主題

【連猴子都上手的Adobe Premiere教學系列 EP.0 下】基礎認知

益谷 息 | 2020-11-02 19:47:16

你也有創作魂

你也想剪自己的片,但是擔憂自己是隻猴子,怎樣都看不懂學不會?

如果你全部都看完並且學會了!我保證你一定能成為一個還不錯的剪輯師!

但是在進入教學正題之前!你一定得有些基礎認知,我們才能繼續下去吧?

那就開始囉!

注意事項:
1.本教學並不『客觀』,一切以我本人認知的基本觀念為基礎撰寫
2.本教學以『一切剪輯作業在Adobe Premiere 完成』為目的,故不教導AE、PS等軟體
3.本教學不提供任何破解版途徑

===正題====


我們大概會在這篇提到的問題


 1.什麼人適合剪輯?
 2.我要如何加強我的剪輯水準
 3.剪輯時常犯錯誤與建議

這三點是我覺得滿重要的問題,而且這也常常左右到你的技術是否會進步
如果你看完此篇還有一些問題想問,可以在下方留言


======開始======


1.什麼人適合剪輯?
很會想梗、關注時事或最新的迷因梗、節奏感十足、擁有基礎美感、久坐五小時沒問題


曾經,有個很爛的業主不負責任說了一句:

「即使拍爛了,後製也可以救回來70%」

後製所擔負的責任,除了讓原本有趣的片段變得精緻,也有讓無趣的片段變得有趣。
所以當你進行剪輯的時候,要有一個基本觀念是:「我要讓這個影片變有趣」

當你有這個基本觀念時,基本上你就大概知道剪輯的重點在哪裡,也比較有剪輯師的自覺了。

「即使拍爛了,後製也可以救回來70%」這句話雖然很沒責任感,但是也足以凸顯剪輯師的重要性,
以這個為目標努力,你要成為職業級的後製不是問題。

-為什麼需要跟時事與想梗?
時事容易跟觀看者共鳴,而梗容易讓人覺得有趣而繼續看下去
當剪輯懂梗,就會知道影片想要呈現的是什麼感覺;懂梗,就知道怎麼讓一個影片變有趣。
所以常常翻看一些有趣的東西是很重要的

-為什麼需要節奏感?
「怎麼在這種地方斷掉」 「我覺得整個影片的節奏怪怪的捏...」 
剪輯師需要的節奏感很玄,你需要長期剪影片才能掌握那個跟本能沒兩樣的節奏
如果你不太會抓的話,最基本的建議是

「多看別人的影片」

以下我會列出可供參考的剪輯範例,並附上小建議

以背景音樂節奏來決定你的剪接點
鼓點出現就可以換下個片段、換下個片段、換下個片段,看起來就很有節奏,很順暢,很合邏輯


以一句話說完決定你的剪接點(也就是完全不需要沒有人聲的部分)
這種剪輯法適合快速的短影音或初學者(因為你不需要思考哪些要留)
在業界我們稱之為跳剪,他會以同樣的位置直接同點跳(會有很明顯的跳跳跳跳的剪接感)
如果你進入職業接案的程度,非必要不要使用跳剪,因為正常的剪輯是要呈現「無剪接痕跡」的感覺

同時附上傳統媒體無剪接痕跡的例子(通常錄影時間應該落在一小時~二小時,剪輯為40分鐘左右)
怎麼做到的?以用不同的攝影機角度來換過去掩飾剪接點
如果來賓、主持人有口吃的部分,一樣換到另一個畫面,看不到嘴巴的情況下把聲音進行剪接處理




-為什麼需要基礎美感
後製,和排版脫離不了關係。
為什麼這麼說?
因為你要思考你的字卡,要在不遮到人臉、重點的前提下,擺放在合適的位置,並不顯得雜亂
以及字卡的樣式設計,也需要一些美感(我們日後會在系列中單獨教學如何讓字卡變得漂漂的)


以及字卡樣式的一致性,看這個字卡的外框、配色、字型,是不是一致的?看起來格外舒服不雜亂

這些基本的美感都可以以多看影片的方式學習

-為什麼需要久坐五小時

剪輯師的後製時間,基本上可以用

「一分鐘需要一小時製作」

這個概念來推算剪輯時間,假如是八分鐘的影片,保守估計就需要八小時左右。
所以經得住久坐,你就可以當剪輯師啦


======第二部分======


2.我要如何加強我的剪輯水準?
多看精緻的後製影片是有幫助的,而你看的角度要跟平常純觀看完全不一樣
要看字卡的樣式字卡的動畫呈現(怎麼出來怎麼收回去)、這個片段他是怎麼處理笑點

綜藝字處理梗的部分我推薦木耀四超玩的一日系列
效果字非常滿,畫面也處理得很好,非常值得學習



在一些OS的部分加入電影的上下黑邊,畫面也特別調色處理和原本的片段作區別,下方放抗議小人


P襯衫上去,後面用煙霧效果收掉(同時掩飾同點跳剪)

還有很多細緻的處理部分,大家可以自己找自己喜歡的,比較多效果字的影片學習
我自己比較推一日系列、Decard,處理效果的方式都很滿很細緻
但是當然還是要找自己喜歡的影片來學習比較有興趣

※VLOG的學習方式我比較難去給你意見,因為我本身是處理綜藝的剪輯師
不過VLOG,我認為你的畫面處理功夫要更厲害,最好是拍攝素材是你自己去拍的
要點在調色、節奏、音樂選擇,這遠比綜藝處理更難。
如果你是初學者,我認為先選音樂,再以畫面配合音樂,這樣比較容易
有幾個案例我推薦給你:

這是我同事剪輯的

素材為拍攝毛片+獨白OS,整體是以OS來構思整個畫面跟音樂編排


這個是用PR內建的光暈後製上去的,有沒有超美的 剪輯真是一門藝術



我愛死ELLE的封面人物單元 如何呈現拍攝花絮的手法與技巧真的可以好好學習
(但是超級吃調色的!!)



調色的部分可以看這支,根據服裝氛圍來調色,非常明顯



看影片主要是學習在這個情境之下,你可以去怎麼處理畫面
這樣如果人家說「我想要呈現小當家的感覺」,你就知道畫面你想怎麼去做
先有想法,是很重要的,因為做法找得到,找不到,土法煉鋼也可以

然後以上的特效做法我們一樣會在日後的課程提到

======第三部分======


3.剪輯時常犯的錯跟建議?
超級多剪輯初學者容易夾格
什麼是夾格呢?

有沒有感覺到有閃一下的感覺,這是怎麼回事?!

因為有小壞壞夾在片段中間,沒剪乾淨啦

只要你有一個單獨的畫面在20格以內,就會變成這種看了很不舒服,閃一下的夾格喔!!
所以在剪輯的時候,千萬、務必要好好的確認自己的剪接點有沒有夾格!基本中的基本!


同樣的,聲音或音效也常常有這種沒有剪乾淨的現象在,會出現那種"聲音炸一下"的感覺
只要不是在辦不到的情況下,一句話一定要讓他講完,處理乾淨
才是合格的剪輯喔!!


有了這些基礎的認知,就可以開心進到下一篇,開始進行教學囉!
下一篇是介紹介面與快捷鍵
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秋夜AuNight
2020-11-03 01:34:24

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