新舊兩代團體照。
前言：
說到近一個月前的檔期新片大熱點，新版〈魔鬼剋星〉絕對是獨佔鰲頭。不管是給予好評還是差評，它在那段時間內怒刷存在感這點相信沒有人會質疑。筆者在這邊也不否認自己就是基於情懷+浪潮的心理作祟下，衝去戲院看了這部電影。而在此之前，我也去看過這部的預告片及一些相關報導，對這次的重啟版產生了一個初步觀點：『這是一次新舊交接儀式。』。而說到在看完後的感想，筆者會這麼形容：
『雖然跟我預想的有些出入，但本質上跟我當初推測的一樣，就是一場高規格的新舊交接儀式。我不會說它是一部超越經典舊版的重啟作，但它肯定是一部態度擺得很正的重啟作。』
至於我為何會做出這樣的結論，在這邊筆者就以在目前我所看到的評價裡相對少人提到的『軟體』部分─重啟版的角色定位，與以這次的大局勢來說怎樣都避不掉去涉及的舊版第一部來個交叉比對。
不涉評分，無關比較。就只是以純比對的角度來看這次新舊交接儀式的交接流程是怎麼跑的。
首先就來介紹下這次重啟版的四名女角個人信息─
創辦人：
愛琳(克莉絲汀薇格 飾演)
艾比(瑪莉莎麥卡錫 飾演)
若要論到讓這次重啟版跟舊版間的走向有著決定性不同的關鍵點。那這一對在團隊裡是核心人物，在團隊外還有一重自小就相識的手帕交關係的愛琳&艾比組就是這次的主役。然而比起在舊版裡身為『魔鬼剋星』核心創辦人彼得&雷蒙組的一拍即合，她們兩個一開始的接頭顯得尷尬無比。至於如何的尷尬法有看過電影的觀眾自是一目了然，而對於沒看過的現階段就只要記住由於她倆是團隊裡的靈魂人物，所以主線的帶動一定就是由這兩人發起的就行了。因為筆者之後肯定還會提到。
司儀：
霍茲曼(凱特麥金儂 飾演)
霍茲曼可說是該次重啟版裡，擺脫舊版角色影子最徹底也最獨立的一個。相較於愛琳一看到雷神就開始發花癡及艾比為了餛飩湯裡該放幾顆餛飩等小事鬧孩子氣的表現。霍茲曼動不動耍寶、時不時自high的性格，加上最後決戰裡誠然就是個女漢子大展身手的姿態。讓她成為了集個人突出能力與團隊裡最具效能潤滑劑於一體的MVP，定位與〈鋼彈W〉裡的『開朗死神』迪歐相當。
另外如果有留心看到最後你(妳)會發現，她的電波行徑其實是一種排解自己過去也因為相信鬼怪真實存在而遭人非議的寂寞，只放眼現在的自娛娛人心態，間接深化了霍茲曼這個角色的深度。總歸一句！什麼都不用多說，直接點讚就對了！
新進員工：
佩蒂(萊絲莉瓊斯 飾演)
基本上，佩蒂這個角色是該次重啟版裡最沒有乾貨可講的一個。因為她的所呈現的性格就是舊版溫斯頓的複製貼上而已。不管是她在演唱會地圖上進行搜索時嘴碎著自己應該安安分分地回去當她的地鐵站員工，及卡到陰時開始扮鴕鳥的態度都與溫斯頓的明哲保身如出一轍。雖然導演煞有其事地為她多加了一個古蹟知識通的屬性，在拉抬其角色特性上依然起不到什麼卵用。
她在該次重啟版的角色定位很簡單，就是彌補舊版溫斯頓明明被算做主役之一，戲份卻比舊版裡的白痴配角路易還少的缺憾。
剪綵：
凱文(雷神索爾.....不對！克里斯·漢斯沃 飾演)
從一個在舊版裡的角色定位根本就不重要，卻在預告片裡怒插了那麼多鏡頭這點就可以看出導演捧他的動機肯定不單純。果不其然！他在重製版裡的角色定位可說是最妙的一個。因為他的身分等同舊版裡的接線生兼最終BOSS的還陽載體，可是他的角色性格卻是來自舊版裡的一個想把女主角黛娜，卻因為約砲方式太沒逼格被頻頻發卡的阿呆配角路易。筆者敢打賭包括個人在內的許多人作夢也想不到這個在舊版裡耍笨，續集裡因為想沾〈魔鬼剋星〉的天團光環而尾行其行跡的甘草人物在新版裡還可以以『借屍還魂』的形式復出，只能說導演的致敬實在專業。當然，光是這樣還不足以凸顯這樣的角色定位放在新版裡到底有何妙處。這邊一樣押後再談，先說結論：凱文可說是本次重啟版裡在真正意義上做到橫跨新舊兩代的腳色，要看這次新舊交接儀式的特色與缺失，從他身上挖就對了！
以上筆者歸納出來的新版角色簡介，相信有看這次新版的板友應該都能認同。而新版的角色定位到底起了和與其相對的舊版上怎樣不同的化學效應呢？答案好簡單！就是讓團隊間的串連不像舊版僅侷限在職缺的分工上，而是真真正正地生成了由內而外的羈絆。
該圖為舊版女主角─黛娜·巴萊特(雪歌妮·薇佛飾)
相信有看過舊版電影第一集的人，一定都很清楚〈魔鬼剋星〉這個團隊是如何成形的經過。簡單歸納一下大抵就是在社會職場上鬱鬱不得志三名男屌絲，因為發現了他們居住的城市開始頻繁發生靈異現象，從中嗅到商機的三人立馬決定成立一個專門處理超自然現象的團隊發一筆民難財，以現在的流行說法來形容就是典型的『撈一票就跑的節奏』。雖然電影在劇情中期加入了溫斯頓這個黑人角色，及成名後的男主彼得與女主黛娜再次相遇時的感情支線，試圖在劇情中期便突顯出〈魔鬼剋星〉之所以成立的真正團隊理念(也就是電影想表達的主旨。)。但我想可能是導演覺得這樣電影想帶起的明快歡樂氛圍會走味，所以對黑人的戲份與男女主角的感情支線做出了硬性刪減。於是真正展露出〈魔鬼剋星〉團隊服務理念的時機點，得等到其他成員還在虐小怪練功時，逕自離隊的彼得從想釣的女神黛娜身上載到了打倒邪神祖伊的副本，整個格局驟然擴大成打倒滿級BOSS的史詩級規模才開始。劇情也就在此時像打了雞血一樣，幾乎不帶停地領著主角群殺到邪神現身的大廈頂樓上展開最後決戰。然而讓這段在真正意義上成為昇華整個主題的點睛之筆不在於決戰的內容，而是在四名團員們決定放可能會導致全體自毀的大絕打破陰界之門前所墨跡的那一段對話。也就是至此我了解到舊版導演是以怎樣的切入點，來詮釋〈魔鬼剋星〉這支還處於草創期間的團隊究竟被賦予了怎樣的理念。
而這點在新版裡導演因應著團員全因改版替換成女性的緣故，在一定限度上刪減掉舊版理念輸出基本靠氣勢的模式，加入了更精細且柔軟的詮釋賦予新團隊在構成上帶著粗中有細的氛圍，予以觀眾更為直觀的，屬於『魔鬼剋星』這個團隊特有的羈絆─至少我是這麼認為。
就拿上面的人物介紹提到的新版核心創辦人愛琳與艾比，為了要不要將鬼魂龍的存在正式公開於提出諮詢的知名評論家面前而起了爭執這個橋段來說。兩名核心創辦人對於〈魔鬼剋星〉這個抓鬼團隊創辦理念間的分歧顯而易見─原本好不容易說服自己放棄夢想回歸正常生活的愛琳，在與艾比等團員一步一腳印地見證鬼魂的真實存在，到實踐了最困難的『蒐證』階段。終於讓愛琳原本強行埋藏在內心深處的宿願整個噴發，迫不及待地要將鬼魂龍放出來好在這名權威面前證明自己是對的。然而艾比在長期埋首研究與眼見為憑的心態下，深知她們所接觸的鬼怪不但不是憑空臆測的虛構，反而是真實到會帶給一般人危害的存在，所以堅持要展出也不必急在一時。於是兩名創辦人在意見分歧的情況下又開始撕逼。最後雖然如愛琳所願將鬼魂龍在上門諮詢的專家面前放了出來，但隨後鬼魂龍傷了專家，鬧到讓官方介入並勒令她們只能在檯面下行動。這一切的肘制，讓先前忙死忙活只為了向世人證明她們的堅持無誤的團隊全體悶到極點，只能在受制官方這般Low到谷底的窘況下繼續解任務。
然而就在團員們以為打倒了這次新版裡的釋放鬼魂作亂的中二屌絲男，主線任務已經告一段落的同時，轉生成魂體狀態的中二屌絲男竟附身到了凱文身上原地復活，藉此實行他尚未完成的打開陰界之門計畫。而團員們也因為這場拯救凱文這個新版最大副本，各自體悟到了〈魔鬼剋星〉這個團隊的組成到底帶給了自己什麼，從而了解這個團隊需要延續下去的真正理念為何。所以新版的兩位創辦人愛琳與艾比透過很直觀的救援行動，與最後那齣『就算墮入陰界，也要牽手給觀眾看。』的友情劇了解到這個團隊該肩負的責任；自願負責讓交接流程順利進行的司儀霍茲曼，則盼到了這個在心態上還未成熟的團隊終於進步到能建立起自己渴望的歸屬感；而新進員工佩蒂雖然在定位上與舊版沒有太大差異，但她在新版還未加入〈魔鬼剋星〉之前的經歷，還是讓她恰如其分地獲得了在平時的工作內容裡所感受不到的認同感。至此，這場新舊交接儀式的完成度在四名女性團員的各司其職下已達到80%。最後的『剪綵』任務自然就著落在第五名團員，團隊裡履歷表攤開最嚇人的行政秘書─『雷神』‧凱文身上了。
該圖為舊版裡的阿呆男配角─路易·塔利(雷克·莫倫尼飾。)
就像我在上面提到的，凱文在新版〈魔鬼剋星〉裡的角色定位是所有角色裡最妙的一個。因為在設定上他不但被賦予致敬舊版元素的任務，還因為他負責致敬的舊版角色在舊版電影裡的是個顏值不高的阿呆。所以導演在安排上便將其揉合成了一個成了一個論容貌與體態好到讓女生尖叫，論智商卻爛到讓人想幫他換腦的天然呆秘書。然而導演並沒有滿足於讓凱文在新版裡只有搞笑役這點出息，又另外插入了一個與他外顯條件、所處立場及處事態度都與凱文相反的中二屌絲男，作為新版的反派及與凱文配對的對照樣本。於是身為觀眾的我們從這一個天一個地的對比上，看到了凱文縱然在團隊裡是個因為連接電話泡咖啡這點小事都辦不好，空有樣貌卻沒有與其相襯的辦事能力而成為其他團員訕笑的無腦花美男，仍舊不記恨任何人地堅守自己的崗位。這般透徹了解自己的職場定位，並秉持著不計較不動搖的心態貫徹到底的專業精神；再反觀中二魔王的自卑生自大、埋怨轉憤恨、憤恨種禍根的做死行徑，就不難理解導演安排讓中二魔王的死後怨魂附身到凱文身上，及在獲救後對一眾女團員說出了以他在劇中的智商展現而言可謂大智若愚的對白，在在都為〈魔鬼剋星〉的團隊理念做出了強而有力的註解......
ㄟ~我是很想要在這邊就將這段結束掉進行下一段啦！可惜這段編排上的BUG不允許我這麼做。而這個BUG用一句話來講，就是導演你根本沒有把凱文受到女性團員批評時的反應表現出來啊魂淡！電影裡中二魔王的種種行為自然不值得學習與同情，但至少我們都能理解他為何會變成如今這副樣子。但凱文呢？照理來講導演若真的有心要將這兩個角色湊成一個對照組進而引導出電影所要傳達的主題，那雙方自然是要處於相反的心態，擁有對等的處境及客觀條件才能達成理念輸出上的確立。可是在相同的條件這點上，卻因為凱文對於聽到團員對他的批評有著怎樣的反應沒有出來，總讓我感覺他比較像是真的白痴到沒有察覺同事在批評他，而不是縱然受到批評質疑也始終懷抱著一個要把職責貫徹到底的正確態度。要知道導演為凱文安排的定位用動漫術語來形容就相當於一個說教役，而說教役最基本的職業守則就是在要傳遞理念前，其作為一定要符合他想要對劇中角色說的意義才帶給觀眾說服力。雖然可能對一些觀眾而言這樣的安排好似可有可無，並不影響這次新版電影裡尚算不錯的結局方向。但這給筆者的有些硬扭回來的感覺，就很像是剪綵時要用的剪刀臨時找不到了，只好急匆匆地拿了把美工刀做代替。雖然目的同樣都能達成，但在台下觀禮的觀眾卻得看著你慢慢地拿美工刀在那邊割阿割地，不得不說還真犯了些小尷尬。讓這原本可以一氣貫通直接銜接結局的感懷氛圍硬生生掉了一個檔次，有些可惜。
那麼，該如何評價這次〈魔鬼剋星〉舊版重啟的表現呢？就筆者個人來說，新版的動作戲以喜劇取向來說華麗無比、笑料尚算充實、埋給老戲迷的小驚喜俯拾皆是，在硬體方面上拚了命想討好觀眾的用心是無法被否定的；而在軟體方面誠如上面所述。導演刻意將團隊理念的傳遞透過角色定位的安排，以串聯的方式將其扣成一個完整的環。比之舊版雖然少了些娛樂爽片應有的爆發力，卻也有著舊版所沒有的縝密與穩固，讓觀眾能更直觀地看出這就是一個團隊該有的羈絆。總地來說其實都是套路，但不得不承認導演透過了適宜的角色定位與特質安排，讓套路成了一條能順暢通達理念的渠道而不顯俗氣還是值得點讚的。當然，在硬體方面有些部分的輸出確實不太穩定。在銜接上也有著緩急節奏抓不好的瑕疵(最明顯的莫過於愛琳救下快被棉花糖鬼給壓死的三名團員那段。靠邀妳上一個鏡頭不是還要回倉庫去拿裝備嗎？怎麼才轉了一個鏡頭妳就出現在棉花糖鬼的身後爆了人家的菊？難不成新版不僅更新了原有的偽科學裝備，還多加了傳送門這類黑科技？)。但依舊是瑕不掩瑜，有著不負這個年資長達32年的經典IP應有的表現。是故儘管該部新版上映以來的反彈聲浪始終高漲，我還是這句：『這是一場高規格的新舊交接儀式，一部態度擺得很正的重啟作。』
再次重申了我對這次〈魔鬼剋星〉舊版重啟的結論後，也是時候要來梳理一下〈魔鬼剋星〉自草創開始建立起的團隊理念了。
不管新舊版都一定要保留的大絕施放，biubiubiu~biubiubiu！！！！！！
重要的不是動機，而是一旦開始了能不能貫徹到底。
若要筆者概括〈魔鬼剋星〉自1984年的一代目以至現在的重啟版所貫徹的團隊理念，我認為〈魔戒〉小說第一部(中譯版)裡的佛羅多對甘道夫選定他擔任魔戒遠征團裡的主導人時，佛羅多對此所作出的一段感想最為適宜：
『......有時候我會覺得這裡的居民冥頑不靈，非得要等到惡龍之類真的打到了自己家園來才會醒悟。但現在我不這麼想了，因為我只要知道世上還有這麼一個地方能夠真正遠離邪惡與戰火，那它就應該繼續保有這份和平。我得承認這個想法讓我安心不少！』
(這段對話我是憑記憶打的，因為小說已不知被我扔到哪裡去一時找不到= =|||。)
就像這樣。不管是處於草創階段的舊版男團員，還是承先啟後的新版女團員。都『不約而同』地在不同的情境打開了相同的，能讓團隊能夠永續下去的真正理念。舊版的四名男團員們在決定孤注一擲，放一個可能讓自己搭上性命的大絕來封印邪神祖伊時的對話。與富堅義博的〈獵人〉裡揍敵客家族的現任當家席巴與大家長桀諾要去找幻影旅團團長庫洛洛麻煩時，一同說出『這筆生意真不划算啊！』的感想時的情境很是相似。把一種碰到了根本沒有預想到會遇上要搭上性命去完成業務時泛起的緊張感，與一種能夠逞一次英雄拯救世人的感覺也不壞的興奮感，濃縮在四名團員中有人無奈地重申了一次情況，有人抱怨怎麼來打個工竟會碰到這等鳥事，然後話嘮完畢一齊轉身毫不猶豫地開大打破陰界之門的橋段裡；新版則是將理念傳承的重責大任平均分攤在所有團隊相關人員的身上，以串聯的形式帶給觀眾更清晰更直觀的傳遞。當然規格上各有千秋，做法上各有利弊，呈現上各有長短。但不管是處於草創階段的舊版還是薪火相傳的新版，都讓筆者看到了無分軒輊的理念傳達─那就是重要的不是動機，而是一旦決定了、開始了有沒有貫徹始終的意念在。其實不管是新版還是舊版的〈魔鬼剋星〉，他們一開始的成立動機都是很私心的。但到了最後，新舊兩代團員都能做到公而忘私、捨己為人的境地。這並不代表他們是什麼不食人間煙火的聖人，而是他們做到了不讓私心淪為自私。
事實上，要做到私心不與動機有所牽連那是不可能的事。更正確的說法則是沒有私心，怎麼萌生動機？只是『私心』這個詞彙在辭意的涵蓋上有著甩不脫的負面元素在，是故就很容易變成某些好事者在對某人某事下評論時，解讀起來根本就是本末倒置的談資；而也由於私心的相性與自私無限貼近，使得很多在本意上想成就一番作為的人，容易在毫無自覺的狀況下讓自己的作為成了真正意義上的自私。這就是『私心』一詞往往會淪為談及人性時會被歸類為雷區的肇因。但〈魔鬼剋星〉的新舊兩版卻透過了『實際行動』告訴觀眾私心很多時候僅是成就動機的因，並不是構成成敗的果。真正能夠成就一件事的，還是得看當事者的本事及心態。本事這個部分很好講，畢竟不管是好是壞，它始終都是有一個成品呈現在所有人面前；至於心態呢？新舊兩版的〈魔鬼剋星〉共同給出的結論就是：
『世上有很多事情都是在貫徹到底之後，它的意義才會浮現。』
所以在新版的最後，霍茲曼將自己的團隊比作蝙蝠俠這點我要訂正一下。因為我覺得〈魔鬼剋星〉這個團隊其實更像〈特攻聯盟〉裡的屌爆俠─雖然屌爆俠這個英雄一開始的誕生動機就是想成為救國救民的俠之大者，但其中也多少夾帶著想受到女神青睞的私心。然而後來屌爆俠雖如願以償地獲得女神芳心，卻也沒有在女神因危險勸他收手時就遺忘了自己想成為屌爆俠的初心，繼續朝自己捍衛正義的目的進發。而發生在新舊兩版〈魔鬼剋星〉身上的情況雖然與屌爆俠方面略有出入，但最後都沒有因為『私心』而放棄自己選擇貫徹到底的道路的心情我想是相同的。
所以在新版的最後，這次由傻得可愛的大姊們揪團組成〈魔鬼剋星〉並沒有像舊版裡一樣有著一堆縱然可能會被掉下來的磚頭砸死也要圍觀給觀眾看的群眾簇擁；沒有在任務完成後提供女團員調一下情放一下閃的花美男感情線；沒有在團員下樓時，夾道歡迎的群眾中還有人拿著印有團徽的T恤幫忙做置入性行銷的待遇。
有的只有，團員們在歷經波折後終於回到『娘家』的滿足；
有的只有，新舊版演員間聚首時有趣的互動；
以及最後四名團員在紐約的夜景下互傾加入這個團隊的真正動機與心聲，然後一起看著這個城市對她們的貢獻所作出的美麗反饋。
而隨著這個畫面，浮現在團員及許多觀眾眼前的我想會是下面這段獨白─
『不管我們加入這個團隊的動機是什麼，只要人們還有需要我們的時候，我們必定會貫徹到底！這就是〈魔鬼剋星〉的團隊理念！』
結語：
這次的心得文，大概是我本來就為數不多的評論文章裡最最文藝的一篇。其實我在撰寫的過程中，一直都在考慮是否要將抒情的比例降低，拉高對硬體部分的評說。但我後來發現其實早在得知重啟版上映的消息，看了預告片的當下我就已經不可能僅用最慣常的評比模式來進行撰寫了。原因無它，就只是因為在看了預告片後自然而然產生的一個直覺，使這篇心得文不管我怎麼修改終究還是避不開這樣的結論。而確實也因為在看過電影後這樣的直覺變成了確信的緣故，所以我在一上來便直言不諱地將這樣的立場擺在前言部分。
當然，我很清楚以一篇評論心得文來說這篇的確不夠全面，甚至可以說有些窄化的拙文。但我始終覺得關於硬體方面的褒貶一來我絕對做不成第一個與最後一個，只能做整合普遍評價後評斷優劣的其中一個。總覺得多我一個少我一個其實都沒有妨礙；二來就是一種任性。就像上面提到的既然在客觀與主觀條件上都注定讓我繞不開新版與舊版間的比對，那就得在兩者之間開通一個能夠看出其中差別，卻又不會流於單純比較的渠道。所以我思索了好一陣才決定由理念的傳遞這一部分下筆。因為我始終覺得不管是像〈魔鬼剋星〉、〈猩球崛起〉這類的舊版重啟也好，像〈星際大戰：原力覺醒〉這類將經典IP以新的開端做延續的電影也好，不管讓其繼續下去的起點理由是雅是俗，觀眾能否買帳能否認同始終才是關鍵。
而這也是改編作品最大的尷尬所在─創作者在選擇了改編或延續經典這種有著先天吸引新舊觀眾目光的作法時，也意味著創作者得有扛起一波倘若砸鍋了這些目光隨時化為仇恨值的風險。尤其這個電影技術遠比以往高出許多的現在，視效上的優化已不再是致勝的籌碼，充其量就只是你一手牌中的其中一張大牌而已。這在觀影群眾對於收到經典翻拍與延續時的反應上最能明顯看出。所以我認為〈魔鬼剋星〉這次的重啟能夠博得多數觀眾的好評，是因為〈魔鬼剋星〉不像〈忍者龜〉那樣過分倚重『風格保留』這張大牌，而是徹底看準了自己手上有哪些牌，讓重啟的呈現上既保留舊時風格，又能在懷舊氛圍裡適度插入一種屬於新世代的解讀。使得兩者間的比重在不互相混淆牽制的情況下能夠平衡和諧地共存在電影螢幕上。當然重啟版在新觀眾的眼裡，能不能成為這個經典IP得以再繼續累積一個世代的好感的新記憶點筆者不敢斷言。但我敢斷言這絕對是一部能讓老觀眾如我在新世代裡找回舊時那些令人流連的情境，讓新觀眾能夠在各種意義上看見〈魔鬼剋星〉這個虛構團隊，能夠存活於影迷心中三十二年之久的背後精神究竟為何的稱職重啟作。
所以筆者將電影本身的優劣有選擇性地留在心裡，將伴隨電影上映前後鬧出的風風雨雨拋諸腦後。只是期待續作能否有真正屬於這個新世代的自己的喝采，以及個人私心期待的『500CC鎮定劑』梗與真正意義上的大絕會否再續作裡以新姿態完美重現(笑)。
啊！最後還想補充一句─雷神的舞藝還真不錯XD
創作內容
一場高規格的新舊交接儀式─魔鬼剋星(有雷)
漫談心得 (10)