開放下載了,當時不少人自此開始每天設鬧鐘打遊戲、沒日沒夜肝活動的新生活,不知不覺就把歌曲通通記得滾瓜爛熟。這兩者作為企劃的多媒體管道,表現極其出色,有人本來只是喜歡音樂遊戲,由此開始認識LL,結果就被吸引,想了解動畫劇情而跑去追番;有人原本的閱聽偏好是紙本文章,但隨著雜誌上的讀者參與互動,對LL日漸感興趣,因緣際會接觸到手游,想說休閒玩玩也不錯,從此越陷越深......,諸如此類的例子不勝枚舉,也充分體現跨媒體宣傳的強勢之處,在於不僅擴大接觸受眾的範疇,還能藉由不同性質的媒體體驗,提升對既有粉絲的黏度,深化他們對作品的喜愛之情。

手游《Love Live! 學園偶像祭》的遊玩畫面

上述電視動畫化、發行手游的選擇,也為2013年μ's的一個重要里程碑3rd live,大幅增添當時僅屬於LL企劃,獨一無二的魅力,也就是三次元聲優與二次元角色的同台演出。有了動畫劇情給予觀眾的前情提要,μ's的演唱會能夠順利地將表演安排帶入故事與角色互動,比如宛若動畫情節般,由最初只有果鳥海三人於空蕩蕩大禮堂演唱的《Start Dash》,到後來聲勢漸漸壯大,由七人表演的《これからのSomeday》,再到繪希終於加入團體,九人齊聚的《wonder zone》和《no brand girls》、全員演出的《Start Dash》,不只是完美重現動畫影片中的角色舞步,還令觀眾在欣賞演唱會的同時,能直接想起之前觀看動畫時的回憶,獲得更豐富深層的感官體驗。但如果止步於讓聲優完全模擬角色的框架來進行真人演出,那恐怕又會大大地限制LL企劃的魅力,事實上,聲優在還原角色的同時,加入自己的創意或個性,不但能產出更多令粉絲津津樂道的哏,還讓角色、聲優的塑造都更加飽滿,像是官方欽定的繪希CP,其聲優南條愛乃與楠田亞衣奈,在現實生活中兩人關係亦相當親密,粉絲經常起鬨:「繪希、楠條快去結婚!」。簡言之,這予人三次元不是只在重現二次元,而是兩者在互動,同台演出之感,而LL企劃是當時能做到二三次元完美互動這種事的先例,其獨特魅力可想而見吸引大批粉絲。除此之外,值得一提的是,3rd live還開創一個μ's真人演唱會的傳統,其實也是呼應動畫,九人在上場演出前,會先在後台依照各自加入的順序,喊出由1到9的報數,在真人live中這進一步延伸成一個小默契,觀眾會在繪里報數9後,跟著喊出10!,表示自己作為μ's第十人的心意象徵,筆者這種作法反映LL企劃一路走來重視讀者參與的基調,儘管參與她們故事的時間或長或短,粉絲們在某種意義上都深信,自己也是這企劃的一份子,今後也會繼續陪伴,見證她們成長。

其實,剛開始的時候,真的是手足無措,錄音的時候也是十分緊張,從CD發售開始,心裡抱有「這傢伙是誰」的想法的人,一定有很多吧。但是,loveliver的各位都非常的溫柔,這三年間,我真的是受到了很多人的鼓勵與支持,我覺得,我是和希一起慢慢成長至今的。說實話,作為動畫中的主要人物登場,這還是第一次,艱辛的事情也是經歷了非常非常多,也有過許多許多的煩惱。但是,我是在μ's的成員、導演以及各位工作人員和loveliver的支持下,才終於走到這一天,我心裡真的充滿感謝。
楠田亞衣奈 東條希役

3rd live上,熱情應援的粉絲


如果說2013年的LL企劃,是正在展翅飛昇,成為一個名副其實的當紅企劃,那麼14年的她,則是進入不可思議的巔峰境界。順理成章地,動畫第二季於4月開播,首周銷量達到82515張,打破由《新世紀福音戰士》維持多年的歷史紀錄,是同期數十部動畫銷量的總和。動畫取得的成就已經過於驚人,甚至進一步讓手游用戶數產生飛躍性地提升,第二季動畫於六月底播映完畢後,令接下來七月底到八月初,僅花了八天,手游玩家就從300萬飆至400萬,此後也持續維持著每1、2個月增長百萬人的速度。由於動畫帶動大量群眾湧入手游,官方遂也加強對手游的重視程度,於2011年創立的Printemps、BiBi、Lily White此時為手游推出她們的第三張單曲,當中BiBi的《冬がくれた予感》表現特別亮眼,甚至獲得日本金唱片獎的殊榮。簡而言之,2014年的Lovelive!極其輝煌,隨處可見有人在玩SIF手游、大街小巷傳來LL的音樂也不足為奇,且這種全民瘋迷Lovelive!的現象不只出現在日本國內,中國、台灣、港澳,乃至世界其他地方,都可見到,此時的Lovelive!,甚至可說是一種社會現象也不為過。


在2014年不斷取得璀璨成就的氛圍下,那時大概也沒有多少人想到,這個如日中天的企劃,將在2016年,明明還正值巔峰,前方彷彿有無限可能的時刻,就要劃下句號。2015年,可以將其理解成是官方舉辦各種紀念活動,回應粉絲心意的一年,分別是接續動畫第二季的劇場版上映、於日本各大城市巡迴演出的粉絲見面會、由粉絲投稿創作一首屬於μ's和大家的新曲。劇場版上映,對於人氣正火的LL來說,再合理不過,至於為何要舉辦後兩者,此時為企劃留下紀念的意義固然重要,但之所以會是這兩種形式,我想是因為五年前的那句標語:「大家一起實現的嶄新故事」,秉持著企劃一路走來堅持讀者參與的精神與賣點,此處的大家,除了解作μ's的九位少女及其聲優,其實也可詮釋為「一直以來支持著μ's的第十人」,也就是所有的Loveliver(官方欽定的粉絲稱呼),拉近與LLer距離的巡演見面會、投稿創作新歌,毋寧為要凸顯這個企劃是所有人共同參與、實現的奇蹟。而不同於從前只是票選center、組合成員、團體名稱、演唱會報數的方式,如此集大成的讀者參與手法,正是在前方即將迎來終點的15年舉行,作為盛大的收尾,再合適不過。

Final live Day1演出片段,一單僕らのLIVE 君とのLIFE

關於Lovelive!為何要在她極其鼎盛之時,奏下休止符?有人說是合同到期的陰謀論、有人說是聲優身體狀態撐不下去,好幾位都在高強度的訓練、演出下,出現聲帶結節、先天性膝蓋骨半脫臼導致半月板損傷等狀況,儘管她們仍奮力不懈地全力出演,但企劃不可能再讓她們勉強下去......,無論如何,恰似動畫中的劇情,這群少女畢竟是學生,而學生總會畢業,她們正是在有限時間內,全力揮灑光彩的存在,此時,就是現實中的μ's畢業的時刻,在眾人的議論紛紛與萬分不捨中,終究是確認了μ's將於2016年3月31日、4月1日,在東京巨蛋舉辦Final Live的消息。短短一天不到,附近的酒店旅館全部預約爆滿,Final Live當天,國內221個轉播會場、國外30個轉播會場,全世界在見證,看著作為LLer青春的她們,如何跟一路相伴的LLer,道聲再見。

小鳥(ことり)の翼(つばさ)がついに大(おお)きくなって
小鳥的羽翼已然長大
旅立(たびだ)ちの日(ひ)だよ
該到啟程的時候了
遠(とお)くへと広(ひろ)がる海(うみ)の色(いろ)暖(あたた)かく
遠方的海面是那樣寬闊 顏色也逐漸變得溫暖
夢(ゆめ)の中(なか)で描(えが)いた絵(え)のようなんだ
在夢中描繪出的圖畫
切(せつ)なくて時(とき)をまきもどしてみるかい?
意境竟那麼悲傷 讓時空倒流吧 可以嗎?
No no no いまが最高(さいこう)!
No No No 現在就是最好的時候
節選自《僕たちはひとつの光》歌詞片段


μ's是在有限的時光裡,竭盡全力閃閃發光的一群女孩子們,我們也是追隨在她們身後,像這樣一路走到今天。從今以後,儘管形式可能會稍稍有所改變,但是,這份光輝會一直持續下去。大家,對μ's、對Lovelive!,一直一直喜歡下去的話,雖然我們暫時無法再以這樣的形式和大家見面,但我們永遠都會是μ's!今天真的非常感謝,從今以後也請多多指教!
謝謝,雖然還無法和大家作出約定,我...,不,我們都還想和大家再次相見,我想,我們18人是同樣的心情,直到再會的那一天為止,大家,Fight噠喲!
新田惠海  高坂穗乃果役

全文完

[後記]
2020年,LoveLive! Series 9th Anniversary LOVE LIVE! FEST,μ's與粉絲,實現了再度相見的心願。作為一個2020年才認識南醬的推,因著想了解她曾經歷的過去,我開始踏入LL的坑,當我聽到BiBi女神(經)的曲風、當我看到真人演唱會,她們想要傳達給粉絲的真摯心意,從那一刻起,我便栽入了那個世界。直至今日,我仍不好意思說自己是個拉拉人,因為我從未親身經歷那六年的歲月,也沒能在她們最需要支持的時候給予應援,「對不起,我來晚了」,我只能試著體會妳們所留下的,最重要的記憶珍寶,然後用我拙劣的唇舌與筆墨,向人分享這份奇蹟。這篇文章說了很多當年商業運營的手法、鬼才策劃的頭腦,確實,LoveLive!動畫劇情在真人演唱會的高度代入、打手游打到身體都習慣了μ's…...,這些都很能幫助人更喜歡她們,無法自拔,但我一直相信,真正感動人心的,是這九位聲優和所有工作人員,非比尋常的努力、對作品的熱愛、想要將之傳達給粉絲的心情,並未輸給或許過於理想的動畫,她們在現實世界也寫下奇蹟的故事。而且,即便μ's暫停活動,這份九色奇蹟也並未結束,只要人們還記得,那個曾由μ's和粉絲攜手創造的屬於LoveLive!的時代,只要人們仍以這樣的信念,驅策自己在歷史的洪流中行動,去追逐夢想,那麼,或許就是所謂的”μ'sic forever”吧。

參考資料:

圖片來源:


創作回應

相關創作

更多創作