Prologue
對於遊戲製作者來說，序幕故事的存在有時候是一種不得不。無論是什麼類型的遊戲，好像不交代一下設定跟背景就是偷工減料，已經不是1980那種時代了，遊戲一開始才不會告訴玩家為什麼得吃黃色點點，為什麼要躲藍色幽靈，又為什麼吃到大顆的黃色點點又可以去吃那些變色的幽靈。
一切都只能靠直覺，不然就只能依賴口袋的銅板數量了。
那可不是Namco的問題，更不關岩谷徹的事。那個時代就是這麼直爽，無情的Game Over多來幾次，大多數的玩家都會搞懂是怎麼一回事，或者，口袋的銅板夠多，學費交多了總是會學到什麼可以碰，什麼不能碰。開著車子在美麗的海岸線兜風，就是有人會開著比你貴數百倍的跑車來撞你，完全不合邏輯也缺乏禮節。
年輕人開車就是這麼衝動。
而當幾年過去了，玩家覺得，遊戲製作者也覺得，該來推廣一下合邏輯的發展與故事的營造，讓玩家更能投入情感，至少比不停投幣這種事情能有更深更纖細的感情。於是格鬥遊戲得先說說大家為什麼要搭數十小時的飛機去打一場架。戀愛遊戲也得表現一下那位風靡全校的女主角，為什麼對視力智力明明很正常的主角來說只是一個平凡無奇的青梅竹馬。角色扮演遊戲的主角是怎樣發現家裡的地板藏了絕世神劍，拯救世界就是現在，或者自己的父母另有其人，而且還是學校教科書必考的英雄勇者記錄。現在連玩個手機方塊遊戲都得講一下跟方塊沒有關係的故事。
偶爾會懷疑主角的視力(或審美觀)。
那些經歷許多議程才通過的合理設定，消耗數萬字經營的伏筆與高潮，甚至熬了幾個晚上想出來的幽默橋段，大多數的玩家還是會按下SKIP，或是加速閱讀。遊戲製作者在序幕花費的一切心力，明知會認真閱讀的玩家少之又少，但還是無法偷工，只能懷著個人的情緒，然後好聲好氣的把SKIP這樣矛盾的功能放進去最明顯又好按的位置。
遊戲的事情就先暫時說到這裡。這一切，幾乎是懷著「請按下SKIP」而描述的。
要說到隨著遊戲發展出來的遊戲詩，好像會扯到遙遠的地方，諸如遊戲的定義與本質，如此一來，可能連運動，牌棋遊戲，或跳房子這類廣義定義下的遊戲延伸出來的詩例都得談。這樣寬鬆定義下的現代詩作絕對不在少數，甚至還可以扯到現代詩出現以前的例子，但標題既然說是話家常而不是小論文，還是把範圍縮小一些。例如從PACMAN這樣的電子遊戲開始，
INSERT COIN。
以電子遊戲為主題的詩，從1980起，印象中也有一定的數量。遺憾的是，由於大型筐體主機給人的印象比較強烈，當時台灣能放置這類大型機台的營業場所不見得能有多文藝性的裝潢，交學費太多的學生或年輕人難免脾氣不好，稍微有些肢體上的激烈碰觸，教官或少年隊就會擴大宣傳。又或者為了避免交高額的遊戲學費，而出現了不少花太多時間在觀看學習的學生，「電動玩具」這樣的稱呼，難免給人一些負面的印象。也因此，致力文學之路，走向現代詩創作的人，似乎跟電動玩具很難扯上關係，就算偶有這樣的題材，也不容易引起共鳴。
然而只要回顧一下80年代的校刊，這樣的題材自然不會罕見，就連藍星詩刊，創世紀等詩刊，我也是看過幾篇描述Galaxian（小蜜蜂），PACMAN（小精靈），Phoenix（天堂鳥），Rally-X（放屁車）的詩作。要真的找出作者是不是林彧或杜十三我實在沒有把握，詩刊加起來總是有超過一千本的，而且有幾期還不知道借給了誰。倒是爾雅版的《76年年詩選》選了侯吉諒的一首＜電動玩具超人＞，也算是有了一個小小的證據。再來更明顯的例子，應該是2000年後，在我心目中少數能把動漫遊戲主題跟現代詩穩定結合的喵球，也讓我充滿致敬與個人情緒的發表了許多遊戲主題的詩作，甚至最近被電影產業盯上的TETRIS（俄羅斯方塊），也在很久以前被喵球寫走了。2011年宋尚緯第一本詩集的發表會因為穿著World of Warcraft（魔獸世界）的衣服而引起我高度的關注，也寫了不少以遊戲隱涉時事的詩作。
不過前面也提過了，序幕說的再怎麼多，終究還是背負著要被玩家略過的風險。
Flag01
開始寫詩的時代聽說是現代詩的黃金時代，是個詩集能在暢銷排行榜前十名佔據三個席次的時代。對於電子遊戲來說，也差不多是這樣。以家用主機的世代論來說，恰好是來到第三世代。暱稱紅白機的，任天堂的Family Computer，以及掌中遊戲機第二世代的GAME&WATCH都是這個時期誕生。Arcade game（大型框體機台）也熱鬧的推出了小精靈，小蜜蜂，天堂鳥等名作。
一款遊戲可以玩超過十年的例子。
Flag02
當時台灣的某一些咖啡廳，還有桌型的框體機台，如果真的有人不是去圖書館讀書，而是去咖啡廳看書，多少得抗拒一下桌面螢幕上的五光十色（其實是64色？），把銅板花光了才能專心看書，或者，寫詩。
HappyEnding 01
當我超人般兀立孤獨的世界
有這樣的寂寞升起
──侯吉諒＜電動玩具超人＞節錄，原載1987中央日報副刊
Flag03
80年代的後半，進入了家用主機的第四世代。不但有了任天堂的SUPER Famicom（超任），SEGA的MEGA DRIVE，NEC的PC Engine，SNK的NEOGEO，掌中遊戲機也有了任天堂的GAMEBOY，SEGA的GAME GEAR，可以說是主機的戰國時代，大型機台也不遑多讓，採用壓力感應按鈕，完全適合有志於格鬥之路玩家的快打旋風一代，雙截龍，原始島，怒，以及可能有點年齡限制問題的麻雀學園更炒熱了遊戲市場。
BadEnding 01
對我來說，大型機台真的只留下了口袋的孤獨與分數的寂寞而已。
真正入詩的，只有懷著淡淡哀傷的雙截龍，以及寫得太糟糕而沒留下底稿的麻雀學園組詩。
NormalEnding 01
用了文學獎的稿費買了當時對學生來說過於昂貴的PC Engine。買了一款跟詩歌與魔法有關的遊戲，這也是當時號稱第一款使用真人配音的遊戲，玩家可以自由改寫遊戲內的咒語，並在遊戲中實際發聲。因為太過沉迷把詩放入咒語中，大概半年內都沒有離開第一個村落，只是默默的編輯著用日文拼出的中文詩句。
興高采烈買了主機，結果發現忘了準備買軟體的錢，這種笑話都是真的喔。
NormalEnding 02
「各種古生物，尤其是恐龍，其形象之一再被引用於高難度的科幻電玩中，似乎就是最典型的後現代產物。林群盛大概是第一個將此電玩圖象文字化的詩人。」
──白靈＜極光流舞磁浮南北─評林群盛《聖紀豎琴座奧義傳說》＞現代詩復刊14期
每次聽到類似的話，我就會想起＜46億年物語＞這款超任遊戲。
確實遊戲中的恐龍很多，諸如原始島，或者Wagan Land（瓦強世界）的綠色小恐龍，可能才是我心目中恐龍的代表角色，好歹我的少年時代，桌上裱框的照片並不是酒井法子或銀霞，而是瓦強。＜46億年物語＞的恐龍只佔了一個章節，大多數的時間，恐怕都是身為魚類跟兩棲類的奮鬥最刻骨銘心，為了進化出更有力量的鰭翅，不停的吃啊吃啊，哺乳類時代結束，看到蓋亞女神的鼓勵都要掉下淚了。對於詩內頻繁出現的三葉蟲，始祖鳥，各類恐龍，雖然跟＜46億年物語＞沒有直接關係，但如果有誰覺得我的史前詮釋有那麼一點點的真實觸感，那必然是我在＜46億年物語＞幾年累積下來的，一口一口撕咬出的進化記憶。
畫面可愛但系統近乎殘酷的代表遊戲之一。
Flag04
從前從前有一個在台灣經營書店的日本人，在二戰後返回日本，開了一間印刷場。看起來是跟詩集感情不錯的人。這個人的小孩呢，也許是時代的關係，出生以來身體就不太好，還被說活不過十歲。這個小孩後來去了SONY，開發了一些小電器用品，1990左右企圖推出使用光碟媒介，具有高解析度的畫面，與更好音源的遊戲主機，在卡匣為主的主機時代，這樣的異想天開自然被許多人嘲笑，模型機的估算市售價也超過數十萬元以上，而差點停止開發，這個叫做久多良木健的人沒有因此氣餒，幾年後成就了PlayStation的誕生，幾乎終結了主機的戰國時代。
任天堂偶爾也會賭氣的例子。
Flag05
大型機台掀起了一陣對戰格鬥熱潮。先有Street Fighter II，再來是Virtua Fighter，以及THE KING OFFIGHTERS '94。
聽說被打到一下就可以準備離座了。M型化社會的開端。
HappyEnding 02
92年左右，一群資訊系的學生建立了一個文學性的BBS站，叫做「地下社會」，和當時掛在特定學校的BBS不同，也不像「尤里西斯BBS」那樣，總之是一個少數談起當時依然敏感的酷兒文學，還有現代詩的有趣BBS。
由於站長很寬容的回應我們的需求，因此站內功能不斷的追加，例如標題甚至精華區的ANSI的控制碼開放，文章自動翻頁，聊天室等等。這些自然都成了BBS的圖像（互動）詩的美好資源，也產生了許多遊戲與詩結合的成果，有兩個比較特別的記憶應該要提一下。
一個是仿照古老打孔錄音帶時期的電腦遊戲＜心理醫生＞製作的站內機器人。
原理很簡單，就是你可以跟程式機器人對話，程式會紀錄這些對話的順序，如果程式跟你說早安，你回現在是晚上，那麼下次你跟程式說早安，程式有一定的機率會告訴你現在是晚上。
因為站內太多人在寫詩了，每個人只要有空，就會去找程式聊天，談談感情問題，或者，把自己的詩一句一句倒進去，起初還沒感覺，半年過後，那個程式機器人已經變成了感情諮詢專家，以及擁有許多風格的詩人了。
後來還出現了一個專版，記錄下程式機器人藉由重組大家對話與詩句寫成的詩篇。
另一個則是94格鬥天王的影響而產生的詩獎。可能是玩的太沮喪吧，就以同樣的規則在站內詩版弄了一個三對三的文學獎，仿襲94KOF，就叫94KOP（THE KING OF POETS）參加的人必須找另外兩個人組隊，想一個隊伍名稱，將三個人的詩並列，匿名參加。原本只是版內的小規模活動，獎品只是寒酸的詩集詩刊數本。站長知道後，笑著說「這麼有趣的事情怎麼不跟我們商量」，居然弄了一筆預算來，變成一個有獎金的正經比賽。KOP好像連續辦了兩年，直到BBS改組換名，不過那又是另一個故事了。
BadEnding 02
在1987準備第一本詩集的企劃時，已經開始進行後續11本詩集的擬人化設定了。如前所述，94年的對戰格鬥熱潮帶來不小的影響，第二本詩集內漫畫化的六本詩集擬人化角色，那時也作了接近200張戰鬥卡牌的詩集桌遊週邊，就順便拿來作大型機台的對戰遊戲了。找了一些在BBS認識的，對遊戲硬體開發有興趣的人，不過就算設定平衡度沒有問題，但基板的製作經費與框體的架設對學生來說顯然也是接近天文數字，最後仍然是留下電路板，以及一堆紙張上的設定收場。
Flag06
2000年後結束了留學生活回台灣工作，本來以為會去哪個出版社或報社，不曉得插下了哪個flag，居然進了遊戲圈。然後每天都打著把詩塞進遊戲的壞主意，好幾首散文詩被包裝成一個遊戲企劃推出去，或是把很普通的遊戲塞入一堆以謎語或咒文包裝的詩句。
仔細回想，雖然那一陣子有許多人投入了互動（遊戲）詩的創作，flash詩，網頁詩等等的作品，但真的作成商品來販售的第一個例子，說不定是從這些壞主意誕生的呢。
NormalEnding 03
關卡11左側門
月牙狀的鳥喙啄遍荒蕪的季節 乾列的骨被風吹出收成的慶樂
關卡12右側門
剝落的青銅是汝欺瞞的黃金 比鏽蝕更讓女官悲傷
關卡13左側門
謊言比神殿牢存千年 讓風沙改寫成真實的廢墟
──PDA遊戲＜秘境聖寶＞，2001發售。
全球首例! 商業遊戲與現代詩的結合!! 當然不可能這樣宣傳的。
Flag07
我對網路遊戲沒什麼好感。
恰好上班的第一家公司就是以代理網路遊戲成名的，聽了許多玩家的敘述，總覺得玩網路遊戲是一個無底洞，而且真的會引發重度依存症，變成網路廢人云云。
沒想到才這樣想沒幾年，就真的投入了網路遊戲Lineage II（天堂二）。而且非常徹底實踐了網路廢人的行動，每天在上面的生活遠超過現實生活「這邊」的比例，有一陣子甚至每天平均超過12小時，下班後，或者加班，就這樣流連到早上。
說得好聽一點，就是貫徹了網路遊戲內的生活，既然如此，在天二內寫詩也是意料中的發展。一開始只是在城內的布告欄像日記一樣寫著詩，可能是這些詩大量的引用了天二內的文化與生活用品，不知不覺成了一種流行，許多人開始照著分行的格式回應，後來還開了好幾個詩的接龍串。有幾個人真的會讓你覺得，有些詩人是天生的啊，雖然她們不一定意識到自己正在寫詩，而且那些詩拿到「外面」去是可以拿到極高評價的。
EXEnding 01
在你的心底拖怪裝死
繁複的趴地沒被理會
真的死了
想念的筆劃噴了一地
「Re:情人節的某種外掛——苦澀的AI」2004，亞丁城告示板
BadEnding 03
幾年後，因為無法通過人性的考驗，手上的+3世界樹粉碎了，登入最後一次時讀了大家的詩，留言：「大家的詩都寫得很好喔，希望以後在外面也可以繼續看到大家」，許多沒有從告示板抄錄出來的詩隨著登出一起消失了。
雖然+4會發光，但其實要到+7肉眼才看的到「喔喔，發光了」。
Flag08
換了幾家遊戲公司。
最後一家因為CEO的理念，下班後大家一起操練著幾款遊戲，CS，DOTA，以及剛在美國上市的World ofWarcraft（魔獸世界）。
這三款基本上都跟我的遊戲偏食性衝突，團練時間真的比上班還像上班，大家集體購買Worldof Warcraft的典藏盒，或者直接刷卡一年金鑰，我都覺得像是在花錢了事。
但也不曉得這次又插上了什麼奇怪的Flag，兩年後離開上班族的位置後，從每天上線12小時變成每天上線18小時的超完美網路廢人。從美版轉至中文版，還拉了好幾個詩人，在遊戲中分別成立了兩個詩社。現在想想，那個詩社的成員，出過的詩集加起來就超過十本，而且其中還有一個詩人的詩集首刷兩千本還再版了。
另一個值得提的詩人，那時他已經出了差不多五本詩集了，也在「外面」創了一個只出詩集的出版社，我經常看到他把眾多我讀過的詩句編入施法巨集中，囉嗦到附近的玩家都想抗議的程度。後來他開了一個獵人的角色，帶著許多的寵物，那些伴隨他一路奮戰的寵物，總是有著讓人會心一笑的，我所熟悉的那些前輩詩人們的名字。
NormalEnding 04
聯盟人數:部落人數 25:9
冰雪色的天空為妳上了厚幽紋繃帶
奧山戰羊踐踏著妳昨晚的睡意
(沒關係法師不會數羊也不開餐桌)
跟我去奧山只要妳不在平原野戰
(有人要指揮嗎)(衝急救)
聯盟人數:部落人數 35:21
上尉漠視妳們跟碎冰一樣稀薄的友情
妳在出血以及暈眩中看到截肢的記憶
沒關係那只是錘賊
(補好啦)(旗下打)
跟我去奧山只要妳馬上釋放靈魂
(有沒有人要坦)(石爐)
聯盟人數:部落人數 40:35
冰雪之王在橋上讓妳的抗議冬眠
空中甜蜜的火燄燒著妳的影子
腐蝕種子開啟罌粟的夢境
(獵人去放風箏拉開啦)
暴風雪刺繡妳的腳腱
跟我去奧山(妳會不會打奧山啊)
聯盟人數:部落人數 15:38
跟我去奧山(又是領便當)
跟我去奧山(賊去拿礦啦)
跟我去奧山跟我去奧山
──＜跟我去奧山＞WOW官方討論區
HappyEnding 03
2008年，林德俊推出了詩與棋的結合作品「詩歌象棋」，也是罕見的實體商品詩作。
Flag09
2008年，迷上了AugmentedReality（擴增實境，AR），加上寫動畫劇本有了點積蓄，就開始大動作的找了人作音樂，寫程式，建3D模組，還找了日本某個知名廠商作二頭身的人偶玩具，想作第一本AR詩集，並且加入許多RPG與AVG的遊戲要素，作成豪華特典組合。
BadEnding 04
AR的程式問題讓計劃執行超過了半年，開發遊戲要燒多少錢我當然是很清楚的，最後只能在停損點結案。比起燒掉的錢，似乎心理層面的影響還比較大啊。
EXEnding 02
2013年，紀州庵辦了一個藝文講座，叫做「我的電玩我的詩 我的動漫我的夢」。除了破天荒的在紀州庵搞了一場電玩競賽，也請了一些詩人來談談遊戲與詩創作之間的關係。當然，這種場合就一定會出現喵球。而且我們沒多久就在幻想神域OnLine繼續聊下去了。
HappyEnding 04
李文政的＜眾神降之環島夢＞獲得補助，是個詩概念化的平版電腦遊戲。
註：旁邊的裝置也是機台的一部分喔。
Flag10
曾經做過一個關於現代詩的夢。
畫面看起來像是三消轉珠遊戲，不過規則並非三消，也說不上有轉珠的成分，只是單純的拼圖遊戲。在限制時間內把詩句拼出來就可以了。
如果遊戲帳號有裝備詩集（這必須靠轉蛋），則會有另外的特效。例如裝備了《星球紀事》，在全部的科幻詩關卡中，傷害追加1.5倍，如果裝備《摘星的少年》，則所有現代派相關的關卡，傷害追加1.2倍。
能裝備多少本詩集，就看玩家等級，每提升10級，會多一個詩集Slot。最多可以裝備10本詩集。
也有詩人親密度可以修，但遺憾的這還是得課金轉蛋。你轉到哪個詩人的詩集，該詩人的親密度就會上升，在出現該詩人的詩句的關卡，傷害就會大幅提升，或者每回合持續傷害（DOT）或持續治療（HOT）。
曾經，做過一個關於現代詩的夢。
HappyEnding 05
詩要寫，也那麼偶爾會有白日夢。
例如在手機上，玩著拼詩句的遊戲，那麼多的詩人，那麼多的詩句，一關一關的往結局邁進，是一個不用擔心眾多Flag是否達成，都可以安心抵達的Happy Ending。
創作內容
插旗話家常(LIFE 99 version)
現代詩吃到飽 (2)
